Архив https://spravka-region.ru/arhiv Всего записей: 783 1) 1. X. 1905 (соната) «1. X. 1905» ― двухчастная соната для фортепиано в тональности ми-бемоль минор, написанная чешским композитором Леошем Яначеком в 1905—1906 годах. Произведение также известно под названием «С улицы». -------------------------------------------------------------- 2) 4′33″ Пьеса «4′33″» — музыкальная пьеса, трёхчастное сочинение американского композитора Джона Кейджа для вольного состава инструментов. Длительность произведения соответствует его названию; по частям это, начиная с первой, — 30 секунд, 2 минуты 23 секунды и 1 минута 40 секунд, соответственно. На всём протяжении исполнения сочинения участники ансамбля не извлекают звуков из своих инструментов; по задумке автора содержанием каждого из трёх фрагментов являются те звуки окружающей среды, которые будут услышаны во время прослушивания композиции. -------------------------------------------------------------- 3) 9 вариаций на тему марша Дресслера 9 вариаций на тему марша Дресслера WoO 63 — фортепианные вариации, написанные юным Людвигом ван Бетховеном в 1782 году в Бонне, когда он учился у Кристиана Готтлоба Нефе. Последний помог их опубликовать в Мангейме в том же году, а также поместил в журнале хвалебную заметку о своём ученике, где упомянул и о его сочинении. Считается, что темой для вариаций послужил марш Эрнста Дресслера, однако некоторые исследователи высказывали сомнения в достоверности такой точки зрения. Вариации считаются первым изданным произведением Бетховена, хотя, как предполагается, не были его первым сочинением. -------------------------------------------------------------- 4) 10 вариаций на тему ариетты «Unser dummer Pöbel meint» 10 вариаций на тему ариетты «Unser dummer Pöbel meint», К. 455 — сочинение для клавира Вольфганга Амадея Моцарта, датируемое 1784 годом. -------------------------------------------------------------- 5) 12 фантазий для виолы да гамба 12 фантазий для виолы да гамба, TWV 40:26—37 ― сборник пьес Георга Филиппа Телемана, который был впервые напечатан и опубликован композитором в 1735 году, в его собственном издательстве в Гамбурге. Партитуры фантазий, которые на протяжении более 250 лет считались утерянными, были обнаружены в 2015 году в отделении Государственного архива Нижней Саксонии в Оснабрюке. Через год после этого события пьесы были опубликованы издательством Güntersberg и записаны Томасом Фритшем ― за их исполнение музыкант был награждён премией Echo Klassik. -------------------------------------------------------------- 6) 12 фантазий для флейты соло 12 фантазий для флейты соло, TWV 40: 2—13 ― сборник произведений Георга Филиппа Телемана, впервые опубликованный в Гамбурге в 1732—1733 годах. Хранящаяся в Брюссельской консерватории копия первого издания имеет поддельный титульный лист с ошибочной надписью Fantasie per il Violino. -------------------------------------------------------------- 7) 12 этюдов во всех минорных тональностях «12 этюдов во всех минорных тональностях», опус 39 ― сборник этюдов Шарля Валантена Алькана, написанный для фортепиано соло в начале 1850-х годов и посвященный Франсуа-Жозефу Фети. Вероятно, созданный как дополнение к «12 этюдам во всех мажорных тональностях», которые также посвящены Фети, он был впервые полностью опубликован в 1857 году. -------------------------------------------------------------- 8) 24 прелюдии, соч. 11 (Скрябин) 24 прелюдии для фортепиано, соч. 11 — цикл из 24 фортепианных миниатюр, написанных русским композитором Александром Скрябиным в период с 1888 по 1896 годы. 24 прелюдии являются одним из первых опубликованных опусов Скрябина в сотрудничестве с Митрофаном Беляевым в Лейпциге (Германия) — в одном сборнике с 12 этюдами, соч. 8 (1894—1895). -------------------------------------------------------------- 9) 1812 год (увертюра) Торжественная увертюра «1812 год», соч. 49 — оркестровое произведение Петра Ильича Чайковского в память о победе России в Отечественной войне 1812 года. Пользуется популярностью в мире из-за эффектного звучания и важности событий 1812 года для Европы и Америки. В исполнении участвуют колокола, в финале предусмотрены пушечные залпы. -------------------------------------------------------------- 10) Адажио Альбинони Ада́жио соль мино́р для струнных инструментов и органа, известное как Адажио Альбино́ни, — произведение Ремо Джадзотто, впервые опубликованное в 1958 году как музыкальная мистификация. -------------------------------------------------------------- 11) Адамов плач (композиция Пярта) Адамов плач — оратория эстонского композитора Арво Пярта для смешанного хора и струнного оркестра, написанная в 2010 году на русскоязычный текст Силуана Афонского. Пярт, как сообщается, сказал, что падший Адам в композиции представляет собой «человечество в целом и каждого отдельного человека в частности.» -------------------------------------------------------------- 12) Аделаида (Бетховен) Песня «Аделаида» («Adelaide») — песня на музыку Людвига ван Бетховена на стихи Фридриха фон Маттиссона. Была сочинена 1794–1796. Была издана в феврале 1797 года. Музыкальное произведение было посвящено Бетховеном автору стихотворного текста Ф. фон Маттиссону. -------------------------------------------------------------- 13) Академическая увертюра Академическая увертюра, опус 80 — оркестровое произведение, написанное Иоганнесом Брамсом летом 1880 года и впервые исполненное 4 января следующего года в Бреслау. Примерная продолжительность увертюры ― 10 минут. -------------------------------------------------------------- 14) Александр Невский (кантата) Кантата «Александр Невский», op. 78 — кантата Сергея Прокофьева для меццо-сопрано, хора и оркестра. В основе музыкального текста — музыка Прокофьева к фильму . С. М. Эйзенштейна «Александр Невский». Вокальные партии написаны на стихи автора В. А. Луговского в 1939 году. -------------------------------------------------------------- 15) Алёша (песня) «Алёша» — советская песня на стихи поэта Константина Ваншенкина и музыку композитора Эдуарда Колмановского, посвящённая памятнику советскому солдату «Алёша» в болгарском городе Пловдиве как символу памяти всем советским солдатам, погибшим при освобождении Болгарии от нацистской оккупации во Второй мировой войне. -------------------------------------------------------------- 16) Алжирская сюита (Сен-Санс) «Алжи́рская сюи́та» (фр. Suite algérienne) до мажор для оркестра, соч. 60, R. 173 — произведение Камиля Сен-Санса, написанное под впечатлением от пребывания в Алжире. Впервые исполнена в декабре 1880 года. Более всего известна её четвёртая часть, которая часто исполняется и записывается отдельно. -------------------------------------------------------------- 17) Амурские волны «Амурские волны» — вальс композитора и военного капельмейстера Макса Авельевича Кюсса. Имеет оркестровые, инструментальные, хоровые и вокально-инструментальные обработки. -------------------------------------------------------------- 18) Английские сюиты Английские сюиты, BWV 806—811 ― набор из шести сюит Иоганна Себастьяна Баха. Был написан композитором для клавесина между 1713 и 1714 годами. Является самым первым набором сюит Баха для клавира. Название «английские сюиты» не совсем верно, так как они были созданы на основе произведений французского композитора Шарля Дьепара. -------------------------------------------------------------- 19) Антар (сюита) «Антар» — симфоническая сюита Николая Римского-Корсакова, написанная в 1868 году, с дальнейшими изменениями, которые композитор внес в 1875 и 1891 гг. Сначала Римский-Корсаков назвал эту работу Второй симфонией, но затем он пересмотрел своё мнение и назвал её симфонической сюитой. Она была впервые исполнена в 1869 году на концерте Русского музыкального общества. Общемузыкальные веяния, заметные на «Антаре», пришли из глинкинского персидского хора и хора цветов, из «Hunnenschlacht» Листа и «Eine Faust-Ouverture» Вагнера. Помимо того, некоторые приемы «Чешской увертюры», «Тамары» Балакирева и влияние фраз «Уильяма Ратклиффа» прочувствуются в музыке «Антара». Триольная фигурация, сопровождающая тему «Антара», навеяна подобной фигурацией в финале «Рогнеды» Серова. -------------------------------------------------------------- 20) Апофеоз Люлли «Апофеоз Люлли», полное название ― «Инструментальный концерт под заголовком „Апофеоз“, написанный в бессмертную память о несравненном месье де Люлли» ― трио-соната Франсуа Куперена, впервые опубликованная в 1725 году, через год после сочинения «Апофеоза Корелли». Произведение посвящено композитору Жану-Батисту Люлли. -------------------------------------------------------------- 21) Апсны (симфония) Симфония «Апсны» — первая абхазская симфония. Композитор Петр Петров. Симфония для большего симфонического оркестра. -------------------------------------------------------------- 22) Арагонская хота (Глинка) «Арагонская хота» — симфоническая увертюра, написанная М. И. Глинкой в 1845 году в Мадриде. Основана на теме хоты — национального испанского танца. «Арагонская хота», наряду со второй «испанской увертюрой» Глинки, положила начало популярности испанской тематики в русской музыке. -------------------------------------------------------------- 23) Аразбары «Аразбары» — один из ритмических азербайджанских мугамов, относящийся к зерби-мугамам. Поэтический текст состоит из народных баяты. В конце каждой строфы повторяются слова «ай залым». Аразбары, как и ашугские мелодии, входит в творческое наследие мастеров ашугов. В дальнейшем они использовались, наряду с другими элементами азербайджанской народной музыки, в музыкальных произведениях классической европейской традиции. В частности, композитор Узеир Гаджибеков создал симфоническую версию аразбары и использовал ее в первой азербайджанской опере «Лейли и Меджнун», написанной в 1908 году по мотивам одноименной поэмы азербайджанского поэта Физули. -------------------------------------------------------------- 24) Аранхуэсский концерт «Аранхуэ́сский конце́рт» — музыкальная композиция испанского композитора Хоакина Родриго. Наиболее известное произведение Родриго, успех которого закрепил за ним репутацию одного из самых выдающихся испанских композиторов XX в. -------------------------------------------------------------- 25) Ария Царицы ночи Der Hölle Rache kocht in meinem Herzen — вторая ария Царицы ночи, одного из главных персонажей оперы Моцарта «Волшебная флейта», из второго акта оперы. Благодаря ярким колоратурным пассажам входит в число самых узнаваемых оперных арий. Верхняя нота в арии — «фа» третьей октавы. -------------------------------------------------------------- 26) Арктическая песнь Арктическая песнь, соч. 61 — оркестровое сочинение Эйноюхани Раутаваара, написанное в 1972 году и посвящённое Урхо Кекконену, восьмому президенту Финляндии. Является одной из самых известных работ композитора. Пьеса имеет импрессионистский характер. -------------------------------------------------------------- 27) Армянская рапсодия (Бабаджанян и Арутюнян) «Армянская рапсодия» — симфония для двух фортепиано, относящаяся к числу крупных фортепианных произведений концертного плана. Была написана в 1950 году композиторами Арно Бабаджаняном и Александром Арутюняном. Стиль музыкального произведения в значительной мере определяется творческой индивидуальностью двух композиторов. -------------------------------------------------------------- 28) Армянская рапсодия (Ипполитов-Иванов) «Армянская рапсодия» — оркестровое сочинение, написанное в 1895 году композитором Михаилом Ипполитовым-Ивановым. В основу легли армянские народные мелодии, записанные композитором в Нахичевани. Форма произведения - трехчастная, со вступлением и аналогичным по музыке заключением, где солировала скрипка, подражающая кеманче. В разработке темы использована форма канона. -------------------------------------------------------------- 29) Баба-Яга (Лядов) Баба-Яга — симфоническая картина (поэма) написанная композитором Анатолием Константиновичем Лядовым в 1904 году. Произведение посвящено Владимиру Васильевичу Стасову — художественному и музыкальному критику. -------------------------------------------------------------- 30) Бабочки (сюита Шумана) «Ба́бочки», Op. 2 — фортепианная сюита Роберта Шумана, написанная в 1830—1831 годах. Произведение, изображающее бал-маскарад, создано по мотивам «Озорных лет» Жан Поля (1804—1805) и посвящено невесткам композитора Терезе, Розалии и Эмилии. -------------------------------------------------------------- 31) Баллада № 1 (Шопен) Баллада № 1 соль минор, op. 23 — баллада для фортепиано Фредерика Шопена. Завершенное в 1835 году, оно является одним из самых популярных произведений Шопена. Типичное выступление длится девять-десять минут. -------------------------------------------------------------- 32) Баллады (Шопен) Четыре баллады Фридерика Шопена — одночастные произведения для фортепиано, созданные между 1831 и 1842 годом. Они считаются одними из сложнейших произведений в стандартном фортепианном репертуаре. -------------------------------------------------------------- 33) Баркарола (Шопен) Баркарола фа-диез мажор, опус 60 — пьеса Фридерика Шопена для фортепиано соло, написанная в период с осени 1845 по лето 1846 года, за три года до смерти композитора. Была впервые опубликована в 1846 году в Лейпциге. -------------------------------------------------------------- 34) Баяты-Шираз «Баяты-Шираз», или «Баяти-шираз» — мугам и один из семи основных ладов в азербайджанской музыке. Название связано с названием города Шираз в Иране. Является одним из самых распространённых форм мугама. -------------------------------------------------------------- 35) Беверинский бард «Беверинский бард» Op. 28 — кантата Язепса Витолса для смешанного хора и оркестра. Примерная продолжительность звучания 5 минут. -------------------------------------------------------------- 36) Бергамасская сюита Бергамасская сюита, L. 75 ― фортепианная сюита Клода Дебюсси, созданная в 1890 году. Была впервые опубликована в 1903 году. Это одно из самых известных произведений Дебюсси для фортепиано. -------------------------------------------------------------- 37) Бетическая фантазия Бетическая фантазия — фортепианная пьеса испанского композитора Мануэля де Фальи, написанная в 1919 году. Получила своё название от древнеримской провинции Бетика. Музыкальный язык этого произведения основан на более ранних сочинениях композитора, таких, как балет «Треуголка». -------------------------------------------------------------- 38) Благородные и сентиментальные вальсы «Благородные и сентиментальные вальсы» — сюита из восьми вальсов французского композитора Мориса Равеля. Номер сочинения по каталогу Марна M.61. Версия для фортепиано была издана в 1911 году. В 1912 году Равель оркестровал сюиту с намерением использовать оркестровую версию для балетной постановки. -------------------------------------------------------------- 39) Большая тарантелла Большая тарантелла, соч. 67 — музыкальное произведение на темы итальянского народного танца тарантелла, созданное американским пианистом-виртуозом и композитором Луи Моро Готшалком (1829—1869) в 1858—1864 годах. Была впервые исполнена в концерте в Музыкальной академии в Филадельфии в 1864 году. -------------------------------------------------------------- 40) Большие этюды по Паганини Большие этюды по Паганини, S. 141 ― цикл из шести этюдов Ференца Листа, опубликованный в 1851 году. Цикл является переработкой более сложной версии 1837 года, опубликованной под названием «Трансцендентные этюды на тему Паганини». Основой этих этюдов являются темы из скрипичных произведений Никколо Паганини, преимущественно из его «24 каприсов для скрипки соло». -------------------------------------------------------------- 41) Большой блестящий вальс, соч. 18 (Шопен) Большой блестящий вальс ми-бемоль мажор, соч. 18 ― пьеса Фридерика Шопена для сольного фортепиано, написанная в 1832 году и впервые опубликованная в июне 1834 года. Шопен посвятил вальс своей ученице Лауре Хорсфорд. Эта композиция была первым опубликованным фортепианным вальсом Шопена, хотя до 1834 года он написал не менее шестнадцати вальсов, но они были либо уничтожены, либо опубликованы посмертно. -------------------------------------------------------------- 42) Большой концертный дуэт Большой концертный дуэт Op. 48 для кларнета и фортепиано — сочинение Карла Марии фон Вебера, написанное в 1815—1816 гг. -------------------------------------------------------------- 43) Большой секстет для фортепиано и струнных «Большой секстет для фортепиано и струнных» — музыкальное произведение М. И. Глинки. Секстет написан в 1832 году; предназначен для фортепиано, двух скрипок, альта, виолончели и контрабаса. -------------------------------------------------------------- 44) Бразильская народная сюита «Бразильская народная сюита» или «Сюита бразильских народных мелодий», W020 — сюита бразильского композитора Эйтора Вила-Лобоса для гитары соло. Одно из его наиболее исполняемых произведений. -------------------------------------------------------------- 45) Бразильские бахианы Бразильские бахианы — это серия из девяти сюит композитора Эйтора Вила-Лобоса, написанная для различных комбинаций инструментов и голосов между 1930 и 1945 годами. -------------------------------------------------------------- 46) Бранденбургские концерты Бранденбу́ргские конце́рты — цикл из 6 оркестровых концертов Иоганна Себастьяна Баха, преподнесённых автором в дар Кристиану Людвигу Бранденбург-Шведтскому в 1721 году. Концерты были сочинены, вероятно, за несколько лет до этой даты. -------------------------------------------------------------- 47) Бурре ми минор Бурре ми минор ― двухголосная пьеса Иоганна Себастьяна Баха для лютни. Это пятая часть Сюиты ми минор, написанной Бахом между 1708 и 1717 годами. Бурре ми минор ― одна из самых известных классических пьес среди гитаристов. -------------------------------------------------------------- 48) В пещере горного короля «В пещере горного короля» — композиция из сюиты «Пер Гюнт» норвежского композитора Эдварда Грига к одноимённой пьесе его соотечественника драматурга Генрика Ибсена. Первое исполнение драмы «Пер Гюнт» с музыкой Грига, куда входит и «В пещере горного короля», состоялось в городе Христиании (Осло) 24 февраля 1876 года. -------------------------------------------------------------- 49) Вальс ля минор (обнаружен в 2024) Вальс ля минор ― пьеса, приписываемая Фридерику Шопену, найденная в библиотеке и музее Моргана и представленная публике в газете «Нью-Йорк таймс» 27 октября 2024 года. Датируется 1830―1835 годами. -------------------------------------------------------------- 50) Вальс ми минор (Шопен) Вальс ми минор ― пьеса Фридерика Шопена для фортепиано соло. Вальс был написан в 1830 году и впервые опубликован в мае 1851 года, через два года после смерти композитора. -------------------------------------------------------------- 51) Вальс си минор, соч. 69 № 2 Вальс си минор, соч. 69 № 2 — вальс Фредерика Шопена для сольного фортепиано, написанный в 1829 году. Опубликован посмертно в 1852 году. Основная тема находится в ключе си минор и исполняется в темпе модерато. -------------------------------------------------------------- 52) Вальс фа мажор (Лев Толстой) Вальс фа мажор — музыкальное произведение, традиционно связываемое с именем Л. Н. Толстого. -------------------------------------------------------------- 53) Вальс № 2 (Шостакович) «Вальс № 2» написан Дмитрием Шостаковичем в 1938 году. -------------------------------------------------------------- 54) Вальс-фантазия Вальс-фантазия — музыкальное произведение М. И. Глинки. Первая версия, написанная в 1839 году для Е. Е. Керн, представляла собой фортепианную пьесу. Она быстро обрела популярность и впоследствии неоднократно оркестровалась, в том числе самим композитором. Всего существует четыре редакции; последняя была создана в 1856 году. Вальс, в котором лирико-элегический характер сочетается со скерцозностью, отличается оригинальным ритмическим рисунком. Традиции, заложенные Глинкой в этом произведении, нашли продолжение в творчестве многих русских композиторов, в первую очередь П. И. Чайковского. -------------------------------------------------------------- 55) Вариации и фуга на тему Генделя Вариации и фуга на тему Генделя, опус 24 ― произведение для фортепиано соло, написанное Иоганнесом Брамсом в сентябре 1861 года в Гамбурге в честь 42-летия Клары Шуман. Было впервые исполнено в декабре того же года в лейпцигском Гевандхаузе. -------------------------------------------------------------- 56) Вариации и фуга на тему Моцарта Вариации и фуга на тему Моцарта, соч. 132 — набор вариаций для оркестра, написанный в 1914 году Максом Регером. Премьера произведения состоялась в Берлине 5 февраля 1915 года под управлением композитора. Позже Регер переложил данное сочинение для двух фортепиано, полностью изменив вариацию № 8 (Moderato). -------------------------------------------------------------- 57) Вариации на тему «Ah vous dirai-je, Maman» Вариации на тему «Ah vous dirai-je, Maman», К. 265/300e ― фортепианное произведение Вольфганга Амадея Моцарта, написанное, когда ему было около 25 лет. Композиция состоит из двенадцати вариаций на тему французской народной песни «Ah vous dirai-je, Maman». Эта мелодия легла в основу множества детских песен, например «Twinkle, Twinkle, Little Star» и «Baa, Baa, Black Sheep». -------------------------------------------------------------- 58) Вариации на тему Гайдна Вариации на тему Йозефа Гайдна си-бемоль мажор ― произведение, написанное Иоганнесом Брамсом в 1873 году. Существует в двух версиях: одна, наиболее популярная ― для оркестра, вторая ― для двух фортепиано. Примерная продолжительность звучания около 20 минут. -------------------------------------------------------------- 59) Вариации на тему Корелли Вариации на тему Корелли ре минор, соч. 42 — произведение для фортепиано соло, написанное в 1931 году Сергеем Рахманиновым в Швейцарии, в имении Сенар. Примерная продолжительность звучания — 19 минут. -------------------------------------------------------------- 60) Вариации на тему Шопена Вариации на тему Шопена, опус 22 ― произведение Сергея Рахманинова, состоящее из 22 вариаций на тему Прелюдии до минор Фридерика Шопена. Было написано в период с августа 1902 по февраль 1903 года. Премьера произведения состоялась 10 февраля 1903 года в Москве в исполнении автора. Вариации посвящены Теодору Лешетицкому. -------------------------------------------------------------- 61) Вблизи (Саариахо) «Вблизи́» — сочинение для виолончели соло и живой электроники финского композитора Кайи Саариахо. Написано в 1992 году. Посвящено виолончелисту Ансси Карттунену, впервые исполнившему произведение 11 ноября 1992 года в Страсбурге. -------------------------------------------------------------- 62) Венгерская рапсодия № 6 Венгерская рапсодия № 6 ре-бемоль мажор — шестая из девятнадцати «Венгерских рапсодий», написанных Ференцем Листом. Произведение посвящено графу Антуану де Аппоньи и состоит из лашшу и фриша, как и большинство других рапсодий композитора. Существует оркестровая версия пьесы, созданная Листом в соавторстве со Францем Доплером. Главные темы рапсодии взяты из сборника венгерских народных песен, изданного в 1843 году Йожефом Сердахейи и Бени Эгреши. -------------------------------------------------------------- 63) Венгерские исторические портреты Венгерские исторические портреты, S. 205 ― цикл из семи пьес, написанный Ференцем Листом в период с 1870 по 1886 год. Является примером «позднего стиля» композитора, характеризующегося исчезновением виртуозных пассажей в музыкальных произведениях и, в первую очередь, изменением взглядов Листа на понятия тональности и гармонии. -------------------------------------------------------------- 64) Венгерские танцы (Брамс) Венгерские танцы — сборник танцевальной музыки Иоганнеса Брамса, написанной для фортепиано в 4 руки. -------------------------------------------------------------- 65) Весенние голоса (вальс) «Весенние голоса» — один из самых известных вальсов Иоганна Штрауса-сына, opus 410. Написан в 1882 г., впервые исполнен в 1883 на благотворительном концерте в театре «Ан дер Вин». -------------------------------------------------------------- 66) Взлетающий жаворонок «Взлетающий жаворонок» ― одночастное произведение английского композитора Ральфа Воан-Уильямса, создание которого было навеяно одноимённым стихотворением Джорджа Мередита, сочинённым в 1881 году. Первоначально, в версии 1914 года, пьеса была предназначена для скрипки и фортепиано, однако после Первой мировой войны Воан-Уильямс переработал её в сочинение для скрипки с оркестром: этот вариант композиции, получивший в наши дни большую известность, был впервые исполнен в 1921 году. Произведение имеет подзаголовок «Романс», которым Воан-Уильямс предпочитал обозначать медленную и глубоко лирическую музыку созерцательного характера. -------------------------------------------------------------- 67) Возвеселитесь в Агнце «Возвеселитесь в Агнце» — кантата для четырёх солистов, хора и органа, сочинена английским композитором Бенджамином Бриттеном в 1943 году на текст поэмы «Jubilate Agno» английского поэта Кристофера Смарта (1722—1771). -------------------------------------------------------------- 68) Волшебное озеро (Лядов) «Волшебное озеро», опус 62 — симфоническая картина композитора Анатолия Лядова, написанная в 1908 году. Посвящена Николаю Николаевичу Черепнину. Первое исполнение композиции состоялось 21 февраля 1909 года в Санкт-Петербурге. Произведение написано для 2 флейт, 2 гобоев, 2 кларнетов, 2 фаготов, 4 валторн, литавр, челесты, большого барабана, арфы и струнных. Особенностью данной симфонической картины является отсутствие главной темы. Музыковед Андре Лишке сказал, что «весь завораживающий эффект [сочинения] обусловлен текстурой инструментов, гармоническими метаморфозами и фигурами, которые передают дрожание воды (струнные) и сверкание отражающихся в ней звёзд ». -------------------------------------------------------------- 69) Волшебный рог мальчика (Малер) «Волшебный рог мальчика» — сборники песен Густава Малера, написанные на стихи из поэтического сборника «Волшебный рог мальчика» Арнима и Брентано. Первый сборник из девяти песен, написанных для голоса и фортепиано, создавался в конце 1880-х и в начале 1890-х годов и впервые был опубликован в 1892. Второй сборник из 12 песен — для голоса и оркестра — при жизни не был опубликован. Кроме названных, на стихи из сборника Арнима-Брентано Малер в 1890-е годы написал ещё три оркестровые песни, таким образом, общее число песен Малера на стихи популярного поэтического сборника составляет 24. Чаще других исполняется сборник оркестровых песен, обычно двумя солистами — мужчиной (баритоном) и женщиной. -------------------------------------------------------------- 70) Воображаемое путешествие на Фарерские острова «Воображаемое путешествие на Фарерские острова», FS 123 ― рапсодическая увертюра для оркестра Карла Нильсена, заказанная Королевским театром Дании для гала-концерта, посвящённого визиту делегации с Фарерских островов. Премьера пьесы состоялась 27 ноября 1927 года под управлением самого композитора. Произведение считается примером позднего стиля Нильсена, к которому также можно отнести его концерты для флейты и кларнета с оркестром. -------------------------------------------------------------- 71) Вопрос, оставшийся без ответа «Вопрос, оставшийся без ответа» ― музыкальная пьеса Чарлза Айвза для симфонического оркестра. Первая её редакция датирована 1908 годом, вторая редакция — 1935 годом. Впервые была опубликована в 1940 году. Впервые была исполнена силами студенческого камерного оркестра Джульярдской школы музыки в 1946 году. Ныне «Вопрос, оставшийся без ответа» — одно из наиболее часто исполняемых сочинений Айвза. -------------------------------------------------------------- 72) Ворон (песня Сибелиуса) «Ворон» ― песня для сопрано и симфонического оркестра, задуманная финским композитором Яном Сибелиусом, сочинением которой он занимался с 9 ноября по середину декабря 1910 года. Произведение, заказанное всемирно известной примадонной Айно Акте и писавшееся специально для её гастрольного турне по Германской империи, состоявшегося в феврале 1911 года, должно было стать музыкальной транскрипцией одноимённого стихотворения Эдгара Аллана По в его немецком переводе. Сибелиус согласился выполнить этот заказ, но с большой неохотой, поскольку в то время уже сосредоточился на создании Четвёртой симфонии и изо всех сил старался уложиться в запланированные сроки. Одновременная работа над двумя крупными проектами оказалась непосильным испытанием для композитора, и 11 декабря он разорвал соглашение с Акте, тем самым сильно испортив профессиональные отношения с певицей. Однако, три года спустя Сибелиус загладил свою вину перед Акте, посвятив ей виртуозную симфоническую поэму «Луоннотар» для сопрано и оркестра, вдохновлённую сюжетом из национального эпоса «Калевала». -------------------------------------------------------------- 73) Восемь одежд Восемь одежд (яп. 八重衣 яэгоромо) — музыкальная композиция, созданная японскими композиторами I половины XIX века на стихи из антологии «Сто стихотворений ста поэтов», была предназначена для ансамбля санкёку (яп. 三曲). -------------------------------------------------------------- 74) Восемь хоралов (Пахельбель) «Восемь хоралов в качестве преамбулы», другое название ― «Первая часть сборника из нескольких хоралов», PWC 45-52, T. 1-8, PC 1-8 ― сборник литургической органной музыки Иоганна Пахельбеля, опубликованный при жизни композитора. Включает в себя восемь хоральных прелюдий в различных стилях. -------------------------------------------------------------- 75) Воспоминание о дорогом месте «Воспомина́ние о дорого́м ме́сте» или «Воспомина́ние дорого́го ме́ста» — цикл из трёх пьес русского композитора Петра Ильича Чайковского для скрипки и фортепиано, сочинённый в 1878 году. Посвящён Браилову — усадьбе Надежды фон Мекк в Винницком уезде Подольской губернии Российской империи, в которой гостил композитор. Во время первой публикации в издательстве Петра Юргенсона цикл вышел под французским переводом названия Souvenir d’un lieu cher, но в научной и научно-популярной литературе, а также в исполнительской практике закрепилось русское название; современный российский музыкант и педагог Людмила Ивонина предполагала, что именно оно и соответствовало замыслу композитора. -------------------------------------------------------------- 76) Воспоминание о летней ночи в Мадриде «Воспоминание о летней ночи в Мадриде», также «Воспоминания о летней ночи в Мадриде» и «Ночь в Мадриде» — симфоническая увертюра, написанная М. И. Глинкой в 1848 году в Варшаве. Основана на народных мелодиях, записанных композитором в Испании. «Ночь в Мадриде», наряду с другой «испанской увертюрой» Глинки, положила начало популярности испанской тематики в русской музыке. -------------------------------------------------------------- 77) Воспоминание о Флоренции «Воспомина́ние о Флоре́нции» ре минор, op. 70 — одно из последних крупных сочинений российского композитора Петра Ильича Чайковского для секстета струнных инструментов, первый вариант был создан в летние месяцы 1890 года в селе Фроловское в окрестностях города Клина, вторая редакция относится к 1892 году и создана в Париже. -------------------------------------------------------------- 78) Воспоминания о Байройте «Воспоминания о Байройте» — сочинение Габриэля Форе и Андре Мессаже для фортепиано в четыре руки, первоначально представлявшее собой их совместную импровизацию и затем записанное Мессаже. В недатированной рукописи носит подзаголовок «Кадриль на излюбленные мотивы из „Кольца нибелунга“ Р. Вагнера». Примерная продолжительность звучания 5 минут. -------------------------------------------------------------- 79) Времена года (Вивальди) «Времена́ го́да» — цикл концертов для скрипки с оркестром Антонио Вивальди. Цикл представляет собой первые четыре из двенадцати концертов, входящих в опус 8 Вивальди — «Спор гармонии с изобретением». «Времена года», по-видимому, созданы не позднее 1720 года. -------------------------------------------------------------- 80) Времена года (Гайдн) Времена года — светская оратория композитора Йозефа Гайдна, впервые исполненная в 1801 году. -------------------------------------------------------------- 81) Времена года (Чайковский) «Времена года» — фортепианный цикл Петра Чайковского, написанный в 1875—1876 годах и состоящий из 12 характеристических картин, опус 37-bis. -------------------------------------------------------------- 82) Времена года в Буэнос-Айресе «Времена года в Буэнос-Айресе» — цикл из четырёх композиций (танго) аргентинского композитора Астора Пьяццоллы, сочинённых между 1965 и 1970-м годами. Сам композитор исполнял их как вместе, так и отдельно друг от друга. -------------------------------------------------------------- 83) Всенощное бдение (Гречанинов) «Всенощное бдение для смешанного хора», опус 59, — духовное сочинение для солистов и смешанного хора a capella русского композитора-академиста Александра Гречанинова (1864—1956). Впервые исполнено Московским Синодальным хором в 1912 году. -------------------------------------------------------------- 84) Выход гладиаторов «Выход гладиаторов» op. 68 — военный марш, написанный в 1897 году чешским композитором Юлиусом Фучиком. Первоначально назывался «Большой хроматический марш», в этом названии отражено использование хроматических гамм на протяжении всей пьесы. Впоследствии название было изменено в соответствии с интересом автора к Римской империи. -------------------------------------------------------------- 85) Гамлет (Лист) Гамлет, S. 104 ― десятая по счёту симфоническая поэма Ференца Листа, сочинённая им в 1858 году и опубликованная в 1861 году. Была впервые исполнена в 1876 году в Зондерсхаузене. -------------------------------------------------------------- 86) Гексамерон (музыка) Гексамерон, S.392 ― коллективное произведение для фортепиано соло, состоящее из шести вариаций на тему марша из оперы Винченцо Беллини «Пуритане». -------------------------------------------------------------- 87) Гелиос (увертюра) «Гелиос», опус 17, FS 32, CNW 34 ― концертная увертюра Карла Нильсена, которая была впервые исполнена 8 октября 1903 года Датским королевским оркестром под управлением дирижёра Юхана Свенсена в большом зале особняка общества Odd Fellows в Копенгагене. Увертюра посвящена нидерландскому композитору Юлиусу Рёнтгену. -------------------------------------------------------------- 88) Гюлистан-Баяты-Шираз Гюлистан-Баяты-Шираз — симфонический мугам, написанный в 1971 году азербайджанским композитором Фикретом Амировым. Третье произведение Амирова в этом жанре, созданное им спустя долгие годы после первых двух — «Шур» и «Кюрд-овшары», которые получили широкое признание. В отличие от предыдущих симфонических мугамов, в «Гюлистан- Баяты-Шираз» композитор более свободно относится к мугаму, стремится по большей части к сохранению его эмоциональной среды, мелодично-ритмичных особенностей, а не структуры и последовательного развития. Автор уже не придерживается традиционных основ. В третьем симфоническом мугаме не указаны разделы, также прослеживается более свободное отношение к мелодической форме, мугамному мелосу. -------------------------------------------------------------- 89) Два полонеза, соч. 40 (Шопен) Опус 40 включает в себя два полонеза, написанных Фридериком Шопеном в 1838 году. По словам пианиста Артура Рубинштейна, первый полонез символизирует польскую славу, а второй полонез — польскую трагедию. Первоначально Шопен планировал посвятить пьесы Титусу Войцеховскому, но в конечном счёте написал в нотах имя Юлиана Фонтаны. -------------------------------------------------------------- 90) Двадцать взглядов на младенца Иисуса «Двадцать взглядов на младенца Иисуса» — цикл фортепианных пьес Оливье Мессиана. Написан в Париже, в 1944 году для пианистки Ивонны Лорио . Впервые исполнен ею там же 26 марта 1945 года. -------------------------------------------------------------- 91) Две арабески Две арабески, L. 66 — фортепианное сочинение Клода Дебюсси, одно из его первых крупных произведений. Было написано в период с 1888 по 1891 год и впервые исполнено 23 мая 1894 года. -------------------------------------------------------------- 92) Две пьесы для виолончели и фортепиано Две пьесы для виолончели и фортепиано Op. 2 — раннее сочинение Сергея Васильевича Рахманинова, написанное в 1892 году и посвящённое виолончелисту Анатолию Брандукову. Опубликовано издательством Гутхейля. Средняя продолжительность звучания 9 минут. -------------------------------------------------------------- 93) Две пьесы для малого оркестра Две пьесы для малого оркестра — сборник из двух симфонических поэм, написанный Фредериком Делиусом в 1911—1912 годах. Первое исполнение пьес состоялось в Лейпциге в 1913 году. -------------------------------------------------------------- 94) Двойной концерт для скрипки и виолончели с оркестром Двойной концерт для скрипки и виолончели с оркестром ля минор Op. 102 — произведение Иоганнеса Брамса, его последнее сочинение для оркестра. Написан в 1887 году. Примерная продолжительность звучания 35 минут. -------------------------------------------------------------- 95) День Бытия День Бытия  — сочинение И. А. Вышнеградского для чтеца, хора и симфонического оркестра. -------------------------------------------------------------- 96) Детские сцены Детские сцены, опус 15 ― сборник из тринадцати пьес для фортепиано, написанный Робертом Шуманом в 1838 году. Наиболее известен по пьесе № 7 «Грёзы». -------------------------------------------------------------- 97) Детский уголок Детский уголок L.113 — цикл из шести фортепианных пьес Клода Дебюсси, написанный в 1906—1908 годах, по авторскому обозначению — «маленькая сюита». Опубликован в 1908 году, с оригинальными рисунками на обложке издания, сделанными самим композитором. Цикл впервые публично исполнен пианистом Гарольдом Бауэром 18 декабря 1908 года. -------------------------------------------------------------- 98) Диалоги (Даллапиккола) «Диалоги» — сочинение Луиджи Даллапикколы для виолончели с оркестром, написанное в 1959—1960 годах. Считается вершиной инструментальной музыки композитора. -------------------------------------------------------------- 99) Домашняя симфония Домашняя симфония, опус 53, TrV 209 ― симфоническая поэма Рихарда Штрауса для оркестра, завершённая в декабре 1903 года в Шарлоттенбурге. В произведении композитор изображает один день из своей семейной жизни. -------------------------------------------------------------- 100) Дон Кихот (Штраус) Дон Кихот: Фантастические вариации на тему рыцарского характера, опус 35 ― симфоническая поэма Рихарда Штрауса для виолончели, альта и оркестра. Была написана в Мюнхене в 1897 году. Премьера поэмы состоялась 8 марта 1898 года в Кёльне. -------------------------------------------------------------- 101) Духовой квинтет (Нильсен) Духовой квинтет, соч. 43 ― произведение Карла Нильсена, завершённое в начале 1922 года в Гётеборге, где оно было впервые исполнено в доме Германа и Лизы Мангеймер 30 апреля 1922 года. -------------------------------------------------------------- 102) Железная дорога (Алькан) «Железная дорога», соч. 27 — программный этюд для фортепиано, написанный Шарлем Валантеном Альканом в 1844 году, который часто называют первым музыкальным изображением движущегося поезда. Пьеса представляет собой perpetuum mobile в тональности ре минор; исполнение композиции в указанном Альканом темпе длится примерно пять минут. -------------------------------------------------------------- 103) Жёлтая река (концерт) «Жёлтая река» — концерт для фортепиано с оркестром композитора Инь Ченцзуна на темы одноимённой кантаты Сян Синьхая, самое известное в мире и наиболее часто исполняемое произведение китайской классической музыки. Виртуозное, технически предельно сложное сочинение, отличающееся принципиальным уважительным следованием традициям европейского и русского фортепианного концерта. Самые известные записи концерта принадлежат Ланг Лангу. -------------------------------------------------------------- 104) Жизнь (симфония) Симфо́ния «Жизнь» — неоконченное произведение русского композитора-романтика Петра Ильича Чайковского, над которым он, предположительно, работал в 1890 или 1891 году. В российском «Тематическом и библиографическом каталоге произведений П. И. Чайковского» наброски к нему включены в ČW 443, а в англоязычном тематико-систематическом каталоге Bloomington & Indianapolis 2002 года — в TchH 238, которым в обоих каталогах является Симфония ми-бемоль мажор. К Симфонии «Жизнь» принято относить два листка с текстовыми надписями и связанными с ними нотными набросками, сделанными композитором. Искусствоведы сходятся во мнении, что они соотносятся со временем создания секстета для струнных инструментов «Воспоминание о Флоренции» Чайковского. Относительно датировки в музыковедении сложились две разные точки зрения. Одни исследователи утверждали, что Симфония «Жизнь» была задумана задолго до неоконченной Симфонии ми-бемоль мажор (1892) и знаменитой Шестой симфонии (1893), а её замысел и сохранившиеся эскизы относятся к 1890 году. Этой точки зрения, в частности, придерживались доктор искусствоведения Юлий Кремлёв и доктор искусствоведения Арнольд Альшванг. Другую точку зрения, например, высказало в 1958 году научное издание «Музыкальное наследие П. И. Чайковского: Из истории его произведений», а в 1970 году её обосновал кандидат искусствоведения Владимир Блок. В соответствии с ней, текстовые и нотные наброски относятся к 1891 году, а Симфония «Жизнь» — не отдельный замысел Чайковского, а первоначальное название, программа и эскизы Симфонии ми-бемоль мажор, уничтоженной самим автором. Отдельные части Симфонии ми-бемоль мажор при этом были включены в другие произведения композитора. От названия «Жизнь» для этой Симфонии в процессе работы над ней композитор впоследствии отказался. -------------------------------------------------------------- 105) Жизнь героя Жизнь героя, опус 40 ― симфоническая поэма Рихарда Штрауса для оркестра, написанная в 1898 году. Является восьмой по счёту работой композитора в этом жанре. Посвящена дирижёру Виллему Менгельбергу и оркестру Консертгебау. -------------------------------------------------------------- 106) Забвение (танго) Забвение — одно из самых популярных танго аргентинского композитора Астора Пьяццоллы. -------------------------------------------------------------- 107) Зальцбургская месса Зальцбургская месса для 53-х голосов — церковное многохорное произведение на ординарные молитвословные тексты католической мессы. Зальцбургская месса является, пожалуй, самым масштабным религиозным музыкальным произведением эпохи барокко из дошедших до нас. Автором этой духовной музыки, был, по-видимому, немецкий композитор чешского происхождения Хенрих Игнац Франц фон Бибер, однако долгое время она приписывалась Орацио Беневоли или Андреасу Хоферу. -------------------------------------------------------------- 108) Заметки о свете «Заме́тки о све́те» — концерт для виолончели с оркестром финского композитора Кайи Саариахо. -------------------------------------------------------------- 109) Застольная музыка (Телеман) «Застольная музыка» ― сборник инструментальных композиций Георга Филиппа Телемана (1681–1767), изданный в 1733 году. Является одним из наиболее известных произведений Телемана; это ― своеобразная кульминация и в то же время один из последних примеров застольной музыки эпохи барокко. -------------------------------------------------------------- 110) Здравица (Прокофьев) «Здра́вица», op. 85 — кантата для смешанного хора и симфонического оркестра С. С. Прокофьева, написана в 1939 году. Создана композитором по заказу Всесоюзного радио к 60-летию И. В. Сталина. Авторы текста неизвестны. -------------------------------------------------------------- 111) Зимний путь «Зимний путь» — второй песенный цикл Шуберта, классический образец этого музыкального жанра. -------------------------------------------------------------- 112) Иберия (сюита) «Иберия» ― сюита для фортепиано, написанная Исааком Альбенисом между 1905 и 1908 годами. Примерная продолжительность произведения ― полтора часа. Впервые «Иберию» исполнила французская пианистка Бланш Сельва. -------------------------------------------------------------- 113) Игра воды «Игра́ воды́» — произведение для фортепиано Мориса Равеля. Написано в 1901 году; посвящено Габриэлю Форе, у которого Равель в то время учился. Впервые исполнено публично в 1902 году Рикардо Виньесом. -------------------------------------------------------------- 114) Идеалы (Лист) Идеалы, S. 106 ― двенадцатая по счёту симфоническая поэма Ференца Листа, сочинённая им в 1857 году и впервые исполненная 5 сентября того же года в Веймаре, на торжественном открытии памятника Гёте и Шиллеру. -------------------------------------------------------------- 115) Из Апокалипсиса (Лядов) «Из Апокалипсиса» — симфоническая картина (поэма) композитора Анатолия Константиновича Лядова, написанная в 1910—1912 годах. Была издана в 1913 году. -------------------------------------------------------------- 116) Из времён Хольберга «Из времён Хольберга», соч. 40 ― произведение Эдварда Грига. Имеет подзаголовок «Сюита в старинном стиле» и состоит из пяти частей. Композиция была написана в 1884 году и приурочена к 200-летию со дня рождения драматурга Людвига Хольберга. -------------------------------------------------------------- 117) Измирский марш Измирский марш — турецкий военный марш, посвящённый освобождению турецкими войсками Измира от греческих войск, во время войны за независимость Турции. -------------------------------------------------------------- 118) Инвенции и симфонии Инвенции и симфонии, BWV 772–801 ― сборник из тридцати клавирных контрапунктических пьес Иоганна Себастьяна Баха, законченный в 1723 году. -------------------------------------------------------------- 119) Интегралы (Варез) «Интегралы» ― произведение Эдгара Вареза для духовых и ударных инструментов, написанное в период с марта по декабрь 1924 года и опубликованное в Нью-Йорке год спустя. Премьера работы прошла 1 марта 1925 года в Эолиан-холле под управлением Леопольда Стоковского на концерте, организованном Международной гильдией композиторов (ICG). -------------------------------------------------------------- 120) Интродукция и рондо каприччиозо Интроду́кция и ро́ндо каприччио́зо ля минор, соч. 28 — произведение французского композитора Камиля Сен-Санса для скрипки с оркестром, написанное в 1863 году. Посвящено скрипачу-виртуозу Пабло де Сарасате. -------------------------------------------------------------- 121) Иов (мистерия) Иов — додекафонная мистерия Луиджи Даллапикколы, написанная в 1950 году на основе ветхозаветной Книги Иова. В сочинении драматургически наиболее ярко воплотилась являющаяся неизбывным лейтмотивом всех сценических работ композитора идея противостояния человека тому, что его несравненно сильнее. -------------------------------------------------------------- 122) Ионизация (Варез) «Ионизация» — произведение Эдгара Вареза, сочинённое им в период с 1929 по 1931 год. Считается первой музыкальной пьесой, написанной только для ударных инструментов. -------------------------------------------------------------- 123) Искорки (Мошковский) «Искорки», соч. 36, № 6 ― одночастная пьеса для фортепиано соло, написанная Морицем Мошковским в 1886 году и впервые опубликованная в том же году в Бреслау издателем Юлиусом Хайнауэром. Является шестой по счёту композицией в сборнике «8 характерных пьес». -------------------------------------------------------------- 124) Искусство варьирования Искусство варьирования, опус 57 ― набор вариаций для фортепиано, написанный композитором Антонином Рейхой. Произведение было сочинено в период с 1803 по 1804 год и впервые опубликовано в Лейпциге. Работа состоит из темы в тональности фа мажор и 57 вариаций, сильно отличающихся по сложности ― от очень простых до чрезвычайно виртуозных. -------------------------------------------------------------- 125) Искусство фуги «Иску́сство фу́ги» — сборник из 14 фуг и 4 канонов И. С. Баха, BWV 1080, предположительно для клавира. Сохранившиеся пьесы, написанные в 1742—1749 годах, задуманы как изысканные и разнообразные полифонические разработки одной и той же темы в тональности ре-минор (d-moll). -------------------------------------------------------------- 126) Испания (Шабрие) «Испания, рапсодия для оркестра» — одно из наиболее известных оркестровых сочинений французского композитора Эмманюэля Шабрие (1841—1894). Произведение было написано в 1883 году после поездки Шабрие в Испанию. Пьеса посвящена дирижёру Шарлю Ламурё, под управлением которого прошло её первое исполнение, состоявшееся 4 ноября 1883 года на концерте, организованном Société des Nouveaux. -------------------------------------------------------------- 127) Испанская симфония Испанская симфония ре минор для скрипки с оркестром Op. 21 — произведение Эдуара Лало, написанное в 1874 году. -------------------------------------------------------------- 128) Испанское каприччио «Испанское каприччио» — симфоническая сюита в пяти частях Николая Андреевича Римского-Корсакова, написанная в 1887 году. Впервые прозвучала в Санкт-Петербурге 31 октября 1887 года под управлением автора. -------------------------------------------------------------- 129) История доктора Иоганна Фауста «Исто́рия до́ктора Иога́нна Фа́уста» — кантата советского и российского композитора Альфреда Шнитке из десяти эпизодов для контратенора, контральто, тенора, баса, смешанного хора и оркестра, созданная в 1983 году. Основывается на тексте «Народной книги» средневекового автора Й. Шписа об алхимике и астрологе Иоганне Фаусте, заключившим сделку со злым духом Мефистофелем. Содержит аллюзии на евангельские сюжеты, охватывает проблематику, характерную для общеевропейской и русской культурной традиций. Либретто написано на немецком языке, эквиритмический перевод на русский язык выполнен братом композитора В. Шнитке. В гармоническом отношении представляет собой соединение стилистически разнородных музыкальных техник и направлений, включая академическую музыку, джаз и эстраду. Написана к 125-летнему юбилею Венской певческой академии, впервые исполнена в июне 1983 года в Концертхаусе Вены. В Советском Союзе вначале запрещена, позже — допущена к премьере в октябре того же года. В премьерном показе в Москве партию Мефистофеля должна была исполнять Алла Пугачёва, в последующих постановках в Ленинграде ту же партию исполнила Лариса Долина. Является одним из наиболее известных произведений автора, получивших международное признание. В 1994 году в качестве завершающей части вошла в состав одноимённой оперы, последней в творчестве Шнитке. -------------------------------------------------------------- 130) Итальянская полька «Итальянская полька» ― произведение для двух фортепиано, написанное Сергеем Рахманиновым в 1906 году во время его путешествия по Италии. Произведение начинается в тональности ми-бемоль минор, а в средней части переходит в ми-бемоль мажор. Виртуозные транскрипции польки создали пианисты Владимир Горовиц, Аркадий Володось, Вячеслав Грязнов и группа Рок-Синдром. -------------------------------------------------------------- 131) Итальянская серенада «Итальянская серенада» — музыкальное произведение, сочинённое Хуго Вольфом в 1887 году. Первоначально оно было написано для струнного квартета и называлось просто «Серенада соль мажор». В апреле 1890 года в одном из своих писем композитор дал пьесе новое имя, под которым она известна в наше время. В 1892 году Вольф переложил произведение для камерного оркестра с сольной партией для альта или английского рожка. «Итальянская серенада» является одной из двух работ композитора для оркестра. -------------------------------------------------------------- 132) Итальянский концерт (Бах) Итальянский концерт — концерт для клавесина из трех частей для двухмануального клавесина соло, написанный Иоганном Себастьяном Бахом и опубликованный в 1735 году как первая половина Clavier-Übung II. Итальянский концерт стал популярным среди клавирных произведений Баха и широко записывался как для клавесина, так и для фортепиано. -------------------------------------------------------------- 133) К дикой розе «К дикой розе» ― первая по счету пьеса в сюите «Лесные эскизы» американского композитора Эдуарда Мак-Доуэлла, которая была завершена летом 1896 года и впервые опубликована лейпцигским издательством Breitkopf & Härtel. Композиция основана на народных мелодиях индейцев Бразертона. -------------------------------------------------------------- 134) К Элизе «К Элизе» — фортепианная пьеса-багатель Людвига ван Бетховена. -------------------------------------------------------------- 135) Как восьмого сентября «Как восьмого сентября...» — солдатская песня в трагикомическом ключе описывающая основные события обороны Севастополя 1854-1855 годов от Альминского сражения и вплоть до штурма Евпатории. Слова, по крайней мере частично, были сложены при участии Л. Н. Толстого. Текст был впервые опубликован в 1857 году в Лондоне, в альманахе «Полярная звезда». -------------------------------------------------------------- 136) Калинка «Кали́нка» — русская песня, написанная Иваном Петровичем Ларионовым в народном стиле. Иногда ошибочно рассматривается как народная песня. Также «Калинкой» называется народный танец, исполняемый под мелодию этой песни. -------------------------------------------------------------- 137) Камаринская (Глинка) «Камаринская» — симфоническое произведение, написанное М. И. Глинкой в 1848 году в Варшаве. Близка к жанру фантазии и увертюры. Построена на вариационном развитии двух разнохарактерных русских народных тем — свадебной и плясовой (камаринской). Оказала большое влияние на развитие русской симфонической музыки; хрестоматийным стало высказывание П. И. Чайковского о том, что вся русская симфоническая школа заключена в ней, «как весь дуб в желуде». -------------------------------------------------------------- 138) Камерный концерт (Берг) Камерный концерт для фортепиано, скрипки и 13 духовых инструментов — сочинение Альбана Берга, созданное между 1923 и 1925 годами. Премьера концерта состоялась 19 марта 1927 года. Композиция посвящена 50-летнему юбилею Арнольда Шёнберга. -------------------------------------------------------------- 139) Каноническая сонатина Каноническая сонатина ми-бемоль мажор на «Каприсы» Паганини — сочинение Луиджи Даллапикколы, написанное в 1942—43 годах как переложение для фортепиано избранных каприсов Паганини, отличительной чертой которого является повсеместное использование канонов. Стало первым из трёх обращений композитора к тональной музыке, разделяющих этапы овладения им додекафонной техники. -------------------------------------------------------------- 140) Кантата Физули Кантата Физули — кантата, написанная композитором Джахангиром Джахангировым в 1959 году, премьера которой состоялась в Азербайджанском государственном театре оперы и балета в том же году. В произведении использованы газели классика азербайджанского поэта Мухаммада Физули и стихотворение Расула Рзы, посвященное Физули. -------------------------------------------------------------- 141) Каприс № 24 Каприс № 24 ля минор — заключительный каприс из «24 каприсов» Никколо Паганини, знаменитое произведение для скрипки соло. Каприс в тональности ля минор состоит из темы, 11 вариаций и финала. 24 каприса Паганини, вероятно, были написаны между 1802 и 1817 годами, когда он находился на службе при дворе Элизы Бонапарт (Бачокки) -------------------------------------------------------------- 142) Каприччио для скрипки с оркестром (Пендерецкий) Каприччио для скрипки с оркестром — сочинение Кшиштофа Пендерецкого. Средняя продолжительность звучания 10 минут. В начале произведения темп не обозначен. -------------------------------------------------------------- 143) Каприччио на датские и русские темы Каприччио на датские и русские темы, соч. 79 ― произведение для флейты, гобоя, кларнета и фортепиано, сочинённое Камилем Сен-Сансом в 1887 году. Использование в пьесе датских и русских мотивов, с которыми Сен-Санса познакомил музыковед Жюльен Тьерсо, может быть связано с тем, что композитор посвятил каприччио Марии Фёдоровне, урождённой принцессе датской Дагмаре, в 1866 году ставшей супругой российского императора Александра III. -------------------------------------------------------------- 144) Карабахская шикесте «Карабахская шикесте» или «Карабах шикестеси» — один из ритмических азербайджанских мугамов. Представляет собой сегях на основе макама. Музыкальный размер — 2/4. Исполняется в тяжёлом темпе. После каждого куплета, спетого певцом, исполняется различная мелодия. Считается одной из наиболее популярных «шикесте» — лирических протяжённых песен. -------------------------------------------------------------- 145) Карелия (сюита) «Карелия», опус 11 ― сюита Яна Сибелиуса, которая представляет собой набор фрагментов из «Музыки Карелии» ― произведения, написанного Сибелиусом в 1893 году и премьера которого состоялась в Императорском Александровском университете в Хельсинки 13 ноября того же года. Десять дней спустя Сибелиус впервые продирижировал оркестром, исполнявшим сюиту ― сжатый вариант «Музыки Карелии», который впоследствии обрёл популярность. -------------------------------------------------------------- 146) Карнавал (Шуман) Карнавал, опус 9 ― фортепианная сюита Роберта Шумана, написанная в 1834—1835 годах. Имеет подзаголовок «Scènes mignonnes sur quatre notes». Композиция состоит из коротких пьес, изображающих участников карнавала, праздничного действа в канун Великого поста. -------------------------------------------------------------- 147) Квинтет (Прокофьев) Квинтет g-moll для гобоя, кларнета, скрипки, альта и контрабаса, ор. 39, — квинтет русского композитора С. С. Прокофьева для смешанного состава из струнных и духовых инструментов, завершённый 14 августа 1924 года в деревне Сен-Жиль во Франции. Относится к редко исполняемым сочинениям Прокофьева. -------------------------------------------------------------- 148) Квинтет для кларнета и струнных (Моцарт) Квинтет для кларнета и струнных ля мажор, KV 581 ― произведение, написанное Вольфгангом Амадеем Моцартом в 1789 году для Антона Штадлера. Хотя изначально композиция была сочинена для бассет-кларнета, в наше время она обычно исполняется на кларнете in A. В письме, датированном апрелем 1790 года, Моцарт назвал это сочинение «квинтетом Штадлера». Произведение написано для кларнета соло и струнного квартета. -------------------------------------------------------------- 149) Кикимора (Лядов) «Кики́мора» — одночастная симфоническая картина А. К. Лядова, написанная им в 1909 году и получившая авторское обозначение фантастическое скерцо op. 63. -------------------------------------------------------------- 150) Клингонская рождественская песнь Клингонская рождественская песнь — первая пьеса, полностью поставленная на клингонском языке, искусственный язык которого впервые появился во франшизе «Звёздный путь». Спектакль основан на новелле Чарльза Диккенса 1843 года «Рождественская песнь». Клингонская рождественская песнь — это классическая сказка Чарльза Диккенса о призраках и искуплении, адаптированная для отражения клингонских ценностей мужества и чести, а затем переведенная на клингонский язык, исполненная с английскими субтитрами. -------------------------------------------------------------- 151) Книга миледи Невилл Книга миледи Невилл ― рукописный сборник клавишных пьес английского композитора Уильяма Бёрда. Является одним из важнейших источников инструментальной музыки эпохи Возрождения. -------------------------------------------------------------- 152) Князь Ростислав (симфоническая поэма) «Князь Ростислав» — симфоническая поэма Сергея Рахманинова. Написанная в период обучения в Московской консерватории, она является одним из самых ранних оркестровых сочинений композитора. -------------------------------------------------------------- 153) Колокола (симфоническая поэма) Поэма «Колокола», оp. 35 — музыкальное произведение для смешанного хора, трёх солистов и оркестра, написанное С. В. Рахманиновым в 1913 году на слова одноимённого стихотворения Эдгара По в переводе К. Д. Бальмонта. Впоследствии поэма получила посвящение: «Моему другу Виллему Менгельбергу и его оркестру Концертгебау в Амстердаме». -------------------------------------------------------------- 154) Колокола церкви Каллио «Колокола церкви Каллио», JS 102, опус 65b ― краткий хорал для карильона с автоматическим механизмом, написанный в 1912 году финским композитором Яном Сибелиусом. Произведение звучит с колокольни церкви Каллио два раза в день ― в полдень и в шесть часов вечера. Хорал считается заметной частью звукового ландшафта Хельсинки; он, по сути, является самым исполняемым произведением Сибелиуса. -------------------------------------------------------------- 155) Колыбельная (Брамс) Колыбельная, опус 49, № 4 ― произведение Иоганнеса Брамса для голоса и фортепиано, впервые опубликованное в ноябре 1868 года издательством N. Simrock. Наряду с «Венгерскими танцами» является одним из самых известных сочинений композитора. -------------------------------------------------------------- 156) Колыбельная (Шопен) «Колыбельная» Шопена (Berceuse) — колыбельная песня, написанная для фортепиано в 1843—1844 годах. Она состоит из вариаций в ре-бемоль мажоре. Посвящена Элизе Гавард (1824—1900). Сам Шопен назвал произведение Variantes (Вариации), так как колыбельная является вариацией на народную польскую песню «Już miesiąć zeszedł, psy się uśpily». Позже название было изменено на Berceuse (Колыбельная). Музыка начинается в размере 6/8. Вступление состоит из двух тактов. В конце звучат два аккорда (IV—I). Ноты были впервые опубликованы в 1845 году в Лейпциге. -------------------------------------------------------------- 157) Контрапунктическая фантазия Контрапунктическая фантазия — фортепианное произведение Ферруччо Бузони, представляющее собой свободную обработку неоконченной последней фуги из сборника Иоганна Себастьяна Баха «Искусство фуги». Первоначальная редакция написана в 1910 году, в дальнейшем появились три авторские редакции и два переложения, в той или иной мере одобренные автором. -------------------------------------------------------------- 158) Концерт в миксолидийском ладу Концерт в миксолидийском ладу, P. 145 — произведение для фортепиано с оркестром, написанное итальянским композитором Отторино Респиги. -------------------------------------------------------------- 159) Концерт для валторны с оркестром (Глиэр) Концерт для валторны с оркестром, Op. 91 — произведение Рейнгольда Глиэра, написанное в 1951 году. -------------------------------------------------------------- 160) Концерт для виолончели с оркестром (Шуман) Концерт для виолончели с оркестром ля минор, соч. 129 — единственный виолончельный концерт Роберта Шумана, может считаться исторически первым репертуарным концертом для виолончели с оркестром. Путь к прочному месту в репертуаре вместе с тем оказался трудным. Шуман сочинил концерт в двухнедельный срок в октябре 1850 года, находясь в Дюссельдорфе. Этот период был ознаменован творческим подъёмом композитора. Через некоторое время издательство Брайткопф и Гертель согласилось на публикацию сочинения, но Шуман, не найдя подходящего солиста, так и не услышал исполнения своего сочинения при жизни. Премьера состоялась лишь 23 апреля 1860 года, уже после смерти композитора. Шуман внес корректуры в нотное издание концерта в середине февраля 1854 года всего за неделю с небольшим до последовавшей за этим попытки самоубийства. Только в конце XIX века концерт постепенно стал завоевывать успех, закрепившись в концертном репертуаре в XX веке. Виолончельный концерт вошел в репертуар крупнейших виолончелистов: Пабло Казальса, Григория Пятигорского, Жаклин дю Пре, Мстислава Ростроповича, Пьера Фурнье, Яноша Штаркера, Линна Харрелла, Трульса Мёрка и многих других. -------------------------------------------------------------- 161) Концерт для виолончели с оркестром (Элгар) Концерт для виолончели с оркестром ми минор, op. 85 — музыкальное произведение для виолончели с оркестром, написанное английским композитором Эдуардом Элгаром в 1919 году. Является последним важным произведением композитора и одним из наиболее известных произведений этого жанра. -------------------------------------------------------------- 162) Концерт для виолончели с оркестром № 1 (Хренников) Концерт для виолончели с оркестром № 1 до мажор соч. 16, в трёх частях — музыкальное произведение Тихона Хренникова для виолончели и симфонического оркестра, созданное в 1964 году. Премьера состоялась 21 октября 1964 года в Москве, солировал Мстислав Ростропович, дирижировал Геннадий Рождественский. -------------------------------------------------------------- 163) Концерт для виолончели с оркестром № 2 (Хренников) Концерт для виолончели с оркестром № 2 соч. 30 — произведение Тихона Хренникова для солирующей виолончели и симфонического оркестра в двух частях. Концерт посвящён Михаилу Хомицеру. Премьера состоялась 1 апреля 1986 года в Большом зале Московской консерватории. -------------------------------------------------------------- 164) Концерт для гобоя В.А. Моцарта Концерт для гобоя Вольфганга Амадея Моцарта в до мажоре, К. 314 (271k), был написан весной или летом 1777 года для гобоиста Джузеппе Ферлендиса (1755—1802) из Бергамо. В 1778 году Моцарт переработал его в Концерт для флейты в ре мажоре. Этот концерт является широко исполняемым произведением для обоих инструментов и одним из наиболее важных концертов в репертуаре гобоя. -------------------------------------------------------------- 165) Концерт для двух фортепиано с оркестром (Пуленк) Концерт для двух фортепиано с оркестром ре минор — произведение французского композитора Франсиса Пуленка, написанное и исполненное впервые в 1932 году. -------------------------------------------------------------- 166) Концерт для клавесина и пяти инструментов Концерт для клавесина и пяти инструментов — музыкальное произведение Мануэля де Фальи. Является последней объёмной работой композитора. -------------------------------------------------------------- 167) Концерт для кларнета с оркестром (Моцарт) Концерт для кларнета с оркестром ля мажор K622 — одно из последних сочинений Вольфганга Амадея Моцарта. Произведение написано в 1791 году, за несколько месяцев до смерти композитора. Это один из самых популярных концертов в репертуаре кларнетистов. -------------------------------------------------------------- 168) Концерт для кларнета с оркестром (Нильсен) Концерт для кларнета с оркестром, FS 129, op. 57 — произведение Карла Нильсена (1865—1931), написанное в 1928 году. Одно из самых часто исполняемых произведения датского композитора. -------------------------------------------------------------- 169) Концерт для кларнета с оркестром № 1 (Шпор) Концерт для кларнета с оркестром № 1 до минор, соч. 26, был написан Луи Шпором в период с конца 1808 по начало 1809 года и впервые опубликован в 1812 году. Хронологически произведение является первым из четырёх концертов для кларнета с оркестром, сочинённых Шпором; все эти концерты композитор посвятил немецкому кларнетисту-виртуозу Иоганну Симону Хермштедту. -------------------------------------------------------------- 170) Концерт для колоратурного сопрано с оркестром Концерт для колоратурного сопрано с оркестром, ор. 82 — концерт-вокализ для голоса с оркестром советского композитора Рейнгольда Глиэра, созданный и впервые исполненный в 1943 году. Виртуозное произведение для колоратурного сопрано состоит из двух контрастных частей. Создано несколько переложений для различных инструментов с оркестром. В 1946 году за это произведение композитор был удостоен Сталинской премии первой степени в области литературы и искусства за 1943—1944 годы. -------------------------------------------------------------- 171) Концерт для левой руки (Корнгольд) Концерт для левой руки до-диез мажор, опус 17 ― сочинение Эриха Корнгольда, написанное им по заказу Пауля Витгенштейна в 1923 году и впервые опубликованное в 1926 году. Премьера произведения состоялась 22 сентября 1924 года в Вене под управлением композитора. Это второй по счёту концерт для левой руки в истории музыки; первый (Es-dur) был написан Гезой Зичи в 1895 году. -------------------------------------------------------------- 172) Концерт для оркестра Концерт для оркестра, Sz. 116, BB 123 — симфоническое произведение в пяти частях венгерского композитора Белы Бартока. Одно из популярных произведений академической музыки XX века. Созданное в последние годы жизни после вынужденной эмиграции Бартока в США, это произведение, по мнению Витольда Рудзиньского, стало opus vitae композитора. -------------------------------------------------------------- 173) Концерт для скрипки с оркестром (Брамс) Концерт для скрипки с оркестром ре мажор был написан Иоганнесом Брамсом в 1878 году в Пертшахе (Австрия). Произведение посвящено другу композитора ― скрипачу Йозефу Иоахиму. Это единственный скрипичный концерт Брамса и, по словам Иоахима, один из четырёх великих скрипичных концертов, написанных немецкими композиторами. -------------------------------------------------------------- 174) Концерт для скрипки с оркестром (Глазунов) Концерт для скрипки с оркестром ля минор соч. 82 ― одно из самых популярных музыкальных сочинений Александра Глазунова. Будучи написан в 1904 году, концерт был посвящен скрипачу Леопольду Ауэру, который и исполнил его премьеру в программе Русского музыкального общества в Санкт-Петербурге 15 февраля 1905 года, дирижировал автор. Британская премьера концерта последовала чуть более года спустя под руководством сэра Генри Вуда и с Михаилом Эльманом в качестве солиста. -------------------------------------------------------------- 175) Концерт для скрипки с оркестром (Корнгольд) Концерт для скрипки с оркестром ре мажор, соч. 35 ― произведение Эриха Вольфганга Корнгольда, завершённое им в 1945 году по просьбе скрипача Бронислава Губермана. -------------------------------------------------------------- 176) Концерт для скрипки с оркестром (Ланге-Мюллер) Концерт для скрипки с оркестром до мажор, соч. 69 — единственный концерт Петера Эразма Ланге-Мюллера, одно из немногих его крупных произведений с оркестром и одно из последних сочинений. Датируется 1902 годом. Впервые исполнен 18 апреля 1904 года в Датском концертном обществе, дирижировал сам композитор, сольную партию играл Аксель Гаде. Он же помогал Ланге-Мюллеру при сочинении, так как тот не был хорошо знаком с техникой игры на скрипке. Для оркестровки ценные советы давал Август Энна. В отличие от многих позднеромантических концертов, сочинение Ланге-Мюллера не претендует на монументальность и не относится к числу трудных для солиста, зато отличается богатой мелодичностью. -------------------------------------------------------------- 177) Концерт для скрипки с оркестром (Нильсен) Концерт для скрипки с оркестром, опус 33, D.F.61 ― произведение Карла Нильсена, написанное для венгерского скрипача Эмиля Тельманьи, зятя композитора. Примечательной особенностью концерта является то, что он состоит из двух частей, каждая из которых начинается с более медленной прелюдии. -------------------------------------------------------------- 178) Концерт для скрипки с оркестром (Регер) Концерт для скрипки с оркестром ля мажор Op.101 — произведение Макса Регера. Примерная продолжительность звучания 1 час. -------------------------------------------------------------- 179) Концерт для скрипки с оркестром (Сибелиус) Концерт для скрипки с оркестром ре минор, опус 47 ― произведение, написанное Яном Сибелиусом в 1903 году. -------------------------------------------------------------- 180) Концерт для скрипки с оркестром (Чайковский) Конце́рт для скри́пки с орке́стром ре мажо́р, соч. 35 П. И. Чайковского написан в 1878 году, во время пребывания композитора в Швейцарии. -------------------------------------------------------------- 181) Концерт для скрипки с оркестром № 1 (Паганини) Концерт для скрипки с оркестром № 1, соч. 6 — концерт Никколо Паганини, вероятно создан между 1817 и 1818 годами. -------------------------------------------------------------- 182) Концерт для скрипки с оркестром № 1 (Прокофьев) Концерт № 1 для скрипки с оркестром D-dur, op. 19 — первый скрипичный концерт Сергея Прокофьева. Начало создания относится к 1914 году, а завершение — к 1917 году. Первое исполнение состоялось 18 октября 1923 года солистом Марселем Дарье и оркестром под управлением Сергея Кусевицкого в Гранд-Опера́, Париж. В 1921 году нотоиздательством «А. Гутхейль» был опубликован клавир сочинения, а в 1924 году — его партитура. -------------------------------------------------------------- 183) Концерт для скрипки с оркестром № 1 (Хренников) Концерт для скрипки с оркестром № 1 до мажор соч. 14 — сочинение Тихона Николаевича Хренникова для солирующей скрипки и симфонического оркестра. Концерт посвящён Леониду Когану. -------------------------------------------------------------- 184) Концерт для скрипки с оркестром № 2 (Барток) Концерт для скрипки с оркестром № 2 си минор, Sz. 112, BB 117 ― произведение Белы Бартока, начатое им 10 августа 1937 года и завершённое 31 декабря следующего года. При жизни композитора концерт не имел номера. -------------------------------------------------------------- 185) Концерт для скрипки с оркестром № 2 (Прокофьев) Концерт № 2 для скрипки с оркестром g-moll, op. 63 — второй скрипичный концерт Сергея Прокофьева, созданный в 1935 году. От первого скрипичного концерта отличается философичностью и отсутствием гротескности, усилением лирического элемента и упрощением языка. Первое исполнение состоялось 1 декабря 1935 года солистом Робером Соэтаном и Мадридским симфоническим оркестром под управлением Энрике Фернандеса Арбоса, Мадрид. Партитура сочинения была опубликована в 1937 году нотоиздательством «А. Гутхейль». -------------------------------------------------------------- 186) Концерт для скрипки с оркестром № 2 (Хренников) Концерт для скрипки с оркестром № 2 до мажор, соч. 23 — произведение Тихона Хренникова для солирующей скрипки и симфонического оркестра в трёх частях. Концерт посвящён Леониду Когану. Премьера состоялась 24 декабря 1975 года в Ярославле. -------------------------------------------------------------- 187) Концерт для скрипки с оркестром № 5 (Вьётан) Концерт для скрипки с оркестром № 5 ля минор, соч. 37 ― композиция Анри Вьётана, написанная в 1858–1859 годах и опубликованная в 1861 году. Венгерский скрипач и композитор Леопольд Ауэр в 1925 году писал, что «[Пятый концерт Вьётана] с течением времени был практически забыт, но если его сыграть так, как задумал композитор, он мгновенно произведёт впечатление на большинство слушателей». -------------------------------------------------------------- 188) Концерт для трубы с оркестром (Гайдн) Концерт для трубы с оркестром — музыкальное произведение австрийского композитора Йозефа Гайдна. -------------------------------------------------------------- 189) Концерт для фагота с оркестром, P. 236 Концерт для фагота с оркестром фа мажор , P. 236 — сочинение Франца Данци, один из пяти его концертов для фагота с оркестром и один из трёх, написанных в этой тональности. Первое известное исполнение состоялось 20 января 1805 года в Мюнхене, солировал Франц Ланг. От исполнителя того времени концерт требовал большой виртуозности. Его рукопись хранилась в Придворной библиотеке Фюрстенбергов в Донауэшингене вплоть до расформирования большей части её фондов в конце XX века. -------------------------------------------------------------- 190) Концерт для фагота с оркестром, P. 237 Концерт для фагота с оркестром фа мажор , P. 237 — сочинение Франца Данци, самый известный из пяти его концертов для фагота с оркестром. Как и остальные четыре, этот концерт прост в исполнении на современном инструменте, но для того чтобы сыграть его на фаготе времён Данци, требовалась известная степень виртуозности Создавался ли этот концерт для какого-то конкретного исполнителя, неизвестно. Впервые издан по рукописи в 1963 году Робертом Мюнстером. Впервые записан Манфредом Заксом, запись вышла в 1970 году. -------------------------------------------------------------- 191) Концерт для флейты с оркестром (Нильсен) Концерт для флейты с оркестром, FS 119 ― произведение Карла Нильсена, написанное в 1926 году для Хольгера Жильбера-Есперсена (1890–1975), флейтиста Копенгагенского духового квинтета. -------------------------------------------------------------- 192) Концерт для фортепиано с оркестром (Аттерберг) Концерт для фортепиано с оркестром си-бемоль минор, опус 37 ― произведение Курта Аттерберга, завершённое им в 1935 году. Примерная продолжительность композиции составляет 35 минут. -------------------------------------------------------------- 193) Концерт для фортепиано с оркестром (Бузони) Концерт для фортепиано с оркестром до мажор, соч. 39 ― произведение Ферруччо Бузони, созданное им в период с 1901 по 1904 год. Концерт является одним из крупнейших сочинений, когда-либо написанных в этом жанре ― он длится около 70 минут и состоит из пяти частей; в заключительной части мужской хор поёт текст из финальной сцены поэтической драмы Адама Эленшлегера «Аладдин». -------------------------------------------------------------- 194) Концерт для фортепиано с оркестром (Григ) Концерт для фортепиано с оркестром ля минор op. 16, одно из самых знаменитых и часто исполняемых сочинений Эдварда Грига, создан композитором в 1868 году во время пребывания в Дании. Примерная продолжительность 28 минут. Состав:Allegro molto moderato Adagio Allegro moderato molto e marcato -------------------------------------------------------------- 195) Концерт для фортепиано с оркестром (Дворжак) Концерт для фортепиано с оркестром соль минор, op.33 — музыкальное произведение для фортепиано с оркестром чешского композитора Антонина Дворжака, написанное в 1876 году и впервые исполнено 24 марта 1878 года в Праге Карелом Славковским с оркестром под управлением Адольфа Чеха. -------------------------------------------------------------- 196) Концерт для фортепиано с оркестром (Лигети) Концерт для фортепиано с оркестром ― пятичастное сочинение Дьёрдя Лигети, посвящённое американскому дирижёру Марио ди Бонавентура, впервые представившему данную пьесу. -------------------------------------------------------------- 197) Концерт для фортепиано с оркестром (Пендерецкий) Концерт «Воскресение» для фортепиано с оркестром — произведение Кшиштофа Пендерецкого, написанное в 2001-02 годах и переработанное в 2007 году. -------------------------------------------------------------- 198) Концерт для фортепиано с оркестром (Пьерне) Концерт для фортепиано с оркестром до минор, соч. 12 ― произведение французского композитора Габриэля Пьерне, законченное им в начале 1887 года, вскоре после того, как он вернулся в Париж после трёхлетнего пребывания в Риме. -------------------------------------------------------------- 199) Концерт для фортепиано с оркестром (Римский-Корсаков) Концерт для фортепиано с оркестром до-диез минор Op. 30 — сочинение Николая Андреевича Римского-Корсакова. Посвящён памяти Ференца Листа. -------------------------------------------------------------- 200) Концерт для фортепиано с оркестром (Скрябин) Концерт для фортепиано с оркестром фа-диез минор соч. 20 — произведение Александра Николаевича Скрябина, написанное им в 1897 году. Первое исполнение концерта прошло 11 (24) октября 1897 года в Одессе на вечере симфонической музыки местного отделения Русского музыкального общества. Автор исполнил партию солирующего инструмента, В. И. Сафонов дирижировал оркестром. -------------------------------------------------------------- 201) Концерт для фортепиано с оркестром (Чавес) Концерт для фортепиано с оркестром ― сочинение мексиканского композитора Карлоса Чавеса, написанное им между 1938 и 1940 годами. -------------------------------------------------------------- 202) Концерт для фортепиано с оркестром (Шуман) Концерт для фортепиано с оркестром ля минор, op. 54 — музыкальное произведение для фортепиано с оркестром, написанное немецким композитором Робертом Шуманом в 1845 году. Одно из самых известных произведений этого жанра в немецкой музыке эпохи романтизма. -------------------------------------------------------------- 203) Концерт для фортепиано с оркестром (WoO 4) Концерт для фортепиано с оркестром ми-бемоль мажор, WoO 4 ― ранняя работа Людвига ван Бетховена, написанная в 1784 году в Бонне, когда композитору было 14 лет. Оригинальные оркестровые партии концерта со временем были утеряны, на сегодняшний день сохранилась только сольная фортепианная партия. Произведение иногда называют «Концертом для фортепиано с оркестром № 0», так как оно хронологически предшествовало всем другим сочинениям Бетховена в этом жанре. Собственные реконструкции пьесы сделали пианисты Ховард Шелли, Рональд Браутигам и Филиппос Цалачурис, а также музыковед и композитор Вилли Хесс. -------------------------------------------------------------- 204) Концерт для фортепиано с оркестром № 1 (Барток) Концерт для фортепиано с оркестром № 1, Sz. 83, BB 91 ― произведение Белы Бартока, написанное в период с августа по ноябрь 1926 года. Типичное время исполнения композиции составляет около 25 минут. -------------------------------------------------------------- 205) Концерт для фортепиано с оркестром № 1 (Брамс) Концерт для фортепиано с оркестром № 1 ре минор, опус 15 ― произведение Иоганнеса Брамса, законченное в 1858 году и впервые исполненное 22 января следующего года в Ганновере. Является первой оркестровой работой композитора. Примерная продолжительность 40-50 минут. -------------------------------------------------------------- 206) Концерт для фортепиано с оркестром № 1 (Гласс) Концерт для фортепиано с оркестром № 1 «Тирольский» («Tirol») — сочинение американского композитора Филипа Гласса. -------------------------------------------------------------- 207) Концерт для фортепиано с оркестром № 1 (Мак-Доуэлл) Концерт для фортепиано с оркестром № 1 ля минор, опус 15 ― сочинение американского композитора Эдуарда Мак-Доуэлла, написанное в 1882 году во Франкфурте и впервые опубликованное два года спустя издательством Breitkopf & Härtel. Концерт посвящен Ференцу Листу. -------------------------------------------------------------- 208) Концерт для фортепиано с оркестром № 1 (Мендельсон) Концерт для фортепиано с оркестром № 1 соль минор, соч. 25 ― произведение Феликса Мендельсона, написанное им в период с 1830 по 1831 год в Риме ― примерно в то же время, что и Четвёртая симфония. Премьера пьесы состоялась в Мюнхене 17 октября 1831 года, тогда солистом был сам композитор. Произведение было сочинено вскоре после того, как композитор встретил пианистку Дельфину фон Шаурот. -------------------------------------------------------------- 209) Концерт для фортепиано с оркестром № 1 (Сен-Санс) Концерт для фортепиано с оркестром № 1 ре мажор, опус 17 — сочинение Камиля Сен-Санса, написанное в 1858 году и посвящённое пианистке Мари Жаэль. -------------------------------------------------------------- 210) Концерт для фортепиано с оркестром № 1 (Хренников) Концерт для фортепиано с оркестром № 1 фа мажор, соч. 1 — раннее произведение Тихона Хренникова для солирующего фортепиано и симфонического оркестра в 4 частях. Концерт посвящен Виссариону Шебалину. Премьера состоялась 21 июня 1933 года в Москве. -------------------------------------------------------------- 211) Концерт для фортепиано с оркестром № 1 (Чайковский) Конце́рт № 1 для фортепиа́но с орке́стром си-бемоль минор, соч. 23 был написан П. И. Чайковским в 1874―1875 годах и впервые исполнен 25 октября 1875 года в Бостоне Гансом фон Бюловом с оркестром под управлением Бенджамина Ланга. Концерт №1 стал одним из самых известных и часто исполняемых классических произведений в мире. -------------------------------------------------------------- 212) Концерт для фортепиано с оркестром № 1 (Шопен) Концерт для фортепиано с оркестром № 1 ми минор op. 11 был написан польским композитором Фридериком Шопеном в 1830 году после Второго, написанного несколькими месяцами ранее, но получил свой номер из-за более раннего издания в 1833 году, в то время как Второй концерт был напечатан в 1836 году. Первое издание концерта было посвящено Ф. Калькбреннеру. -------------------------------------------------------------- 213) Концерт для фортепиано с оркестром № 2 (Барток) Концерт для фортепиано с оркестром № 2 соль мажор, Sz. 95, BB 101 ― композиция Белы Бартока, написанная им в период с 1930 по 1931 год. Типичное время исполнения произведения составляет от 25 до 30 минут. -------------------------------------------------------------- 214) Концерт для фортепиано с оркестром № 2 (Бетховен) Концерт для фортепиано с оркестром № 2 Си-бемоль мажор, соч. 19, написанный Бетховеном между 1787 и 1789 годами. -------------------------------------------------------------- 215) Концерт для фортепиано с оркестром № 2 (Брамс) Концерт для фортепиано с оркестром № 2 си-бемоль мажор, Op. 83 ― произведение Иоганнеса Брамса. Примерная продолжительность звучания 50 минут. Это произведение Брамс посвятил своему учителю Эдуарду Маркссену. -------------------------------------------------------------- 216) Концерт для фортепиано с оркестром № 2 (Гласс) Концерт для фортепиано с оркестром № 2 «В честь Льюиса и Кларка» — программное сочинение американского композитора Филипа Гласса, созданное в 2004 году к двухсотлетию экспедиции Льюиса и Кларка. -------------------------------------------------------------- 217) Концерт для фортепиано с оркестром № 2 (Лист) Концерт для фортепиано с оркестром № 2 ля мажор, S. 125 ― сочинение Ференца Листа, написанное в 1840 году и неоднократно редактировавшееся автором вплоть до 1861 года. Первое исполнение концерта под управлением автора состоялось в Веймаре 7 января 1857 года. Произведение посвящено Гансу Бронзарту фон Шеллендорфу, ученику Листа. Примерная продолжительность концерта составляет 25 минут. -------------------------------------------------------------- 218) Концерт для фортепиано с оркестром № 2 (Мак-Доуэлл) Концерт для фортепиано с оркестром № 2 ре минор, опус 23 ― произведение Эдуарда Мак-Доуэлла, завершенное композитором в конце 1885 года. Несмотря на некоторое очевидное сходство с концертами Эдварда Грига, Камиля Сен-Санса и Ференца Листа, сочинение Мак-Доуэлла считается критиками довольно оригинальным и самобытным. Пьеса посвящена Тересе Карреньо, которая была одним из первых учителей композитора. -------------------------------------------------------------- 219) Концерт для фортепиано с оркестром № 2 (Мошковский) Концерт для фортепиано с оркестром № 2 ми мажор, соч. 59 — композиция Морица Мошковского, написанная им в 1898 году и посвящённая пианисту Иосифу Гофману. Премьера концерта состоялась в Великобритании 12 марта 1898 года. Произведение написано для фортепиано и оркестра, состоящего из 2 флейт, 2 гобоев, 2 кларнетов, 2 фаготов, 4 валторн, 2 труб, 3 тромбонов, литавр, треугольника, арфы и струнных. -------------------------------------------------------------- 220) Концерт для фортепиано с оркестром № 2 (Сен-Санс) Концерт № 2 для фортепиано с оркестром соль минор Op. 22 — сочинение Камиля Сен-Санса. Написан в 1868 году. Примерная продолжительность звучания 25 минут. Посвящён маркизе Клеменции де Вильерс, жене финансиста Огюста Леграна де Вильерса. -------------------------------------------------------------- 221) Концерт для фортепиано с оркестром № 2 (Хренников) Концерт № 2 для фортепиано с оркестром до мажор op. 21 — сочинение Тихона Хренникова для солирующего фортепиано и большого симфонического оркестра в трёх частях. Концерт был написан в 1971 году. -------------------------------------------------------------- 222) Концерт для фортепиано с оркестром № 3 (Барток) Концерт для фортепиано с оркестром № 3 ми мажор, Sz. 119, BB 127 — произведение, написанное Белой Бартоком в 1945 году в последние месяцы его жизни. Композитор посвятил работу своей жене Дитте Пастори-Барток (1903–1982). Произведение состоит из трёх частей, и его примерная продолжительность составляет около 25 минут. -------------------------------------------------------------- 223) Концерт для фортепиано с оркестром № 3 (Бетховен) Концерт для фортепиано с оркестром № 3 до минор, опус 37 — сочинение Людвига ван Бетховена. -------------------------------------------------------------- 224) Концерт для фортепиано с оркестром № 3 (Гласс) Концерт для фортепиано с оркестром № 3 — сочинение американского композитора Филипа Гласса. -------------------------------------------------------------- 225) Концерт для фортепиано с оркестром № 3 (Сен-Санс) Концерт для фортепиано с оркестром № 3 ми-бемоль мажор, Op. 29 ― сочинение Камиля Сен-Санса, написанное в 1869 году. Посвящён пианисту Эли Мириаму Делаборду. Примерная продолжительность звучания 30 минут. -------------------------------------------------------------- 226) Концерт для фортепиано с оркестром № 4 (Бетховен) Концерт для фортепиано с оркестром № 4 соль мажор, соч. 58, написанный Бетховеном в период с 1804 по 1807 гг., почти в одно время с Четвёртой, Пятой и Шестой симфониями, Фантазией для фортепиано, хора и оркестра и Мессой до мажор. -------------------------------------------------------------- 227) Концерт для фортепиано с оркестром № 4 (Сен-Санс) Концерт для фортепиано с оркестром № 4 до минор, опус 44 — сочинение Камиля Сен-Санса, написанное в 1875 году и впервые исполненное автором в сопровождении Оркестра Колонна 31 октября того же года в Париже. Концерт посвящён Антону Доору. Первое издание вышло в 1877 году у Огюста Дюрана, в том же году опубликовано выполненное Габриэлем Форе переложение для двух фортепиано. -------------------------------------------------------------- 228) Концерт для фортепиано с оркестром № 5 (Сен-Санс) Концерт для фортепиано с оркестром № 5 фа мажор Op. 103 «Египетский»— сочинение Камиля Сен-Санса. Написан в марте-апреле 1896 года. Примерная продолжительность звучания 28 минут. Посвящён пианисту Луи Дьемеру. -------------------------------------------------------------- 229) Концерт для фортепиано с оркестром № 18 (Моцарт) Концерт для фортепиано с оркестром № 18 си-бемоль мажор был написан Вольфгангом Амадеем Моцартом, как указано в составленном им каталоге, 30 сентября 1784 года. -------------------------------------------------------------- 230) Концерт для фортепиано с оркестром № 19 (Моцарт) Концерт для фортепиано с оркестром № 19 фа мажор был написан Вольфгангом Амадеем Моцартом, как указано в составленном им каталоге, 11 декабря 1784 года. Концерт был впервые опубликован Иоганном Андре в 1794 году. Автограф произведения сейчас хранится в Берлинской государственной библиотеке. -------------------------------------------------------------- 231) Концерт для фортепиано с оркестром № 20 (Моцарт) Концерт № 20 для фортепиано с оркестром Ре минор, K.466 — написан Вольфгангом Амадеем Моцартом в 1785 году. Впервые был исполнен в казино Мельгрубе в Вене 11 февраля 1785 года с композитором в качестве солиста. Это был первый из пяти еженедельных «Пятничных концертов», которые дал Моцарт в течение весны 1785 года. -------------------------------------------------------------- 232) Концерт для фортепиано с оркестром № 21 (Моцарт) Концерт для фортепиано с оркестром № 21 до мажор был написан Вольфгангом Амадеем Моцартом, как указано в составленном им каталоге, 9 марта 1785 года в Вене, через четыре недели после завершения создания предыдущего фортепианного концерта. -------------------------------------------------------------- 233) Концерт для фортепиано с оркестром № 22 (Моцарт) Концерт для фортепиано с оркестром № 22 ми-бемоль мажор был написан Вольфгангом Амадеем Моцартом, как указано в составленном им каталоге, в декабре 1785 года в Вене. Это первый фортепианный концерт Моцарта, в партитуру которого включены кларнеты. -------------------------------------------------------------- 234) Концерт для фортепиано с оркестром № 23 (Моцарт) Концерт для фортепиано с оркестром № 23 ля мажор был написан Вольфгангом Амадеем Моцартом, как указано в составленном Моцартом каталоге, 2 марта 1786, за два месяца до премьеры его оперы «Свадьба Фигаро», и за три недели до завершения создания его следующего фортепианного концерта 24 марта. Композиция была частью серии трёх абонементных концертов, исполнявшихся той весной, с композитором в качестве солиста. -------------------------------------------------------------- 235) Концерт для фортепиано с оркестром № 24 (Моцарт) Концерт для фортепиано с оркестром № 24 до минор был написан Вольфгангом Амадеем Моцартом, как указано в составленном им каталоге, 24 марта 1786 года, через три недели после завершения своего предыдущего фортепианного концерта. Вероятно, Моцарт начал работать над произведением ещё зимой 1785 года. -------------------------------------------------------------- 236) Концерт для фортепиано с оркестром № 25 (Моцарт) Концерт для фортепиано с оркестром № 25 до мажор был завершён Вольфгангом Амадеем Моцартом, как указано в составленном им каталоге, 4 декабря 1786 года в Вене; в тот же день композитор закончил свою симфонию № 38. -------------------------------------------------------------- 237) Концерт для фортепиано с оркестром № 26 (Моцарт) Концерт для фортепиано с оркестром № 26 ре мажор, К. 537, был написан Вольфгангом Амадеем Моцартом и завершен 24 февраля 1788 года. Известен как Коронационный концерт. -------------------------------------------------------------- 238) Концерт для фортепиано с оркестром № 27 (Моцарт) Концерт для фортепиано с оркестром № 27 си-бемоль мажор, K. 595 ― последний фортепианный концерт Вольфганга Амадея Моцарта, впервые исполненный в начале 1791 года. -------------------------------------------------------------- 239) Концертино (Яначек) Концертино для фортепиано, двух скрипок, альта, кларнета, валторны и фагота — произведение чешского композитора Леоша Яначека. -------------------------------------------------------------- 240) Концертная симфония для органа с оркестром (Йонген) Концертная симфония для органа с оркестром Op. 81 — произведение Жозефа Йонгена для органа и симфонического оркестра, написанное в 1926 году. -------------------------------------------------------------- 241) Концертное аллегро (Гранадос) Концертное аллегро для фортепиано до-диез мажор, соч. 46 — виртуозная пьеса Энрике Гранадоса, написанная между 1903 и 1904 годами. Стиль произведения схож с работами Ференца Листа. -------------------------------------------------------------- 242) Концертное аллегро (Шопен) «Концертное аллегро» (Allegro de concert) ля мажор, опус 46 ― пьеса Фридерика Шопена для фортепиано, опубликованная в ноябре 1841 года. Несмотря на то, что история написания этого произведения до конца не выяснена, существуют косвенные доказательства того, что изначально оно задумывалось композитором как первая часть планируемого третьего фортепианного концерта, оркестровые партитуры которого либо не сохранились, либо вообще не были записаны. -------------------------------------------------------------- 243) Концертштюк для фортепиано с оркестром (Гедике) Концертштюк для фортепиано с оркестром op. 11 си минор — произведение Александра Гедике, написанное в 1900 году и изданное в том же году Петром Юргенсоном. Примерная продолжительность звучания 12-14 минут. -------------------------------------------------------------- 244) Кошачья фуга Сона́та соль мино́р, более известная как «Коша́чья фу́га» — одночастное произведение для клавесина Доменико Скарлатти (1685—1757). Дата написания пьесы неизвестна. Впервые она была опубликована в сборнике сонат «Упражнения для клавесина», посвящённом королю Португалии Жуану V. Предполагается, что издание 1738 года, однако место печати спорно — известно лишь, что в феврале 1739 года ноты рекламировались в Лондоне. -------------------------------------------------------------- 245) Красное Евангелие (Вышнеградский) Красное Евангелие — сочинение Ивана Вышнеградского для бас-баритона и двух фортепиано на стихи Василия Князева. -------------------------------------------------------------- 246) Куплеты Мефистофеля Купле́ты Мефисто́феля — песня из оперы Гуно — «Фауст». На русском языке в разное время песня исполнялась многочисленными артистами, в том числе Фёдором Шаляпиным, Марком Рейзеном, Муслимом Магомаевым, группой «Агата Кристи». -------------------------------------------------------------- 247) Куплеты Эскамильо Куплеты Эскамильо или Куплеты тореадора — ария Эскамильо (бас-баритон) из второго акта оперы «Кармен» Жоржа Бизе на либретто Анри Мельяка и Людовика Галеви. -------------------------------------------------------------- 248) Кюрд-овшары «Кюрд-овшары» — симфонический мугам, написанный в 1948 году азербайджанским композитором Фикретом Амировым. В 1949 году Амиров за сочинение мугамов «Кюрд овшары» и «Шур» был удостоен Сталинской премии. -------------------------------------------------------------- 249) Лашские танцы Лашские танцы ― оркестровая сюита чешского композитора Леоша Яначека. В первой редакции сюита содержала 8 пьес и называлась «Валашские танцы». Незадолго до своей кончины, в 1924 году Яначек пересмотрел состав сюиты и её оркестровку, и переименовал её в «Лашские танцы». В таком виде сюита была впервые исполнена в Брно в 1924, а опубликована — в 1928 году пражским издательством Hudební matice. Окончательное название сюиты обязано историко-этническому региону Lašsko в Моравии, где родился Яначек и где в конце 1880-х гг. он собирал (записывал) местные народные мелодии. -------------------------------------------------------------- 250) Лейли и Меджнун (симфоническая поэма) «Лейли и Меджнун» — симфоническая поэма азербайджанского композитора Кара Караева, созданная в 1947 году. -------------------------------------------------------------- 251) Лесные эскизы «Лесные эскизы», опус 51 ― сюита из десяти коротких фортепианных пьес американского композитора Эдуарда Мак-Доуэлла, которая была написана во время пребывания композитора в Питерборо летом 1896 года. Каждая часть сюиты вдохновлена различными объектами и явлениями природы. «Лесные эскизы» уже в первое десятилетие после публикации завоевали популярность в США, а такие пьесы, как «К дикой розе» (№ 1) и «К водяной лилии» (№ 6), стали одними из самых известных произведений Мак-Доуэлла ― так, музыкальный историк Джон Ф. Порт назвал пьесу № 6 «одним из самых изысканных и совершенных текстов, которые Мак-Доуэлл когда-либо сочинял для фортепиано». В то время как некоторые пьесы из сюиты примечательны использованием импрессионистских приемов, изображающих природу Новой Англии, другие основаны на элементах индейской музыки; также в некоторых частях произведения чувствуется влияние музыки юга США. -------------------------------------------------------------- 252) Литовская рапсодия (Карлович) «Литовская рапсодия» ля минор, соч. 11 ― третья из шести симфонических поэм польского композитора Мечислава Карловича. Типичное исполнение пьесы длится 18-20 минут. -------------------------------------------------------------- 253) Магнификат (BWV 243) Магнификат, BWV 243 ― произведение Иоганна Себастьяна Баха, написанное в 1723 году на латинский текст, в основе которого лежит Евангелие от Луки. В 1732—1735 годах Бах переработал произведение, в частности изменил тональность с ми-бемоль мажора на ре мажор; в этой версии композиция чаще всего исполняется в наше время. Первоначальная версия «Магнификата» в каталоге BWV значится под номером 243.1, вторая версия ― под номером 243.2. -------------------------------------------------------------- 254) Мазурки (Шопен) Мазурки Шопена — произведения для фортепиано, называемые мазурками, написанные Фридериком Шопеном в период с 1825 по 1849 год. -------------------------------------------------------------- 255) Макрокосмос (Крам) Макрокосмос ― цикл фортепианных миниатюр американского композитора Джорджа Крама, состоящий из четырёх тетрадей. Композитор работал над этим произведением на протяжении 1972—1979 годов. Название цикла отсылает к «Микрокосмосу» Белы Бартока. -------------------------------------------------------------- 256) Маленькая ночная серенада Серенада № 13 соль-мажор, K. 525, более известная как «Маленькая ночная серенада» , — серенада в четырёх частях, написанная Вольфгангом Амадеем Моцартом в 1787 году. Является одним из самых известных и наиболее узнаваемых произведений великого композитора. -------------------------------------------------------------- 257) Марш Радецкого «Марш Радецкого» — марш, написанный в 1848 году Иоганном Штраусом-старшим в честь фельдмаршала графа Радецкого. Одно из самых знаменитых произведений Штрауса. -------------------------------------------------------------- 258) Марш Черномора «Марш Черномора» — марш из оперы М. И. Глинки «Руслан и Людмила» (1842), один из ключевых и наиболее известных её эпизодов. Датой создания считается 1838 год. Марш представляет собой инструментальную характеристику одного из персонажей оперы, карлика Черномора, лишённого вокальной партии. Часто исполняется как самостоятельная пьеса, в том числе в фортепианной обработке Ференца Листа. -------------------------------------------------------------- 259) Маски (Дебюсси) Маски L. 105 — фортепианная пьеса французского композитора Клода Дебюсси, написанная в 1904 году. Пьеса впервые публично была исполнена 10 февраля 1905 года испанским пианистом Рикардо Виньесом. В том же концерте он также впервые сыграл другую пьесу Дебюсси — «Остров радости» L. 106, которая близка ей по времени написания и имеет некоторые общие автобиографические предпосылки. Обе эти пьесы были написаны под впечатлением от картин французского художника Антуана Ватто. -------------------------------------------------------------- 260) Медитация на две темы из «Дня Бытия» Медитация на две темы из «Дня Бытия», op. 7 — сочинение Ивана Вышнеградского для виолончели и фортепиано. Одно из самых популярных и наиболее часто исполняемых произведений композитора. -------------------------------------------------------------- 261) Месса (Йонген) Месса, опус 130 ― произведение Жозефа Йонгена для хора, духового оркестра и органа. Композитор сочинил работу в 1945 году в память о своём брате Альфонсе. Полное название композиции — «Месса в честь Святых Даров». Произведение было впервые исполнено в 1946 году в Льежском соборе. Работа была опубликована издательством Oxford University Press в 1990 году. -------------------------------------------------------------- 262) Месса си минор Месса си минор, Месса h-moll BWV 232 — музыкальное произведение Иоганна Себастьяна Баха для солистов, хора, оркестра и basso continuo, на традиционный (латинский) текст католического ординария. Наряду со Страстями по Матфею, самое масштабное сочинение Баха. Дата создания — 1748 или 1749 год. Впервые полностью исполнена в 1835 году. Примерная продолжительность в аутентичном исполнении — 104-108 минут, в консервативном академическом исполнении — 122-132 минуты. -------------------------------------------------------------- 263) Метаморфозы (Штраус) Метаморфозы ― произведение Рихарда Штрауса для десяти скрипок, пяти альтов, пяти виолончелей и трёх контрабасов. Примерная продолжительность «Метаморфоз» ― 25-30 минут. Произведение было написано в последние годы Второй мировой войны, с августа 1944 по март 1945 года. Сочинение композиции было заказано Паулем Захером, основателем и директором Цюрихского музыкального колледжа. Впервые «Метаморфозы» были исполнены 25 января 1946 года. -------------------------------------------------------------- 264) Метастазис (Ксенакис) Метастазис — оркестровая пьеса Яниса Ксенакиса, первая работа композитора в крупной форме, написанная в 1953–54 годах после окончания им учёбы у Оливье Мессиана. Продолжительность произведения составляет примерно 8 минут. Премьера композиции состоялась на фестивале «Дни музыки в Донауэшингене» в 1955 году под управлением Ханса Росбауда. Данная работа первоначально являлась частью трилогии под названием Anastenaria, но позже была исключена из её состава композитором. -------------------------------------------------------------- 265) Мефисто-вальсы Мефисто-вальсы — четыре вальса, сочинённые Ференцем Листом в 1859―1862, 1880―1881, 1883 и 1885 годах соответственно. Вальсы №№ 1 и 2 изначально были написаны для оркестра и только затем переложены для фортепиано, тогда как №№ 3 и 4 были сразу написаны для фортепиано. Из этих вальсов самым популярным и часто исполняемым является № 1. -------------------------------------------------------------- 266) Микрокосмос (Барток) «Микрокосмос» — сборник фортепианных пьес Белы Бартока, Sz. 107, BB 105. Шесть тетрадей («томов») сборника охватывают 153 пьесы. Музыка сочинена в 1926—1939 гг. «Микрокосмос» — школа игры на фортепиано, написанная современным музыкальным языком. Соответственно дидактическому замыслу «Микрокосмоса» пьесы в нём расположены в порядке нарастания технической сложности: тетради 1-2 предназначены для начинающих, тетради 3-4 располагаются в диапазоне от умеренного до продвинутого уровня пианистической подготовки, тетради 5-6 предполагают профессиональный пианизм. -------------------------------------------------------------- 267) Миротворцы (Дженкинс) Миротво́рцы — крупное музыкальное произведение Карла Дженкинса в двух частях на тексты, принадлежащие легендарным историческим лицам: Нельсону Манделе, Матери Терезе, Мартину Лютеру Кингу, Анне Франк и Махатме Ганди, также использованы цитаты из Библии и Корана.Тема мира проходит сквозной линией в творчестве композитора и отражается в произведениях «Вооруженный человек: месса за мир» (2000), «Реквием» (2005). -------------------------------------------------------------- 268) Молитвы (Даллапиккола) Молитвы  — сочинение Луиджи Даллапикколы для баритона и камерного ансамбля из 18 инструментов, написанное в 1962 году на стихотворения Мурило Мендеса. Продолжительность около 9 минут. Посвящено в знак благодарности и дружбы факультету музыки заказавшего работу Калифорнийского университета в Беркли, куда Даллапиккола приглашался для чтения лекций по теории композиции. Премьера состоялась там же в Беркли 10 ноября 1962 года. Партитура опубликована издательством «Suvini Zerboni». -------------------------------------------------------------- 269) Море (Дебюсси) Море, три симфонических эскиза для оркестра CD 111  — пьеса для симфонического оркестра в трёх частях, написанная Клодом Дебюсси в 1903—1905 годах. -------------------------------------------------------------- 270) Музыка для струнных, ударных и челесты Музыка для струнных, ударных и челесты Sz. 106, BB 114 — сочинение Белы Бартока для камерного оркестра, одно из самых репертуарных его произведений. «Музыка» написана в 1936 году, впервые исполнена в Базеле в 1937 году Базельским камерным оркестром под управлением Пауля Захера. Продолжительность звучания : 25’40. -------------------------------------------------------------- 271) Музыка на воде «Музыка на воде» — три оркестровые сюиты Георга Фридриха Генделя. -------------------------------------------------------------- 272) Музыка сфер (Ланггор) «Музыка сфер», BVN 128 ― сочинение Руда Ланггора для двух оркестров, хора, органа и сопрано, написанное композитором в 1916-18 годах. Произведение вдохновлено строкой из датского стихотворения, которая переводится таким образом: «Звезды, кажется, ласково мерцают нам, но письмена звезд холодны и безжалостны». -------------------------------------------------------------- 273) Музыка фейерверка «Му́зыка фейерве́рка», или «Музыка для королевского фейерверка» — сюита Георга Фридриха Генделя. -------------------------------------------------------------- 274) Мученичество святого Себастьяна (мистерия) Мученичество святого Себастьяна — музыкальная мистерия в пяти действиях на тему жизни святого Себастьяна, с текстом, написанным в 1910—1911 годах итальянским писателем Габриэле Д`Аннунцио, музыку к которой написал французский композитор Клод Дебюсси (L.124). -------------------------------------------------------------- 275) Мы идём широкими полями «Мы идём широкими полями» — марш РОА, воевавшей во Второй мировой войне на стороне нацистской Германии. Текст в июне 1943 года написал А. Я. Флауме, автор музыки — Михаил Давыдов. Песня была записана на пластинку в Берлине в отделе пропаганды «Винета» германского Министерства пропаганды. -------------------------------------------------------------- 276) На прекрасном голубом Дунае «На прекрасном голубом Дунае» — один из наиболее известных вальсов австрийского композитора Иоганна Штрауса-младшего, написанный в 1866 году в Вене. Первоначально был создан для Венского мужского хорового общества по просьбе его руководителя Иоганна Франца Хербека, что стало первым опытом композитора в таком жанре. Подтекстовку на готовую музыку написал поэт Йозеф Вайль, сотрудник этого хора. Премьера произведения состоялась 15 февраля 1867 года в венском концертном зале. По общему мнению слабым местом вальса оказался именно текст и Штраус создал инструментальную версию, получившую особую известность после его выступления во время проведения парижской Всемирной выставки 1867 года. -------------------------------------------------------------- 277) Немецкий реквием (Брамс) Немецкий реквием — произведение для солистов, хора и оркестра Иоганнеса Брамса. -------------------------------------------------------------- 278) Несокрушимая и легендарная «Несокрушимая и легендарная» — советская песня, созданная в годы Великой Отечественной войны композитором Александром Александровым на слова Осипа Колычева; также называется «Песня о Советской армии». -------------------------------------------------------------- 279) Низами (симфония) «Низами» — четырёхчастная симфония Фикрета Амирова для струнного оркестра. -------------------------------------------------------------- 280) Новая музыка (Каччини) «Новая музыка» ― сборник песен монодического склада для голоса и basso continuo, написанный композитором Джулио Каччини и опубликованный во Флоренции в июле 1602 года. Является одним из самых ранних, но при этом наиболее значительных примеров музыки эпохи раннего барокко в стиле Второй практики. «Новая музыка» содержит 12 мадригалов и 10 арий. -------------------------------------------------------------- 281) Новеллетты Новеллетты, op. 21 — цикл из 8 пьес для фортепиано, которые написал Роберт Шуман в 1838 году. -------------------------------------------------------------- 282) Ноктюрн до-диез минор (Шопен) Ноктюрн № 20 до ♯ минор (посмертный), соч. пост., Lento con gran espressione, P 1, № 16, KKIVa/16, WN 37 — сольный фортепианный ноктюрн, написанный Фредериком Шопеном в 1830 году и опубликованный в 1870 году. -------------------------------------------------------------- 283) Ноктюрн Es-dur (Глинка) Ноктюрн Es-dur — один из первых в русской музыке ноктюрнов, написанный М. И. Глинкой в 1828 году. Самим композитором предназначался для арфы или фортепиано. -------------------------------------------------------------- 284) Ночной ветер (Саариахо) «Ночно́й ве́тер» — сочинение для альта соло и электроники финского композитора Кайи Саариахо. Написано в 2006 году. -------------------------------------------------------------- 285) Ночной Гаспар «Ночной Гаспар», подзаголовок «Три поэмы для фортепиано по А. Бертрану» — фортепианная сюита Мориса Равеля, написанная в 1908 году как музыкальные иллюстрации к стихотворениям в прозе Алоизия Бертрана из его сборника «Гаспар из Тьмы». Тексты Бертрана рисуют ирреальный мир ночных сновидений, населённый странными существами. -------------------------------------------------------------- 286) Океаниды (симфоническая поэма) «Океаниды», соч. 73 ― одночастная симфоническая поэма для оркестра, написанная в период с 1913 по 1914 год финским композитором Яном Сибелиусом. Первое исполнение пьесы состоялось 4 июня 1914 года на музыкальном фестивале в городке Норфолк штата Коннектикут под управлением самого Сибелиуса; после премьеры сочинение получило множество положительных отзывов. Поэма написана в тональности ре мажор; в её основе лежат две главные темы, первая из которых символизирует нимф ― божеств из древнегреческой мифологии, вторая ― величие океана. Сибелиус развивает этот тематический материал в три этапа: вступительная картина спокойного океана, изображение надвигающегося шторма и кульминационный эпизод, подражающий грохоту обрушивающейся волны. В момент, когда снова наступает тишина, звучит финальный аккорд, иллюстрирующий безграничные морские просторы. -------------------------------------------------------------- 287) Октет (Мендельсон) Октет ми-бемоль мажор, опус 20 ― произведение Феликса Мендельсона, завершённое 15 октября 1825 года, когда композитору было 16 лет. Работа написана для четырёх скрипок, двух альтов и двух виолончелей. Музыкальный критик Конрад Уилсон так отзывается о сочинении: «Юношеский задор, блеск и совершенство делают его [«Октет»] одним из чудес музыки девятнадцатого века». Это была первая работа Мендельсона, получившая хорошие отзывы критиков. -------------------------------------------------------------- 288) Органная симфония № 5 (Видор) Органная симфония № 5 фа минор, соч. 42, № 1 — композиция Шарля-Мари Видора, написанная им в 1878 году. Первая часть произведения была впервые исполнена 27 февраля 1879 года в Париже на открытии нового органа. Композиция была впервые опубликована Юлианом Амелем в июне 1879 года вместе с органной симфонией № 6. -------------------------------------------------------------- 289) Органная симфония № 6 (Видор) Органная симфония № 6 соль минор, соч. 42, № 2 — сочинение Шарля-Мари Видора, которое было завершено в 1878 году. Первое исполнение пьесы состоялось во дворце Трокадеро в рамках Всемирной выставки. Композиция была впервые опубликована Юлианом Амелем в 1879 году вместе с органной симфонией № 5. -------------------------------------------------------------- 290) Осенние сады (Раутаваара) «Осенние сады» — оркестровое произведение финского композитора Эйноюхани Раутаваара, написанное в 1999 году. -------------------------------------------------------------- 291) Остров мёртвых (симфоническая поэма) «Остров мёртвых», op. 29 — симфоническая поэма С.В. Рахманинова, написанная в 1908—1909 годах в Дрездене. Произведение посвящено Н. Г. Струве, другу Рахманинова, композитору и музыкальному деятелю. -------------------------------------------------------------- 292) Остров радости (Дебюсси) Остров радости , L. 106 — фортепианная пьеса французского композитора Клода Дебюсси, написанная в 1903—1904 годах. Пьеса впервые была исполнена 10 февраля 1905 года испанским пианистом Рикардо Виньесом. В том же концерте он впервые сыграл другую пьесу Дебюсси — «Маски». Обе пьесы имеют некоторые автобиографические предпосылки и были написаны под впечатлением от картин французского художника Антуана Ватто. -------------------------------------------------------------- 293) От колыбели до могилы (Лист) От колыбели до могилы, S. 107 ― последняя, тринадцатая по счёту симфоническая поэма Ференца Листа, сочинённая им в 1881–1882 годах в Риме. -------------------------------------------------------------- 294) Очень короткая ночная музыка Серенада до-мажор для 2 скрипок и баса, K. 648, или Очень короткая ночная музыка , — серенада, датируемая второй половиной 1760-х годов, предположительно написанная Вольфгангом Амадеем Моцартом. -------------------------------------------------------------- 295) Памяти мучеников Бабьего Яра Симфония № 1 «Памяти мучеников Бабьего Яра» была написана украинским композитором еврейского происхождения Дмитрием Клебановым в 1945 году, первооткрывателем темы Бабьего Яра в музыке. Это память о резне евреев в Бабьем Яру на территории Украины во время Холокоста. -------------------------------------------------------------- 296) Партита (Пендерецкий) Партита для клавесина, электрогитары, бас-гитары, арфы, контрабаса и камерного оркестра — сочинение Кшиштофа Пендерецкого. -------------------------------------------------------------- 297) Партита для скрипки № 2 (Бах) Партита для скрипки № 2 ре минор, BWV 1004 ― произведение Иоганна Себастьяна Баха, написанное между 1717 и 1720 годами. Входит в его цикл «Сонаты и партиты для скрипки соло». Состоит из следующих частей:Аллеманда Куранта Сарабанда Жига Чакона -------------------------------------------------------------- 298) Партиты для клавира Партиты для клавира, BWV 825–830 ― набор из шести сюит, написанный Иоганном Себастьяном Бахом в 1726–1731 годах. Сочинение также известно под названием Clavier-Übung I. -------------------------------------------------------------- 299) Пасифик 231 Пасифик 231 , или Симфоническое движение № 1 — оркестровая пьеса французского композитора Артюра Онеггера, написанная в 1923 году. Является одним из наиболее известных сочинений авангардистской академической музыки XX века, представляющей урбанистическое искусство. По словам музыковеда Г. М. Шнеерсона, «этой пьесе суждено было стать знаменем музыкального конструктивизма». Позднее композитор создал ещё два произведения с тем же подзаголовком — «симфоническое движение»: в 1928 году «Регби» (№ 2) и в 1933 году «Симфоническое движение № 3», которые составляют трёхчастный цикл. -------------------------------------------------------------- 300) Пассакалья и фуга до минор (BWV 582) Пассакалья и фуга до минор, BWV 582 — органная пьеса Иоганна Себастьяна Баха, предположительно написанная в начале его композиторской карьеры. Это одно из его наиболее важных и известных произведений, поскольку оно оказало большое влияние на пассакальи XIX и XX веков. -------------------------------------------------------------- 301) Пассакалья о жизни Пассакалья о жизни (смерти), «Человек исчезает как тень» — одно из самых известных вокальных произведений XVII века. Обычно приписывается, хотя и без достаточных на то оснований, итальянскому композитору Стефано Ланди. -------------------------------------------------------------- 302) Пассакалья ре минор (BuxWV 161) Пассакалья ре минор — органное произведение Дитриха Букстехуде, одна из самых известных его работ. -------------------------------------------------------------- 303) Патетическая оратория Патети́ческая оратория — музыкальное произведение Георгия Свиридова в 7 частях, для солирующего баса, меццо-сопрано, смешанного хора и большого симфонического оркестра, на стихи Владимира Маяковского, созданное в 1958—1959 гг. -------------------------------------------------------------- 304) Патетическое трио Патетическое трио ре минор для кларнета, фагота и фортепиано — камерное произведение Михаила Ивановича Глинки. Написанное в 1832 году, Патетическое трио стало последним обращением двадцативосьмилетнего композитора к музыке для камерного ансамбля. Всю оставшуюся жизнь Глинка посвятил созданию сценических, оркестровых, вокальных, хоровых и фортепианных произведений. -------------------------------------------------------------- 305) Пеллеас и Мелизанда (Шёнберг) Пеллеас и Мелизанда, соч. 5 — симфоническая поэма, написанная Арнольдом Шёнбергом и завершённая им в феврале 1903 года. Премьера произведения состоялась 25 января 1905 года в Музикферайне в Вене под управлением композитора на концерте, программа которого также включала первое исполнение оперы Александра фон Цемлинского «Русалочка». Работа Шёнберга основана на одноимённой пьесе бельгийского драматурга Мориса Метерлинка на тему, предложенную писателю Рихардом Штраусом. -------------------------------------------------------------- 306) Пер Гюнт (музыка) Сюита «Пер Гюнт» — камерно-симфоническое музыкальное произведение, специально написанное к одноименной театральной пьесе Генрика Ибсена норвежским композитором Эдвардом Григом в 1875 году. Премьера постановки пьесы состоялась 24 февраля 1876 года в Христиании. -------------------------------------------------------------- 307) Персидский марш Персидский марш — марш, написанный Иоганном Штраусом в 1864 году, когда он находился в Российской империи. Марш, первоначально называвшийся «Марш персидской армии», был впервые исполнен 11 июля 1864 года на Павловском вокзале Санкт-Петербурга и стал в этом году одним из наиболее популярных музыкальных произведений в России. 4 декабря того же года Штраус дирижировал первым исполнением марша в Вене. -------------------------------------------------------------- 308) Песни странствующего подмастерья Песни странствующего подмастерья — цикл для голоса и фортепиано Густава Малера, на собственный текст. Песни сочинены в 1884—1885 годах. В 1892—1893 годах Малер аранжировал песни для симфонического оркестра. Оркестровая редакция цикла была впервые исполнена в 1896 году. -------------------------------------------------------------- 309) Песнь высоких холмов «Песнь высоких холмов» ― произведение Фредерика Делиуса для тенора, сопрано, хора и оркестра, написанное в 1911 году и впервые исполненное в лондонском Куинс-холле под управлением Альберта Коутса 26 февраля 1920 года на концерте, проведённом по инициативе Королевского филармонического общества. -------------------------------------------------------------- 310) Песнь о земле «Песнь о земле» — симфония в песнях Густава Малера для двух солистов и оркестра, написанная в 1909 году. -------------------------------------------------------------- 311) Песнь о странствующем солдате «Песнь о странствующем солдате», также известная как «Идёт солдат лесом-бором» — польская военная песня, получившая большую популярность в XIX веке. Она состоит из восьми слогов, рифмующихся равномерно. В основу её текста легли «Песнь о рыцарском круге» 1584 года и «Рыцарская гордость» Адама Чахровского. Произведение похоже на причитания старого польского солдата, в которых рассказывается о тяготах солдатской жизни. С XIX века оно стало ассоциироваться с традицией легионов. -------------------------------------------------------------- 312) Песнь Парок (Брамс) Песнь Парок — кантатно-ораториальное произведение Иоганнеса Брамса. -------------------------------------------------------------- 313) Песня про сражение на реке Чёрной 4 августа 1855 года «Песня про сражение на реке Чёрной 4 августа 1855 года» — солдатская песня на слова Л. Н. Толстого. В 1925 году В. И. Срезневский ввёл собирательный термин «севастопольские песни», который объединяет данную песню и «Как восьмого сентября...». -------------------------------------------------------------- 314) Пинии Рима «Пинии Рима», P 141 ― четырёхчастная симфоническая поэма для оркестра, написанная в 1924 году итальянским композитором Отторино Респиги. Является второй поэмой, составляющей так называемую «Римскую трилогию» ― наряду с композициями «Фонтаны Рима» (1916) и «Римские празднества» (1928). Поэма была впервые опубликована издательством «Casa Ricordi» в 1925 году. -------------------------------------------------------------- 315) Планеты (Холст) «Планеты» Op. 32 — симфоническая сюита Густава Т. Холста, написанная в 1914—1916 годах. -------------------------------------------------------------- 316) Плач о героях Плач о героях, S. 102 ― восьмая по счёту симфоническая поэма Ференца Листа, написанная в 1850 году и впервые опубликованная издательством Breitkopf & Härtel в 1857 году. Премьера произведения состоялась во Вроцлаве 10 ноября 1857 года, под управлением Морица Шёна. -------------------------------------------------------------- 317) Плач по жертвам Хиросимы Плач по жертвам Хиросимы, также Плач памяти жертв Хиросимы — сочинение Кшиштофа Пендерецкого для 52 струнных инструментов (1960). -------------------------------------------------------------- 318) Пляска дикарей «Пляска дикарей» ― фортепианная композиция Лео Орнштейна, датируемая либо 1913, либо 1914 годом. Получила широкую известность как первая в истории музыкальная пьеса, почти полностью состоящая из кластеров. «Пляска…», наряду с такими композициями, как «Впечатления от Темзы», «Самоубийство на аэроплане» (англ. Suicide in an Airplane, 1913? и «Поэмы 1917 года», относится к раннему периоду творчества Орнштейна, отличающемуся революционностью и экстравагантностью музыкальных идей и, по мнению критика Джозефа Смита, «представляющему собой nec plus ultra пианистической ярости». -------------------------------------------------------------- 319) Пляска смерти (Сен-Санс) «Пляска смерти» Op. 40 — симфоническая поэма французского композитора Камиля Сен-Санса, созданная в 1874 году по стихотворению «Равенство, братство» поэта Анри Казалиса, в котором описывается ночная пляска скелетов на кладбище под стук каблуков Смерти, играющей на скрипке. Посвящена пианистке Каролине Монтиньи-Ремори. -------------------------------------------------------------- 320) По ту сторону Аракса По ту сторону Аракса — вокально-симфоническая поэма, написанная азербайджанским композитором Джахангиром Джахангировым в 1949 году. В произведении описаны события, происходившие в 1940-х годах в Южном Азербайджане. Поэма посвящена освободительной борьбе азербайджанцев Ирана. -------------------------------------------------------------- 321) Полёт валькирий «Полёт вальки́рий» — общераспространённое название начала третьего действия оперы «Валькирия», второй из четырёх опер Рихарда Вагнера, которые составляют цикл опер «Кольцо нибелунга». Лейтмотив с названием «Полёт валькирий» впервые был записан композитором 23 июля 1851 года. Предварительный набросок был сочинён в 1854 году как часть структуры целой оперы, полностью оркестрованной к концу первой четверти 1856 года. Помимо «Свадебного хора» из оперы «Лоэнгрин» является одним из наиболее известных музыкальных произведений Вагнера. -------------------------------------------------------------- 322) Полёт шмеля «Полёт шмеля́» — оркестровая интермедия, написанная Николаем Римским-Корсаковым для его оперы «Сказка о царе Салтане», сочинённой в 1899—1900 годах. Интермедией заканчивается третий акт, в котором Лебедь-птица обращает князя Гвидона в шмеля, чтобы он мог слетать к своему отцу. -------------------------------------------------------------- 323) Полиморфия (Пендерецкий) Полиморфия (Polimorphie) — сочинение Кшиштофа Пендерецкого (1961) для 48 струнных инструментов. -------------------------------------------------------------- 324) Полк Самбры-и-Мааса Полк Са́мбры-и-Маа́са — французская патриотическая песня, написанная композитором Робером Планкетом на стихи Поля Сезано и завоевавшая особенную популярность как военный марш в аранжировке Франсуа Жозефа Роски. -------------------------------------------------------------- 325) Полонез ля-бемоль мажор Полонез ля-бемоль мажор, опус 53 ― фортепианное произведение Фридерика Шопена, написанное в 1842 году. Композиция посвящена немецкому банкиру Августу Лео, другу Шопена. -------------------------------------------------------------- 326) Польский реквием Польский реквием — одно из крупнейших произведений польского композитора Кшиштофа Пендерецкого. -------------------------------------------------------------- 327) Поручик Киже (сюита) «Поручик Киже» — симфоническая сюита композитора С. С. Прокофьева op. 60, созданная на основе музыки к одноимённому советскому фильму режиссёра Александра Файнциммера, вышедшего на экраны в 1934 году. Симфоническая сюита была закончена 8 июля 1934 года, а её премьера состоялась в Москве 21 декабря 1934 года под управлением Прокофьева. -------------------------------------------------------------- 328) Посвящение Йозефу Гайдну «Посвящение Йозефу Гайдну» ― музыкальное произведение коллективного авторства, опубликованное журналом «Revue musicale S. I. M.» в январе 1910 года и приуроченное к столетию со дня смерти Йозефа Гайдна. В создании сборника приняли участие шесть французских композиторов: Клод Дебюсси, Поль Дюка, Рейнальдо Ан, Венсан д`Энди, Морис Равель и Шарль-Мари Видор. Первое исполнение композиции состоялось в зале Плейель 11 марта 1911 года. -------------------------------------------------------------- 329) Похороны (оратория) «Похороны» — элегическая оратория Франсиско Эскудеро для баритона, хора и оркестра. Написана на стихи Шабьера Лисарди в 1952 году и впервые исполнена в 1955 году. В каталоге произведений Эскудеро имеет номер 19. -------------------------------------------------------------- 330) Поэма экстаза «Поэ́ма экста́за» — симфоническая поэма Александра Скрябина, написанная в 1907 году и включенная им в ор. 54. За неё Скрябину в 1908 году в 11-й раз была присуждена Глинкинская премия. -------------------------------------------------------------- 331) Праздничные звоны Праздничные звоны, S. 101 ― седьмая по счёту симфоническая поэма Ференца Листа, сочинённая им в 1853 году. Изначально Лист намеревался представить эту пьесу на своей свадьбе с принцессой Каролиной Витгенштейн, но она так и не состоялась. Композиция была впервые исполнена 9 ноября 1854 года в Веймарском театре в качестве вступительной музыки к произведению Фридриха Шиллера «Приветствия искусств». Симфоническая поэма была опубликована лейпцигским издательством «Breitkopf & Härtel» в 1856 году. -------------------------------------------------------------- 332) Прекрасная мельничиха (Шуберт) «Прекра́сная ме́льничиха» — первый вокальный цикл Франца Шуберта на слова Вильгельма Мюллера. Сочинён в 1823 году, за четыре года до второго цикла «Зимний путь», и посвящён другу Карлу фон Шёнштейну. -------------------------------------------------------------- 333) Прелюдия до минор (BWV 999) Прелюдия до минор ― сочинение Иоганна Себастьяна Баха, созданное им либо в Кётене между 1717 и 1723 годами, либо в первые годы пребывания в Лейпциге. Композицию можно исполнять как на лютне, так и на клавишных инструментах. Начиная с XIX века пьеса стала фигурировать под номером 3 в сборнике «Двенадцать маленьких прелюдий». В каталогах работ Баха, созданных в XX веке, таких как Bach-Jahrbuch, Bach-Werke-Verzeichnis и New Bach Edition, пьеса относится к произведениям для лютни. Прелюдия часто исполняется вместе с фугой соль минор. -------------------------------------------------------------- 334) Прелюдия до-диез минор (Рахманинов) Прелюдия до-диез минор op. 3, No. 2 — одно из самых известных и популярных произведений русского композитора Сергея Васильевича Рахманинова. Является второй частью цикла из пяти номеров «Пьесы-фантазии» для фортепиано ор. 3, созданного в 1892 году. Первое публичное исполнение прелюдии автором состоялось 26 сентября 1892 года в Москве. Весь опус был закончен в первой половине декабря 1892 года и в составе пяти пьес исполнен 28 декабря в концерте Рахманинова в Харькове. В 1893 году цикл был опубликован издательством «А. Гутхейль» с посвящением Антону Аренскому, учителю Рахманинова по композиции. Композитор сделал электроакустическую запись пьесы для пианолы Welte-Mignon и на фортепианных катушках Ampico. Он также создал её переложение для фортепиано в четыре руки. Пьеса подвергалась неоднократным переложениям для различных инструментов, в том числе оркестровалась. -------------------------------------------------------------- 335) Прелюдия и фуга до мажор (BWV 846) Прелюдия и фуга до мажор, BWV 846, открывает 1 том «Хорошо темперированного клавира», цикла прелюдий и фуг для клавишных инструментов И. С. Баха. -------------------------------------------------------------- 336) Прелюдия и фуга до минор (BWV 847) Прелюдия и фуга до минор является второй в 1 томе Хорошо темперированного клавира И. С. Баха. -------------------------------------------------------------- 337) Прелюдия и фуга ля минор (BWV 543) «Великая» Прелюдия и Фуга ля минор, BWV 543 — произведение для органа, написанное Иоганом Себастьяном Бахом во время его пребывания в Веймаре в качестве придворного органиста (1708—1717). Является конечным вариантом Фуги ля минор BWV 944, написанной для клавесина в 1708 году. -------------------------------------------------------------- 338) Прелюдия и фуга ми минор (BWV 548) Прелюдия и фуга ми минор («Большая»), BWV 548 — органное произведение, написанное Иоганном Себастьяном Бахом в период между 1727 и 1731 годами, во время его пребывания в Лейпциге. В отличие от большинства других органных сочинений Баха, оригинальная рукопись данной композиции сохранилась. -------------------------------------------------------------- 339) Прелюдия соль минор (Рахманинов) Прелюдия соль минор опус 23, № 5 — произведение Сергея Рахманинова, законченное им в 1901 году. -------------------------------------------------------------- 340) Прелюдия, фуга и вариация «Прелюдия, фуга и вариация» Op. 18 No. 3 си минор — произведение Сезара Франка, написанное в 1862 году. Сочинение посвящено Камилю Сен-Сансу. -------------------------------------------------------------- 341) Прелюдия, хорал и фуга «Прелюдия, хорал и фуга» — произведение Сезара Франка для фортепиано, написанное в 1884 году. Посвящено пианистке Мари Пуатевен и впервые исполнено ею 25 января 1885 года. Примерная длительность звучания — 19 минут. -------------------------------------------------------------- 342) Привет отчизне «Привет отчизне» — цикл из четырёх пьес, написанный М. И. Глинкой в 1847 году в Смоленске. Всем пьесам предпосланы поэтические эпиграфы. Созданный в поздние годы жизни композитора цикл считается вершиной его фортепианного творчества. -------------------------------------------------------------- 343) Проклятый охотник «Про́клятый охотник» — симфоническая поэма Сезара Франка, завершённая композитором 31 октября 1882 года. Примерная продолжительность звучания 15 минут. -------------------------------------------------------------- 344) Прометей (Лист) Прометей, S. 99 ― пятая по счёту симфоническая поэма Ференца Листа, сочинённая им в 1850 году и переработанная в 1855 году. Композиция была впервые исполнена в Брауншвейге 18 октября 1855 года. Произведение было опубликовано издательством Breitkopf & Härtel в 1856 году. -------------------------------------------------------------- 345) Прометей (Поэма огня) «Прометей » Op. 60 — музыкальная поэма Александра Скрябина для фортепиано, оркестра, голосов и партии света Luce. -------------------------------------------------------------- 346) Прощание (Даллапиккола) «Прощание» — сочинение Луиджи Даллапикколы для сопрано и камерного ансамбля, написанное в 1971—72 годах на текст лауды, приписываемой Брунетто Латини. По своей форме представляет палиндром. Является последним оконченным сочинением композитора. -------------------------------------------------------------- 347) Прощание с Петербургом (Глинка) «Прощание с Петербургом» — вокальный цикл Михаила Глинки на слова Нестора Кукольника, созданный в 1840 году. Название цикла обусловлено тем, что он был создан накануне запланированного отъезда композитора за границу. Состоит из двенадцати романсов, объединённых общей темой странствий и дальних стран. Наибольшую известность получили «Жаворонок» и «Попутная песня». -------------------------------------------------------------- 348) Путеводитель по оркестру для юных слушателей «Путеводитель по оркестру для юных слушателей. Вариации и фуга на тему Пёрселла» — музыкальное произведение для симфонического оркестра, написанное английским композитором Бенджамином Бриттеном в 1945 году для документального фильма М. Матисона «Инструменты оркестра»; саундтрек к этому фильму записал Лондонский симфонический оркестр под управлением Малколма Сарджента. В концерте сочинение впервые прозвучало под его же управлением в исполнении Ливерпульского филармонического оркестра в 1946 году. По словам самого композитора, произведение «с любовью посвящено детям Джона и Джин Мод: Хамфри, Памеле, Кэролайн и Вирджинии, для их назидания и развлечения». -------------------------------------------------------------- 349) Пьеса для пишущей машинки с оркестром «Пьеса для пишущей машинки с оркестром» или кратко «Пьеса для пишущей машинки» — музыкальная шутка американского композитора и дирижёра Лероя Андерсона, написанная 9 октября 1950 года и впервые исполненная и записанная 8 сентября 1953 года в Нью-Йорке. -------------------------------------------------------------- 350) Пять песен Пять песен  — вокальный цикл Луиджи Даллапикколы для баритона и камерного ансамбля, написанный по заказу Фонда Элизабет Спрэг Кулидж при Библиотеке Конгресса в 1956 году на стихи античных лириков в вольном переводе на итальянский Сальваторе Квазимодо. Характеризуется исключительной степенью взаимопроникновения слова и музыки. Работа ознаменовала полное устранение тонального центра в музыке композитора. Также сочинение известно подчёркнуто симметричной на всех уровнях структурой с идеограммой Распятия в центре партитуры. -------------------------------------------------------------- 351) Пять пьес для оркестра Пять пьес для оркестра Op. 16 — атональное оркестровое сочинение, написанное австрийским композитором Арнольдом Шёнбергом в 1909 году. Является первым произведением композитора для большого инструментального состава с использованием свободной атональности. Первое исполнение состоялось 3 сентября 1912 года в Лондоне под управлением дирижёра Генри Вуда. -------------------------------------------------------------- 352) Пять романсов на слова из журнала «Крокодил» «Пять романсов на слова из журнала „Крокодил“» — вокальный цикл Д. Д. Шостаковича для баса и фортепиано, соч. 121. Пять романсов были созданы композитором в конце августа — начале сентября 1965 года. Литературной основой романсов послужили тексты писем и заметок присланных читателями и опубликованных в сатирическом журнале «Крокодил» № 24 от 30 августа 1965 года. Премьера вокального цикла состоялась 28 мая 1966 года в Ленинграде, фортепианную партию исполнял автор. -------------------------------------------------------------- 353) Разлука (ноктюрн) «Разлука» — один из первых в русской музыке ноктюрнов, написанный М. И. Глинкой в 1839 году. Посвящён сестре композитора Елизавете Ивановне. Проникнутый элегическими настроениями, ноктюрн с его напевной мелодией во многом близок созданным Глинкой романсам. -------------------------------------------------------------- 354) Рапсодия на тему Паганини Рапсодия на тему Паганини ля минор, opus 43 — произведение Сергея Рахманинова для фортепиано с оркестром. -------------------------------------------------------------- 355) Раст (мугам) Раст — один из основных макамов народов Ближнего Востока и Северной Африки, мугам и один из семи основных ладов в азербайджанской музыке. В переводе с персидского слово «раст» означает правильный, верный, прямой. Является одним из самых распространённых форм мугама. -------------------------------------------------------------- 356) Регби (Онеггер) Регби, или Симфоническое движение № 2 — оркестровая пьеса французского композитора Артюра Онеггера, написанная в 1928 году. У композитора есть ещё два произведения в том же одночастном программном жанре и с тем же подзаголовком — «симфоническое движение»: написанный в 1923 году «Пасифик 231» (№ 1) и созданное в 1933 году «Симфоническое движение № 3». Все вместе они составляют своеобразный оркестровый трёхчастный цикл. «Регби» впервые было публично исполнено 19 октября 1928 года в Париже, но не имело такого успеха, как «Пасифик 231». -------------------------------------------------------------- 357) Реквием (Берлиоз) Реквием, или Большая заупокойная месса, opus 5 — заупокойная месса, написанная Гектором Берлиозом в 1837 году и впервые исполненная в парижском Доме инвалидов на погребении генерала Дамремона. -------------------------------------------------------------- 358) Реквием (Брукнер) Реквием Ре минор  — заупокойная месса Антона Брукнера на канонический латинский текст. Написан и исполнен в 1849 году. Посвящён памяти нотариуса монастыря Санкт-Флориана Франца Зайлера, который завещал композитору своё фортепиано фирмы «Бёзендорфер». -------------------------------------------------------------- 359) Реквием (Верди) Реквием Верди — произведение для солистов, хора и оркестра итальянского композитора Джузеппе Верди. -------------------------------------------------------------- 360) Реквием (Дженкинс) Реквием — сочинение Карла Дженкинса для солистов, хора и оркестра, написанное в 2005 году. Премьера состоялась 2 июня 2005 года в Лондонском Southwark Cathedral. -------------------------------------------------------------- 361) Реквием (Моцарт) «Реквием» Ре минор, K.626 — последнее, незавершённое прижизненное музыкальное произведение композитора Вольфганга Амадея Моцарта, над которым он работал вплоть до самой кончины — с 22 ноября до роковой ночи с 4 на 5 декабря 1791 года — траурная заупокойная месса, написанная на канонический латинский текст. После смерти сочинение завершили Йозеф Эйблер и Франц Ксавер Зюсмайер. Тем не менее «Реквием» является одним из наиболее известных произведений Моцарта и рассматривается как одно из важнейших его творений. -------------------------------------------------------------- 362) Реквием (Форе) Реквием, Ре минор, Op. 48 для солистов, хора, органа и оркестра — заупокойная месса французского композитора Габриэля Форе, сочинённая первоначально в 1887—1888 годах. Композитор создал это произведение в трёх авторских редакциях: первая, вторая для камерного оркестра, третья (1900) — для большого оркестра, с органом. Отличается оригинальной стилистической трактовкой этого традиционного жанра духовной музыки. Считается одним из самых известных и исполняемых произведений композитора. -------------------------------------------------------------- 363) Реквием (Шнитке) «Ре́квием» — музыкальное произведение советского и российского композитора Альфреда Шнитке для солистов, смешанного хора и инструментального ансамбля, созданное в 1975 году. Состоит из четырнадцати частей на латинском языке. Представляет собой авторскую интерпретацию композиторского реквиема как жанра концертной духовной музыки. Исследователями трактуется как музыкально-философское произведение о преодолении смерти и утверждении веры в единого Бога. Использовано в фильме-спектакле «Дон Карлос» по драматической поэме Фридриха Шиллера, поставленном Театром имени Моссовета в 1980 году. Запись произведения в Советском Союзе не издавалась — долгое время оно распространялось в магнитиздате. Впервые издано в 1997 году в исполнении Государственной академической капеллы России. В творчестве Шнитке обозначило переход к простоте, лаконизму и синтетичности музыкального языка. Является одним из наиболее известных произведений автора. -------------------------------------------------------------- 364) Реквием Ходжалы Реквием Ходжалы — произведение Александра Чайковского - современного российского композитора, пианиста, педагога и музыкально-общественного деятеля, народного артиста России, профессора Московской государственной консерватории, племянника Бориса Александровича Чайковского, посвященное трагическим событиям в азербайджанском городе Ходжалы. -------------------------------------------------------------- 365) Родина слышит «Родина слышит» — песня, написанная Дмитрием Шостаковичем на слова Евгения Долматовского в 1950 году. Советская массовая песня первоначально создавалась как «песня-пеленг» для лётчика — персонажа несостоявшейся сценической постановки. Стала известна в исполнении солиста и хора, а особую популярность приобрела после того, как её спел Юрий Гагарин в первом космическом полёте. Мелодия использовалась как позывной «Последних известий» Всесоюзного радио. -------------------------------------------------------------- 366) Рождественская оратория (Бах) «Рождественская оратория» — оратория Иоганна Себастьяна Баха для солистов, хора, оркестра и органа, созданная в 1734 году на музыкальном материале своих предшествующих сочинений. Представляет собой цикл из шести духовных (церковных) кантат (частей), предназначенных согласно авторскому замыслу для исполнения по одной во время праздничных рождественских служб. Является одним из наиболее масштабных сочинений композитора и крупнейшей из его ораторий. В музыковедении обсуждается вопрос о её своеобразном жанре и форме, видимо восходящей к музыкальным лютеранским историям. В настоящее время оратория полностью или частично часто исполняется в период Рождественских праздников. -------------------------------------------------------------- 367) Ромео и Джульетта (Берлиоз) «Ромео и Джульетта» — симфоническая драма, крупномасштабная вокальная симфония французского композитора Гектора Берлиоза, впервые исполненная 24 ноября 1839 года. Либретто было написано Эмилем Дешаном, а законченной работе были присвоены каталожные номера Op. 17 и H. 79. Основана на пьесе У. Шекспира «Ромео и Джульетта»; считается одним из лучших произведений Берлиоза и является одним из самых оригинальных по форме произведений программной музыки. -------------------------------------------------------------- 368) Рондо соль мажор (Бетховен) Рондо соль мажор, опус 129 ― произведение для фортепиано Людвига ван Бетховена. Пьеса наиболее известна под названием «Ярость по поводу утерянного гроша», которое приписывается другу композитора Антону Шиндлеру. -------------------------------------------------------------- 369) Рудепоэма «Рудепоэма» — фортепианная композиция Эйтора Вила-Лобоса, которая была написана в Рио-де-Жанейро между 1921 и 1926 годами. «Рудепоэма» является самой объёмной работой, написанной Вилла-Лобосом для фортепиано соло. Она состоит из одной части и длится примерно около 19-20 минут. -------------------------------------------------------------- 370) Румынские народные танцы (Барток) Румынские народные танцы, Sz. 56, BB 68, — сюита из шести коротких фортепианных пьес Белы Бартока. Сочинена в 1915 году. Известна также в авторской версии для оркестра. -------------------------------------------------------------- 371) Русская рождественская музыка Русская рождественская музыка — симфоническое произведение, написанное в 1944 году американским композитором Альфредом Ридом. Среди целей для создания этого произведения автор ставил улучшение советско-американских отношений. -------------------------------------------------------------- 372) Сад смерти «Сад смерти», соч. 41 ― трёхчастная сюита для фортепиано соло, написанная Лееви Мадетойя в 1918 году и переработанная в 1919 году. Композитор написал данное произведение, мрачное и заунывное по характеру, в память о своём брате Ирьё, который был пленён и затем казнён красногвардейцами во время финской гражданской войны. Премьера сюиты состоялась 19 марта 1923 года в Хельсинки в исполнении пианистки Элли Ренгман-Бьёрлин. -------------------------------------------------------------- 373) Садко (симфоническая картина) Садко — симфоническая картина, одно из ранних оркестровых сочинений Николая Андреевича Римского-Корсакова. -------------------------------------------------------------- 374) Саул (оратория) «Саул» — драматическая оратория в трёх действиях, написанная Георгом Фридрихом Генделем на либретто Чарльза Дженненса. История Саула, взятая из Первой книги Царств, рассказывает об отношениях первого царя Израиля с его возможным преемником Давидом, которые превращаются из восхищения в зависть и ненависть, что в конечном итоге приводит к падению монарха. Произведение, сочиненное Генделем в 1738 году, включает в себя знаменитый «Похоронный марш», погребальный гимн Саула и его сына Ионафана, а также некоторые из наиболее драматичных хоровых произведений композитора. Впервые «Саул» был исполнен в Королевском театре в Лондоне 16 января 1739 года. Спектакль имел успех на лондонской премьере и был возрождён Генделем в последующих сезонах. Среди примечательных современных постановок «Саула» можно отметить выступление на Глайндборнском оперном фестивале в 2015 году. -------------------------------------------------------------- 375) Свадебный хор Свадебный хор — хоровая композиция Treulich geführt... из оперы Рихарда Вагнера «Лоэнгрин» (1850). В начале третьего акта оперы её исполняют женщины, сопровождающие Эльзу в спальню после свадебного пира. -------------------------------------------------------------- 376) Свадьба Прометея Кантата «Свадьба Прометея» , op. 19 — кантата для солистов, хора и оркестра французского композитора Камиля Сен-Санса, созданная им в 1867 году для музыкального конкурса, приуроченного к проведению парижской Всемирной выставки 1867 года, который он с этим произведением и выиграл. Однако на этой выставке, как это первоначально предполагалось, она по ряду причин не была исполнена. Премьера кантаты состоялась 1 сентября 1867 года и прошла с успехом. -------------------------------------------------------------- 377) Светлый праздник (увертюра) Светлый праздник, Воскресная увертюра — концертная увертюра Н. А. Римского-Корсакова, написанная в 1888 году и впервые исполнена 3 (15) декабря 1888 года в Санкт-Петербурге. Посвящена памяти Модеста Мусоргского и Александра Бородина. Увертюра была написана на темы из Обихода. Римский-Корсаков хотел воспроизвести в своей увертюре «легендарную и языческую сторону» празднования Пасхи в России. -------------------------------------------------------------- 378) Светящаяся дуга «Светя́щаяся дуга́» — сочинение для девяти инструменталистов и живой электроники финского композитора Кайи Саариахо. По словам автора, музыка изображает северное сияние. -------------------------------------------------------------- 379) Секстет (Пуленк) Секстет для флейты, гобоя, кларнета, валторны, фагота и фортепиано — камерное сочинение Франсиса Пуленка 1932 года, посвящённое историку Жоржу Саллю. -------------------------------------------------------------- 380) Семь бабочек «Семь ба́бочек» — цикл миниатюр для виолончели соло финского композитора Кайи Саариахо. -------------------------------------------------------------- 381) Семь испанских народных песен «Семь испанских народных песен», другие встречающиеся названия: «Сюита испанских народных песен», «Испанская народная сюита». Сюита для голоса и фортепиано принадлежит испанскому композитору Мануэлю де Фалья. Является одним из наиболее часто исполняемых музыкальных произведений на испанском языке. -------------------------------------------------------------- 382) Семь последних слов Христа (Гайдн) «Семь последних слов Христа» — оркестровая работа Йозефа Гайдна, заказанная у него в 1786 году для службы на Страстную пятницу в оратории Санта-Куэва, в Кадисе, в Испании. Опубликовав в 1787 году и исполнив затем в Париже, Риме, Берлине и Вене, композитор адаптировал её для струнного квартета, в том же году утвердил версию для фортепиано соло и, наконец, переделал её в 1796 году как ораторию. -------------------------------------------------------------- 383) Серенады (Брамс) Серенады, соч. 11 и 16 ― две пьесы Иоганнеса Брамса, представляющие собой ранние попытки композитора написать оркестровую музыку. Обе серенады датируются 1856 годом, когда Брамс проживал в Детмольде. -------------------------------------------------------------- 384) Серые облака (Лист) «Серые облака», S.199 — пьеса Ференца Листа для фортепиано соло, написанная 24 августа 1881 года. Является одной из его новаторских работ. -------------------------------------------------------------- 385) Серьёзные вариации Серьёзные вариации, соч. 54 — произведение Феликса Мендельсона для фортепиано соло, состоящее из темы, 17 вариаций на неё и коды. Композиция была завершена 4 июня 1841 года. Средняя продолжительность пьесы составляет около десяти минут. -------------------------------------------------------------- 386) Симфониетта (Яначек) «Симфониетта» ― оркестровое произведение чешского композитора Леоша Яначека, одно из самых исполняемых его сочинений. Симфониетта написана в 1926 году и посвящена Чехословацкой армии. Яначек писал, что композиция призвана изобразить «современного свободного человека, его духовное богатство и радость, его силу, мужество, решительность и борьбу за победу». Первоначально композиция носила название «Военная симфониетта», которое впоследствии композитор сократил до «Симфониетта». -------------------------------------------------------------- 387) Симфоническая поэма для флейты с оркестром Симфоническая поэма для флейты с оркестром ми минор Op. 43a — сочинение Петера Бенуа, написанное в 1865 году. Наряду с Симфонической поэмой для фортепиано с оркестром подводит итог инструментального творчества композитора, в дальнейшем работавшего почти исключительно над вокально-симфоническими и хоровыми произведениями. Примерная продолжительность звучания 18 минут. При первой публикации в начале 1890-х гг. композитор добавил посвящение двум ведущим фламандским флейтистам — Жану Дюмону и Теофилю Антони. Одновременно с оригинальной версией было опубликовано переложение Люсьена Вьётана для флейты и фортепиано. -------------------------------------------------------------- 388) Симфонические вариации (Франк) Симфонические вариации, М. 46 — произведение для фортепиано с оркестром, написанное в 1885 году Сезаром Франком. Продолжительность звучания около пятнадцати минут. -------------------------------------------------------------- 389) Симфонические этюды Симфонические этюды Op. 13 — произведение Роберта Шумана для фортепиано соло, посвящённое Уильяму Стерндейлу Беннету. Работа Шумана над произведением началась в 1834 году, первая публикация состоялась в 1837 году. -------------------------------------------------------------- 390) Симфонический концерт для фортепиано с оркестром (Направник) Симфонический концерт для фортепиано с оркестром ля минор Op. 27 — произведение Эдуарда Направника, написанное в 1877 году. Концерт посвящён пианистке Анне Есиповой, впервые исполнившей его 17 декабря того же года в концерте Императорского Русского музыкального общества. Партитура издана в 1880 г. в Санкт-Петербурге. Примерная продолжительность звучания 31 минута. -------------------------------------------------------------- 391) Симфоническое движение № 3 Симфоническое движение № 3 — оркестровая пьеса французского композитора Артюра Онеггера, написанная в 1932—1933 гг. У композитора есть ещё два произведения в том же одночастном программном жанре и с тем же подзаголовком — «симфоническое движение»: написанный в 1923 году «Пасифик 231» (№ 1) и созданное в 1928 году «Регби» (№ 2). Все вместе они составляют своеобразный оркестровый трёхчастный цикл. «Регби» впервые было публично исполнено 26 марта 1933 года в Берлине оркестром под управлением Вильгельма Фуртвенглера. -------------------------------------------------------------- 392) Симфония (Берио) «Симфония» (Sinfonia) — сочинение итальянского композитора Лучано Берио для большого симфонического оркестра и восьми голосов. «Симфония» Берио считается одним из наиболее известных произведений композитора, а также признаётся знаковым произведением музыкального авангарда и своеобразным манифестом музыкального постмодернизма. -------------------------------------------------------------- 393) Симфония (Вагнер) Симфония до мажор WWW 29 — юношеское произведение немецкого композитора Рихарда Вагнера, одно из первых его значительных произведений. Написана летом 1832 года, впервые исполнена 25 декабря 1832 года в Лейпцигской консерватории. После первого исполнения симфония была принята публикой довольно благосклонно и прозвучала ещё раз в январе в Лейпциге и годом позже в Вюрцбурге, после чего была забыта; сам Вагнер впоследствии утверждал, что единственный остававшийся экземпляр он подарил Феликсу Мендельсону, а тот уничтожил ноты из зависти. Тем не менее, ноты в итоге нашлись, и спустя 50 лет после премьеры, в Рождество 1882 года, сочинённая Вагнером в юности музыка прозвучала вновь в Венеции, в концертном зале Венецианского музыкального лицея; дирижировал автор, на репетициях вместе с ним работал педагог лицея Рафаэле Фронтали. -------------------------------------------------------------- 394) Симфония (Корнгольд) Симфония фа-диез мажор, опус 40 — единственная симфония австрийского композитора Эриха Вольфганга Корнгольда, завершённая в 1952 году и посвящённая памяти американского президента Франклина Рузвельта. -------------------------------------------------------------- 395) Симфония ми-бемоль мажор (Чайковский) Симфо́ния ми-бемо́ль мажо́р — крупное произведение для симфонического оркестра русского композитора-романтика Петра Ильича Чайковского. В начале 1890-х годов композитор три раза приступал к созданию новой симфонии. Два раза он отказывался от продолжения работы в самом её начале. Симфония ми-бемоль мажор, над которой автор работал в мае — ноябре 1892 года, была доведена только до версии для фортепиано и оркестровки первой части. -------------------------------------------------------------- 396) Симфония псалмов Симфония псалмов — трёхчастная симфония Игоря Стравинского для хора и симфонического оркестра. Партитура закончена в 1930 году. Ныне исполняется преимущественно во второй редакции (1948). -------------------------------------------------------------- 397) Симфония фа мажор Сен-Санса Симфония фа мажор «Urbs Roma» — произведение для оркестра французского композитора Камиля Сен-Санса. Симфония написана в 1856 году для музыкального конкурса общества св. Цецилии в Бордо. По его условиям необходимо было представить жюри симфоническое сочинение для большого оркестра. Конкурс завершился победой композитора — 26 января 1857 года Сен-Санс был награждён золотой медалью. Премьерное исполнение состоялось 15 февраля 1857 года в Париже. 10 июня под руководством автора симфония прозвучала в Бордо — это было первое его выступление в качестве дирижёра. -------------------------------------------------------------- 398) Симфония A (Гайдн) Симфония А си мажор — симфония Йозефа Гайдна написанная между 1757 и 1760 годами. Следовательно, она должна была быть написана для оркестра графа Морзина, для которого Гайдн работал до 1761 года. -------------------------------------------------------------- 399) Симфония № 00 (Брукнер) Симфония № 00 (Ученическая) фа минор, WAB 99 — сочинение австрийского композитора Антона Брукнера, написанное в 1863 году. Под влиянием своего происхождения, работы и особенностей характера Брукнер обратился к сочинению крупных произведений и получению специального музыкального образования уже в зрелом возрасте. Только в 1855 году тридцатилетний музыкант приступил к получению музыкального образования на высокопрофессиональном уровне, начав занятия гармонией и контрапунктом у Симона Зехтера. Однако ещё некоторое время не решается приступить к серьёзной композиторской деятельности. В начале 1860-х годов он проходит обучение у дирижёра и виолончелиста Отто Кицлера. В 1863 году Брукнер решается создать своё первое по хронологии произведение в симфоническом жанре, в котором позже добился крупных успехов и прежде всего известен как композитор. Однако Брукнером и Кицлером она была сочтена малоудачной и не была включена композитором в нумерованный порядок своих сочинений. Впоследствии она стала известна как симфония № 00 (Ученическая) и стала включаться в тематический каталог музыки Брукнера (WAB) под № 99. -------------------------------------------------------------- 400) Симфония № 1 (Айвз) Симфония № 1 до мажор — сочинение американского композитора Чарльза Айвза, написанное в 1898 году. -------------------------------------------------------------- 401) Симфония № 1 (Бетховен) Симфония № 1 до мажор, op. 21 — сочинение Людвига ван Бетховена, посвященное барону Готфриду ван Свитену. -------------------------------------------------------------- 402) Симфония № 1 (Брукнер) Симфония № 1 до минор, WAB 101 — сочинение Антона Брукнера, первая симфония, которую он счёл достойной публичного исполнения. Хронологически ей предшествует Симфония № 00 (Ученическая), написанная в 1863 г. как экзаменационное сочинение. Премьера состоялась 9 мая 1868 в Линце под управлением автора. -------------------------------------------------------------- 403) Симфония № 1 (Гайдн) Симфония № 1 ре мажор соч. 1 — симфония Йозефа Гайдна, написанная в 1759 году во время службы композитора капельмейстером в Унтерлукавице у графа Морцина. Считается первой хронологической симфонией Гайдна, хотя Роббинс Лэндон считал, что, возможно, симфонии № 2 или № 4 могли быть написаны раньше. На вступление к первой части определённое влияние оказала Мангеймская школа. -------------------------------------------------------------- 404) Симфония № 1 (Гласс) Symphony No. 1 (Low) — симфония композитора Филипа Гласса, основанная на альбоме Дэвида Боуи Low, 1977 года. -------------------------------------------------------------- 405) Симфония № 1 (Дворжак) Симфо́ния № 1 до мино́р «Зло́ницкие колокола́», B. 9 — первая симфония А. Дворжака, создана в феврале-марте 1865 года. Единственная симфония, не исполненная при жизни композитора. Стилистически она принадлежит к раннему романтизму, так как при сочинении Дворжак ориентировался на образцы Л. ван Бетховена и Ф. Мендельсона. В течение долгого времени считалась утерянной, стала известна в 1923 году, впервые опубликована лишь в 1961. -------------------------------------------------------------- 406) Симфония № 1 (Корепанов) Симфония № 1 Ре мажор, соч. 27 «Удмуртская» — первая удмуртская симфония, созданная композитором Германом Афанасьевичем Корепановым в 1962—1963 годах. Премьера состоялась в Ижевске 14 мая 1964 года. -------------------------------------------------------------- 407) Симфония № 1 (Ланггор) Симфония № 1 «Горные пасторали», BVN 32 ― произведение Руда Ланггора, завершённое им в 1911 году в возрасте 17 лет. Несмотря на то, что первоначально современники композитора считали симфонию трудной и даже невозможной для исполнения, премьера произведения в 1913 году, данная Берлинским филармоническим оркестром под управлением дирижёра Макса Фидлера, была хорошо принята публикой. -------------------------------------------------------------- 408) Симфония № 1 (Малер) «Симфония № 1 ре мажор» — сочинение австрийского композитора Густава Малера, в первой редакции законченное в 1888 году, впервые исполненное под управлением автора в 1889-м и существенно переработанное в 1894 году. Не принятая современниками, симфония спустя полвека после смерти автора стала самым исполняемым из его сочинений. -------------------------------------------------------------- 409) Симфония № 1 (Моцарт) Симфония № 1 ми-бемоль мажор, KV16 — симфония Вольфганга Амадея Моцарта, которая была написана весной 1764 года, когда автору было 8 лет. -------------------------------------------------------------- 410) Симфония № 1 (Нильсен) Симфония № 1 соль минор, соч. 7, FS 16 — сочинение Карла Нильсена, написанное между 1891 и 1892 годами и посвящённое жене композитора Анне Мари Карл-Нильсен. Премьера произведения состоялась 14 марта 1894 года в исполнении Датского королевского оркестра под управлением Юхана Свенсена. -------------------------------------------------------------- 411) Симфония № 1 (Рафф) Симфония № 1 «Отчизне» ре мажор, соч. 96 ― произведение Иоахима Раффа, написанное им в 1859—1861 годах. -------------------------------------------------------------- 412) Симфония № 1 (Сибелиус) Симфония № 1 ми минор, опус 39 ― композиция Яна Сибелиуса, завершённая в начале 1899 года и впервые исполненная 26 апреля того же года Хельсинкским филармоническим оркестром под управлением автора. После премьеры Сибелиус сделал вторую редакцию симфонии. Первое исполнение новой версии состоялось 1 июля 1900 года в Берлине под управлением Роберта Каянуса. -------------------------------------------------------------- 413) Симфония № 1 (Скрябин) Симфония № 1 ми мажор соч. 26 — произведение Александра Скрябина, написанное им в 1900 году. Одно из первых произведений, в котором ярко выражена идея Скрябина об искусстве, морально преображающем человека. -------------------------------------------------------------- 414) Симфония № 1 (Хренников) Симфония № 1 си-бемоль минор, соч. 4 — симфония Тихона Николаевича Хренникова в 3 частях. Премьера состоялась в 1935 году в Москве. -------------------------------------------------------------- 415) Симфония № 1 (Шимановский) Симфония № 1 фа минор, соч. 15 ― неоконченная симфония польского композитора Кароля Шимановского, написанная в 1906―1907 годах. Вторая часть не была инструментована и никогда не исполнялась. Две крайние части были впервые исполнены 26 марта 1909 года в Варшавской филармонии оркестром под управлением Гжегожа Фительберга, пропагандистом творчества композитора и первым дирижёром его симфонических произведений. Это было единственное прижизненное исполнение произведения. Второе исполнение состоялось 6 октября 1938 года уже после смерти Шимановского на Польском радио в Варшаве. Оркестром также дирижировал Фительберг. В 1977 году стараниями композитора Я. В. Хавеля она была сыграна под его управлением в городе Катовице. В целом композитор оценивал свою первую симфонию критически. В начале 1940-х года Генрих Нейгауз прочёл доклад о творчестве композитора, в котором заметил: «Шимановским написано четыре симфонии, но известны только три. Жаль, что Первая симфония не была издана, так как это крупное, значительное произведение, примыкающее ко второму периоду, когда на творчестве Шимановского наиболее сильно сказалось немецкое влияние». -------------------------------------------------------------- 416) Симфония № 1 (Шнитке) Симфония № 1 — сочинение Альфреда Шнитке, написано в 1969—1972 годах. -------------------------------------------------------------- 417) Симфония № 1 (Шостакович) Симфония № 1 f-moll, op. 10 — симфония Дмитрия Шостаковича, написанная в 1924—1925 годах и впервые исполненная в Ленинграде Ленинградским филармоническим оркестром под управлением Николая Малько 12 мая 1926 года. Симфония стала дипломной работой композитора по окончании Ленинградской консерватории. Композитор завершил её в возрасте 19 лет. -------------------------------------------------------------- 418) Симфония № 2 (Бетховен) Симфония № 2 Ре мажор, op. 36 — симфония Людвига ван Бетховена. Посвящена покровителю композитора Карлу Лихновскому. -------------------------------------------------------------- 419) Симфония № 2 (Брукнер) Симфония № 2 до минор, WAB 102 Антона Брукнера написана в 1871—1872 гг. Хронологически ей предшествует «Нулевая симфония», которую автор счёл неудачной и оставил без номера. Премьера состоялась 26 октября 1873 в Вене под управлением автора. -------------------------------------------------------------- 420) Симфония № 2 (Гайдн) Симфония № 2 до мажор — симфония Йозефа Гайдна, написанная между 1759 и 1761 годами во время работы у графа Морцина. Автограф симфонии утерян. -------------------------------------------------------------- 421) Симфония № 2 (Глазунов) Симфония № 2 Александра Глазунова фа-диез минор, ор. 16 написана в 1886 году. Посвящена знаменитому пианисту и дирижеру Ференцу Листу. Впервые исполнена в Петербурге 5 ноября 1886 года в одном из "Русских симфонических концертов" под управлением дирижера Георгия Дютша в Зале Дома Кононова (Руадзе) на Большой Морской ул. 16. Впервые за рубежом исполнена 29 июня 1889 года под управлением автора на Всемирной выставке в Париже. Симфония издана М. П. Беляевым в Лейпциге в 1889 году. Время звучания – от 40 до 50 минут. -------------------------------------------------------------- 422) Симфония № 2 (Малер) Симфония № 2 до минор «Воскресение» — сочинение австрийского композитора Густава Малера, законченное в 1894 году и впервые исполненное под управлением автора в декабре 1895 года. -------------------------------------------------------------- 423) Симфония № 2 (Мендельсон) Симфония № 2 си-бемоль мажор «Хвалебный гимн» op. 52 написана немецким композитором Феликсом Мендельсоном-Бартольди в 1840 году. -------------------------------------------------------------- 424) Симфония № 2 (Моцарт) Симфония № 2 ми-бемоль мажор — симфония, которую приписывают Вольфгангу Амадею Моцарту, хотя вероятно она написана его отцом — Леопольдом. В первом сборнике сочинений Моцарта Alte Mozart-Ausgabe симфония дополнена в некоторых местах редакторами, что позволяет считать её неоконченной. Например, полностью добавлены партии второй скрипки и альта в Menuetto I. В связи с сомнениями в авторстве симфония отсутствует в сборнике Neue Mozart-Ausgabe. -------------------------------------------------------------- 425) Симфония № 2 (Нильсен) Симфония № 2 «Четыре темперамента», соч. 16, FS 29 — сочинение Карла Нильсена, написанное между 1901 и 1902 годами и посвящённое итальянскому композитору Ферруччо Бузони. Премьера произведения состоялась 1 декабря 1902 года под управлением самого Нильсена. Несмотря на очевидную концепцию программной музыки, композиция имеет традиционную симфоническую структуру. -------------------------------------------------------------- 426) Симфония № 2 (Пендерецкий) Вторая симфония («Рождественская») — симфония Кшиштофа Пендерецкого, написанная зимой 1979—1980 годов. -------------------------------------------------------------- 427) Симфония № 2 (Рубинштейн) Симфония № 2 до мажор Op. 42 «Океан» — симфония Антона Рубинштейна. В первой, четырёхчастной редакции датируется 1851 годом, на следующий год была впервые исполнена. 16 ноября 1854 г. состоялось её исполнение в Лейпциге — оркестром Гевандхауса дирижировал автор; как предполагает Ларри Ситски, это, возможно, было первое исполнение написанной в России симфонии за пределами страны. В 1863 году Рубинштейн дополнил симфонию двумя частями, взятыми из Симфонии № 3, от которой как от цельного сочинения отказался. В 1880 г. была дописана ещё одна, седьмая часть. -------------------------------------------------------------- 428) Симфония № 2 (Сибелиус) Симфония № 2 ре мажор, опус 43 ― композиция Яна Сибелиуса, завершённая в начале 1902 года и впервые исполненная 8 марта того же года Хельсинкским филармоническим оркестром под управлением автора. Сибелиус сказал, что эта симфония «является исповедью его души». -------------------------------------------------------------- 429) Симфония № 2 (Скрябин) Симфония № 2 до минор, соч. 29 написана русским композитором Александром Скрябиным в 1901 году. Впервые исполнена в Санкт-Петербурге 12 января 1902 года под управлением Анатолия Лядова, в Москве — 21 марта 1903 года под управлением Василия Сафонова. Симфония выражает основную идею творчества композитора — идею противостояния человека злу, которое он преодолевает усилием воли. Вторая симфония в своей мелодике, гармонии и полифонии имеет много сходств с Первой, но во Второй симфонии эти параметры гораздо более резкие, что обусловлено остротой конфликта. -------------------------------------------------------------- 430) Симфония № 2 (Хренников) Симфония № 2 до минор соч. 9 — симфония Тихона Николаевича Хренникова в 4 частях. Премьера симфонии в первой редакции состоялась в 1942 году в Москве, во второй — в 1944 году там же. -------------------------------------------------------------- 431) Симфония № 2 (Хэнсон) Симфония № 2 ре-бемоль мажор «Романтическая» — произведение, написанное американским композитором Говардом Хэнсоном по заказу Сергея Кусевицкого к 50-летию Бостонского симфонического оркестра в 1930 году и опубликована издательством Carl Fischer Music. -------------------------------------------------------------- 432) Симфония № 2 (Чайковский) Симфония № 2 до минор, соч. 17 «Малороссийская» — симфония Петра Ильича Чайковского. -------------------------------------------------------------- 433) Симфония № 2 (Шнитке) «Симфо́ния № 2 » — симфония советского и российского композитора Альфреда Шнитке из шести частей для солистов, камерного хора и симфонического оркестра, завершённая в 1980 году. Создана под влиянием посещения автором Монастыря Святого Флориана в Австрии, что отразилось в её названии, по заказу Симфонического оркестра Би-би-си. Впервые исполнена этим же оркестром под управлением Г. Рождественского в Лондоне 23 апреля 1980 года, московская премьера состоялась в январе 1981 года. Представляет собой попытку объединения жанров симфонии и католической григорианской мессы в одном музыкальном произведении, в котором хор исполняет старинные хоралы. Их музыкальная обработка ограничилась незначительными изменениями, касавшимися мелизматики и ритмики, при этом использована система музыкальных знаков, характерная для барочной стилистической модели. Музыкальный язык оркестровых фрагментов включает различные композиторские техники: ограниченную алеаторику, додекафонию, сонорику. Идея, лежащая в основе драматургического развития симфонии, обращена к символике христианского обряда Евхаристии. В произведении содержится аллюзия на евангельские сюжеты шествия Иисуса Христа на Голгофу, Распятия и Воскресения. Создание симфонии ознаменовало новый период в творчестве Шнитке, связанный с переходом к медитативно-конфликтному типу драматургии в музыкальных произведениях. -------------------------------------------------------------- 434) Симфония № 2 (Шостакович) Симфония № 2 си мажор, Op.14 — симфония Дмитрия Шостаковича, созданная к десятой годовщине Октябрьской революции и имеющая подзаголовок «Октябрю». Впервые исполнена Ленинградским филармоническим оркестром и Академией хоровой капеллы под управлением Николая Малько 5 ноября 1927 года. Шостакович позже вернулся к событиям Октябрьской революции в его Двенадцатой симфонии с подзаголовком «1917 год». -------------------------------------------------------------- 435) Симфония № 3 (Бернстайн) «Каддиш» — третья симфония Леонарда Бернстайна. Написанная в 1963 г., симфония является драматическим произведением для большого оркестра, полного хора, хора мальчиков, солистки сопрано и чтеца. Название «Каддиш» отсылает к еврейской молитве, которая читается на поминальной службе в синагоге, но в которой ни разу не упоминается слово «смерть». -------------------------------------------------------------- 436) Симфония № 3 (Бетховен) Симфония № 3 ми-бемоль мажор, op. 55 («Героическая») — симфония Людвига ван Бетховена. -------------------------------------------------------------- 437) Симфония № 3 (Брукнер) Симфония № 3 ре минор, WAB 103 Антона Брукнера написана в 1873 гг. Премьера состоялась 16 декабря 1877 в Вене под управлением автора. -------------------------------------------------------------- 438) Симфония № 3 (Гурецкий) Симфония № 3, известная также как Симфония печальных песен или Симфония скорбных песнопений Oр. 36 — наиболее популярное из произведений польского композитора Хенрика Гурецкого. Предпоследняя симфония композитора. Была создана в октябре-декабре 1976 года в Катовице и посвящена жене композитора Ядвиге Рураньской. Средняя продолжительность звучания — 55 минут. -------------------------------------------------------------- 439) Симфония № 3 (Лятошинский) Симфония № 3 си минор, op. 50 — симфония советского украинского композитора Бориса Лятошинского, которая впервые прозвучала 23 октября 1951 в Киеве на концерте пленума Правления Союза композиторов Украины. Произведение Лятошинского натолкнулось на идеологическую критику, и композитор вынужден был переработать симфонию. Первое исполнение второй редакции симфонии состоялось в 1955 году. -------------------------------------------------------------- 440) Симфония № 3 (Малер) Симфония № 3 ре минор — сочинение австрийского композитора Густава Малера, законченное в 1896 году и впервые исполненное под управлением автора 9 июня 1902 года. -------------------------------------------------------------- 441) Симфония № 3 (Моцарт) Симфония № 3 ми-бемоль мажор KV 18 ― симфония, некоторое время приписывавшаяся Вольфгангу Амадею Моцарту, но написанная Карлом Фридрихом Абелем. -------------------------------------------------------------- 442) Симфония № 3 (Мясковский) Симфония № 3 a-moll, op. 15 — сочинение в 2-х частях русского композитора Н. Я. Мясковского для оркестра тройного состава, завершённое в 1914 году до отправления композитора на фронт Первой мировой войны. Третья симфония относится к первому периоду творчества Мясковского — предвоенному, дореволюционному или периоду русского музыкального модернизма, считается наиболее зрелым произведением композитора времён Серебряного века. Впервые исполнена в Москве 14 (27) февраля 1915 года под управлением Э. А. Купера. Партитура напечатана в 1927 году издательством Музсектора Госиздата. Произведение посвящено Б. В. Асафьеву. -------------------------------------------------------------- 443) Симфония № 3 (Нильсен) Симфония № 3 «Simfonia Espansiva», соч. 27, FS 60 — сочинение Карла Нильсена, написанное между 1910 и 1911 годами. Премьера произведения состоялась 28 февраля 1912 года в исполнении Датского королевского оркестра. Симфония примечательна тем, что она содержит вокальные партии. Примерная продолжительность композиции ― 35 минут. -------------------------------------------------------------- 444) Симфония № 3 (Пендерецкий) Симфония №3 «Мюнхенская» — сочинение Кшиштофа Пендерецкого. -------------------------------------------------------------- 445) Симфония № 3 (Прокофьев) Симфония № 3 до минор, соч. 44 — симфония Сергея Прокофьева, написанная в 1928 году. -------------------------------------------------------------- 446) Симфония № 3 (Сен-Санс) Симфония № 3 до минор, опус 78 ― произведение Камиля Сен-Санса, написанное в 1886 году. -------------------------------------------------------------- 447) Симфония № 3 (Сибелиус) Симфония № 3 до мажор, опус 52 ― композиция Яна Сибелиуса, завершённая в 1907 году и впервые исполненная 25 сентября того же года Хельсинкским филармоническим оркестром под управлением автора. Первую аудиозапись осуществил финский дирижер Роберт Каянус в июне 1932 года. Произведение посвящено британскому композитору Гренвиллу Бантоку. Примерная продолжительность композиции ― 30 минут. -------------------------------------------------------------- 448) Симфония № 3 (Скрябин) «Боже́ственная поэ́ма» — третья Симфония для большого оркестра До минор, Ор. 43, в трёх частях, написанная Александром Скрябиным в период с 1902 по ноябрь 1904 года. -------------------------------------------------------------- 449) Симфония № 3 (Хренников) Симфония № 3 ля мажор, op. 22 — симфония Тихона Хренникова в трёх частях, написанная в 1973 году. Посвящена Генриху Литинскому. Премьера состоялась 10 марта 1974 года в Москве. -------------------------------------------------------------- 450) Симфония № 3 (Шимановский) Симфония № 3 «Песнь о ночи», соч. 27 ― произведение для оркестра, смешанного хора и солиста-тенора, написанное польским композитором Каролем Шимановским в 1914―1916 годах во время его продолжительного путешествия по Восточной Европе. В основу сочинения положены строки из стихотворения персидского поэта XIII века Джалаладдина Руми, переведённого на польский язык Тадеушем Мициньским, другом композитора. -------------------------------------------------------------- 451) Симфония № 3 (Шостакович) Симфония № 3 ми-бемоль мажор, op. 20 («Первомайская») — симфония Дмитрия Шостаковича с подзаголовком. Впервые исполнена Ленинградским филармоническим оркестром и Академией хоровой капеллы под управлением Александра Гаука 21 января 1930 года. В симфонии использованы стихи С. Кирсанова. -------------------------------------------------------------- 452) Симфония № 3 (Шуман) Симфония № 3 ми-бемоль мажор, op. 97 Роберта Шумана написана им между 7 ноября и 9 декабря 1850 года. Хронологически она является последней (четвёртой), поскольку опубликованную в 1851 году симфонию в ре-минор ор. 120, которая традиционно называется Симфонией Шумана № 4, он сочинил ещё в 1841 году. -------------------------------------------------------------- 453) Симфония № 4 (Бетховен) Симфония № 4 Си-бемоль мажор (B-dur), op. 60 — симфония Людвига ван Бетховена. -------------------------------------------------------------- 454) Симфония № 4 (Брукнер) Симфония № 4 ми-бемоль мажор, WAB 104 Антона Брукнера написана в 1874 г. Премьера состоялась 20 февраля 1881 в Вене под управлением Ханса Рихтера. -------------------------------------------------------------- 455) Симфония № 4 (Гайдн) Симфония № 4 ре мажор — симфония Йозефа Гайдна, написанная между 1757 и 1761 годами во время работы у графа Морцина. Написана в традиционном для того времени ранне-классическом итальянском стиле в трёх частях. Особенностью является третья часть, написанная в темпе менуэта. -------------------------------------------------------------- 456) Симфония № 4 (Глазунов) Четвертая симфония Глазунова написана в 1893 году и посвящена А. Рубинштейну, у которого в ноябре 1894 года был юбилей − 65 лет. На тот момент композитору было только 28 лет, но он имел уже большой авторитет среди русских музыкантов, был известен за рубежом, где выступал как дирижер, являлся членом попечительского совета, руководил деятельностью учрежденных меценатом М. Беляевым финансовых форм помощи русским композиторам. -------------------------------------------------------------- 457) Симфония № 4 (Гласс) Symphony No. 4 («Heroes») — симфония, написанная американским композитором Филипом Глассом в 1996 году на основе альбома Дэвида Боуи «Heroes». Ранее Гласс уже работал над материалом Боуи, написав Symphony No. 1 на основе альбома музыканта — Low. -------------------------------------------------------------- 458) Симфония № 4 (Каретников) Симфония № 4 — произведение композитора Николая Каретникова, написанное в 1963 году с использованием приёмов серийной техники. -------------------------------------------------------------- 459) Симфония № 4 (Малер) Симфо́ния № 4 соль мажор — сочинение австрийского композитора Густава Малера, законченное в 1901 году и тогда же впервые исполненное под управлением автора. Написанная в 4 частях и внешне воспроизводящая классическую структуру, Четвёртая симфония является одним из самых загадочных, но вместе с тем и одним из наиболее исполняемых сочинений композитора. -------------------------------------------------------------- 460) Симфония № 4 (Мендельсон) Симфо́ния № 4 ля мажор — сочинение немецкого композитора Феликса Мендельсона, законченное в 1833 году и тогда же впервые исполненное под управлением автора. -------------------------------------------------------------- 461) Симфония № 4 (Моцарт) Симфония № 4 ре мажор, KV 19 — симфония Вольфганга Амадея Моцарта. Написана весной 1765 года во время концертной поездки по Европе, когда композитору было 9 лет. Окончена в Гааге. Автограф Моцарта не сохранился, в Баварской государственной библиотеке хранится экземпляр, записанный Леопольдом Моцартом, отцом композитора. Известно, что симфония исполнялась на концерте в Лондоне. -------------------------------------------------------------- 462) Симфония № 4 (Мясковский) Симфония № 4 e-moll, op. 17 — сочинение в 3-х частях русского композитора Н. Я. Мясковского для оркестра тройного состава, завершённое в 1918 году. Первая вместе с Пятой симфонией среди сочинений отечественных композиторов, созданных в России после Октябрьской революции. Премьера состоялась в Москве 8 февраля 1925 года под управлением К. С. Сараджева. Партитура впервые напечатана в 1926 году издательством Музсектора Госиздата. Произведение посвящено музыковеду B. В. Яковлеву. -------------------------------------------------------------- 463) Симфония № 4 (Нильсен) Симфония № 4 «Неугасимая», соч. 29, FS 76 — сочинение Карла Нильсена, написанное между 1914 и 1916 годами. Премьера симфонии состоялась 1 февраля 1916 года. Произведение изображает события Первой мировой войны. -------------------------------------------------------------- 464) Симфония № 4 (Сибелиус) Симфония № 4 ля минор, опус 63 ― композиция Яна Сибелиуса, написанная между 1910 и 1911 годами. Была впервые исполнена 3 апреля 1911 года Хельсинкским филармоническим оркестром под управлением автора. -------------------------------------------------------------- 465) Симфония № 4 (Шостакович) Симфония № 4 до минор, ор. 43 — симфония Дмитрия Шостаковича. Написана в 1934—1936 годах. Премьера была запланирована на 11 декабря 1936 года в Ленинграде, однако композитор снял её с репетиций. Впервые исполнена в 1961 году в Москве. -------------------------------------------------------------- 466) Симфония № 5 (Бетховен) Симфония № 5 до минор, соч. 67, написанная Людвигом ван Бетховеном в 1804—1808 годах, — одно из самых знаменитых и популярных произведений классической музыки и одна из наиболее часто исполняемых симфоний. Впервые исполненная в 1808 году в Вене, симфония вскоре приобрела репутацию выдающегося произведения. Э. Т. А. Гофман назвал симфонию «одним из самых значительных произведений эпохи». Сам Бетховен говорил о главном мотиве первой части симфонии: «Так судьба стучится в дверь». -------------------------------------------------------------- 467) Симфония № 5 (Брукнер) Симфония № 5 си-бемоль мажор, WAB 105 Антона Брукнера написана в 1875—1876 гг. Впервые исполнена Йозефом Шальком и Францем Зотманом в переложении для двух фортепиано 20 апреля 1887 в Бёзендорферзале в Вене. Оркестровая премьера состоялась 8 апреля 1894 в Граце под управлением Франца Шалька. -------------------------------------------------------------- 468) Симфония № 5 (Гайдн) Симфония № 5 ля мажор — симфония Йозефа Гайдна, написанная между 1760 и 1762 годами. -------------------------------------------------------------- 469) Симфония № 5 (Малер) Симфо́ния № 5 до-диез минор — сочинение австрийского композитора Густава Малера, завершённое в 1902 году и впервые исполненное под управлением автора в 1904 году. Существенно отредактирована к 1911 году. Симфония имеет необычную структуру: фактически состоит из пяти частей, объединённых автором в три больших раздела, — и является одним из наиболее исполняемых сочинений Малера. -------------------------------------------------------------- 470) Симфония № 5 (Моцарт) Симфония № 5 си-бемоль мажор, KV22 — симфония Вольфганга Амадея Моцарта, которая была написана в декабре 1765 года во время концертной поездки по Европе, когда автору было 9 лет. Завершена в Гааге. Моцарт серьёзно заболел во время своего пребывания в этом городе, и, вероятно, написал это сочинение, когда выздоравливал от болезни. -------------------------------------------------------------- 471) Симфония № 5 (Мясковский) Симфония № 5 D-dur, op. 18 — сочинение в 4-х частях русского композитора Н. Я. Мясковского для оркестра тройного состава, созданное в 1918 году. Среди сочинений отечественных композиторов — первая симфония, созданная в России после Октябрьской революции. Премьера состоялась в Москве 18 июля 1920 года под управлением Н. А. Малько. Партитура впервые напечатана в 1923 году издательством Музсектора Госиздата. Произведение посвящено В. М. Беляеву. -------------------------------------------------------------- 472) Симфония № 5 (Нильсен) Симфония № 5, соч. 50, FS 97 — сочинение Карла Нильсена, написанное между 1920 и 1922 годами. Премьера симфонии состоялась в Копенгагене 24 января 1922 года под управлением композитора. Это одна из двух симфоний Нильсена, не имеющих авторского названия. -------------------------------------------------------------- 473) Симфония № 5 (Прокофьев) Симфония № 5, си-бемоль мажор, op. 100 — сочинение Сергея Сергеевича Прокофьева для симфонического оркестра, созданное в 1944 году. Пятая симфония была создана в период Великой Отечественной войны, через четырнадцать лет после предыдущей симфонии автора. О ней Прокофьев писал: «Я задумал её как симфонию величия человеческого духа». Монументальная, грандиозная по размаху, насыщенная драматизмом, симфония развивает героико-эпические традиции русской симфонической музыки. -------------------------------------------------------------- 474) Симфония № 5 (Сибелиус) Симфония № 5 ми-бемоль мажор, опус 82 ― композиция Яна Сибелиуса, завершённая в 1915 году и впервые исполненная 8 декабря того же года Хельсинкским филармоническим оркестром под управлением композитора, по случаю его пятидесятилетнего юбилея. -------------------------------------------------------------- 475) Симфония № 5 (Шостакович) Симфония № 5 ре минор, op.47, — симфония Дмитрия Шостаковича, созданная в период между апрелем и июлем 1937 года. Впервые исполнена 21 ноября 1937 года в Ленинграде, Ленинградским филармоническим оркестром под управлением Евгения Мравинского. Работа имела огромный успех, и, по словам Мстислава Ростроповича, получила овации со слезами на глазах, длившиеся по крайней мере 40 минут. Переложение для фортепиано в две руки сделал Л. Т. Атовмян. -------------------------------------------------------------- 476) Симфония № 6 (Бетховен) Симфония № 6 фа мажор, op. 68 («Пасторальная») — симфония Людвига ван Бетховена. -------------------------------------------------------------- 477) Симфония № 6 (Брукнер) Симфония № 6 ля мажор, WAB 106 Антона Брукнера написана в 1879—1881 годах. Премьера состоялась 26 февраля 1899 года в Вене под управлением Густава Малера, внёсшего значительные изменения в партитуру. В авторской редакции симфония впервые исполнена 14 марта 1901 в Штутгарте под управлением Карла Полига. Наименее популярная и исполняемая из симфоний: обладая многими характерными чертами брукнеровского симфонизма, значительно отличается от остального симфонического наследия композитора. -------------------------------------------------------------- 478) Симфония № 6 (Гайдн) Симфония № 6 ре мажор, известная как «Утро» — симфония Йозефа Гайдна. Она была написана весной 1761 года вскоре после поступления композитора на службу к князю Эстерхази и стала первой написанной им на новом месте службы. Стиль симфонии находится под сильным влиянием итальянского Concerto grosso и изобилует сольными вставками для многих инструментов оркестра, включая даже контрабас и фагот во второй части. -------------------------------------------------------------- 479) Симфония № 6 (Малер) Симфо́ния № 6 ля минор — сочинение австрийского композитора Густава Малера, законченное в 1904 году и впервые исполненное под управлением автора в Эссене в 1906 году. Мрачный характер симфонии, беспрецедентной в симфонической эпопее Малера, закрепил за ней название «Трагической», хотя в авторской партитуре это программное название отсутствует. -------------------------------------------------------------- 480) Симфония № 6 (Моцарт) Симфония № 6 фа мажор KV 43 — симфония Вольфганга Амадея Моцарта, написанная в 1767 году. Автограф партитуры сегодня хранится в Библиотеке Ягеллонского университета в Кракове. -------------------------------------------------------------- 481) Симфония № 6 (Мясковский) Симфония № 6 es-moll, ор. 23 — сочинение в 4-х частях русского композитора Николая Мясковского для симфонического оркестра тройного состава. Первая редакция симфонии сочинялась в 1921—1923 годах с хором в финале. В завершённой в 1947 году в основном оркестровой второй редакции сочинения финальный хор является необязательным. Первое исполнение состоялось 4 мая 1924 года в Большом театре (Москва) под управлением Н. С. Голованова. Это самая большая по длительности и самая амбициозная из 27 симфоний композитора, с поистине малерианским масштабом и хором в финале. Шестую симфонию Мясковского как и его Двадцать первую и Двадцать седьмую относят к шедеврам композитора. О сочинении отзываются как об одной из самых значительных русских симфоний, сравнивая её с «Патетической симфонией» Чайковского и Четвертой Шостаковича. Над инструментовкой сочинения Мясковский работал в Клину, где Чайковский создавал Шестую симфонию. Произведение сыграло значительную роль в становлении советского симфонизма. -------------------------------------------------------------- 482) Симфония № 6 (Нильсен) Симфония № 6 «Простая», FS 116 — последняя симфония Карла Нильсена, над которой композитор начал работать в августе 1924 года. В конце октября того же года Нильсен писал своему другу Карлу Йохану Михаэльсену:Она [Шестая симфония] в целом будет отличаться от других моих симфоний, поскольку она будет более лёгкой для прослушивания. -------------------------------------------------------------- 483) Симфония № 6 (Саллинен) Симфония № 6 «Из новозеландского дневника», соч. 65 — оркестровое произведение финского композитора Аулиса Саллинена, написанное им в 1989–1990 годах. Впервые симфония была представлена 6 сентября 1990 года в Нейпире Новозеландским симфоническим оркестром под управлением дирижёра Окко Каму. Также сочинение в 2003 году записал Норрчёпингский симфонический оркестр. -------------------------------------------------------------- 484) Симфония № 6 (Сибелиус) Симфония № 6 ре минор, опус 104 ― композиция Яна Сибелиуса, завершённая в 1923 году и впервые исполненная 19 февраля того же года Хельсинкским филармоническим оркестром под управлением композитора. Симфония посвящена шведскому композитору и пианисту Вильгельму Стенхаммару. Первую аудиозапись произведения осуществил дирижёр Георг Шнеевойгт 8 июня 1934 года. -------------------------------------------------------------- 485) Симфония № 6 (Чайковский) Симфония № 6 си минор, соч. 74 «Патетическая» — последняя симфония Петра Ильича Чайковского, которую он писал с февраля по конец августа 1893 года. Название ей предложил брат композитора — Модест. Симфония посвящена Володе (Бобу) Давыдову. По мнению американского биографа композитора Александра Познанского, «посвящение Патетической симфонии Бобу Давыдову намекает на эротическое измерение её содержания». Название «Патетическая» свидетельствует о том, что в симфонии противопоставлены всеобщие и глубокие темы жизни и смерти. -------------------------------------------------------------- 486) Симфония № 6 (Шостакович) Симфония № 6 си минор, op.54 — симфония Дмитрия Шостаковича, написанная в 1939 году и впервые исполненная в Ленинграде 5 ноября 1939 года Ленинградским филармоническим оркестром под управлением Евгения Мравинского. -------------------------------------------------------------- 487) Симфония № 7 (Бетховен) Симфония № 7 ля мажор, op. 92 — симфония Людвига ван Бетховена. -------------------------------------------------------------- 488) Симфония № 7 (Брукнер) Симфония № 7 ми мажор, WAB 107 Антона Брукнера написана в 1881—1883 гг. Премьера состоялась 30 декабря 1884 в лейпцигском городском театре под управлением Артура Никиша и имела небывалый успех, какой на долю Брукнера не выпадал ни до ни после. Наряду с Четвёртой, наиболее популярная и исполняемая симфония. -------------------------------------------------------------- 489) Симфония № 7 (Малер) Симфония № 7 ми минор — сочинение австрийского композитора Густава Малера, законченное в 1905 году и впервые исполненное под управлением автора в 1908 году. -------------------------------------------------------------- 490) Симфония № 7 (Моцарт) Симфония № 7 ре мажор, KV 45 — симфония Вольфганга Амадея Моцарта, написанная в январе 1768 года в Вене, когда композитору было 12 лет. Автограф партитуры сегодня хранится в Берлинской государственной библиотеке. -------------------------------------------------------------- 491) Симфония № 7 (Пендерецкий) Семь врат Иерусалима — оратория Кшиштофа Пендерецкого, известная также как Симфония № 7. -------------------------------------------------------------- 492) Симфония № 7 (Сибелиус) Симфония № 7 до мажор, опус 105 ― последняя опубликованная симфония Яна Сибелиуса. Была завершена в 1924 году и впервые исполнена 2 марта того же года в Стокгольме. Первую аудиозапись произведения осуществил дирижёр Сергей Кусевицкий в 1933 году. Уникальность симфонии заключается в том, что в ней всего одна часть. -------------------------------------------------------------- 493) Симфония № 7 (Шостакович) Симфония № 7 «Ленинградская» до мажор соч. 60 — симфония Дмитрия Шостаковича в четырёх частях, одно из важнейших его произведений, созданное в 1941 году. Первые три части закончены в сентябре 1941 года в блокадном Ленинграде. 1 октября Шостакович вместе с семьёй был вывезен через Москву в Куйбышев, где 27 декабря 1941 года и закончил симфонию. Премьера состоялась 5 марта 1942 года в Куйбышеве. -------------------------------------------------------------- 494) Симфония № 8 (Бетховен) Симфония № 8 Фа мажор, op. 93 — предпоследняя симфония Людвига ван Бетховена, завершенная в октябре 1812 года в Линце, спустя полгода после Седьмой симфонии. Самая короткая симфония Бетховена, которую сам композитор называл «меньшей симфонией in F» в сравнении с предыдущей. Первоначально Бетховен задумывал это произведение как фортепианный концерт. Премьера состоялась в Вене, в Редут-зале дворца Хофбург, 27 февраля 1814 года в одном концерте с Седьмой симфонией и «Битвой при Виттории» под управлением автора. -------------------------------------------------------------- 495) Симфония № 8 (Брукнер) Симфония № 8 до минор, WAB 108 — произведение Антона Брукнера, написанное в 1884—1887 гг. -------------------------------------------------------------- 496) Симфония № 8 (Гайдн) Симфония № 8 соль мажор, известная как «Вечер» — симфония Йозефа Гайдна, написанная в 1761 году после поступления композитора на службу к князю Эстерхази. -------------------------------------------------------------- 497) Симфония № 8 (Малер) Симфо́ния № 8 ми-бемоль мажор — произведение австрийского композитора Густава Малера. Является одним из самых масштабных симфонических произведений в мировом репертуаре. Так как исполнение симфонии требует огромных вокальных и инструментальных сил, за ней закрепилось броское название «Симфонии тысячи», или «Симфонии тысячи участников», которое самого автора возмущало как рекламное. Работа была написана композитором «в едином порыве вдохновения», в то время как он находился в Мариа-Вёрте летом 1906 года. Это последняя симфония Малера, премьера которой состоялась при его жизни, первое исполнение в Мюнхене 12 сентября 1910 года было успешным с точки зрения и критиков, и слушателей. -------------------------------------------------------------- 498) Симфония № 8 (Моцарт) Симфония № 8 ре мажор, KV 48 — симфония Вольфганга Амадея Моцарта, которая была завершена 13 декабря 1768 года в Вене в то время, когда семья Моцарта готовилась к возвращению в Зальцбург. Автограф симфонии сегодня хранится в Национальной библиотеке в Берлине. -------------------------------------------------------------- 499) Симфония № 8 (Шостакович) Симфония № 8 до минор, ор.65 — симфония Дмитрия Шостаковича, написанная летом 1943 года и впервые исполненная 4 ноября того же года Симфоническим оркестром СССР под управлением Евгения Мравинского, которому и посвящена работа. -------------------------------------------------------------- 500) Симфония № 9 (Бетховен) Симфо́ния № 9 Ре минор, Op. 125 — последняя симфония Людвига ван Бетховена (1824). Она включает в себя часть Ode an die Freude, поэмы Фридриха Шиллера, текст которой исполняется солистами и хором в последней части. Это первый образец, когда крупнейший композитор использовал в симфонии человеческий голос в одном ряду с инструментами. -------------------------------------------------------------- 501) Симфония № 9 (Брукнер) Симфония № 9 ре минор, WAB 109 Антона Брукнера писалась в 1887—1896 годах; последняя, четвёртая часть осталась незавершённой. Посвящена Богу. Премьера состоялась 11 февраля 1903 в Вене под управлением Фердинанда Лёве, который внёс в партитуру множество неавторизованных изменений. Авторская редакция симфонии впервые прозвучала в 1932 году в Мюнхене. В настоящее время симфония чаще всего исполняется в трёхчастной авторской форме, без последующих изменений, реже — с реконструированным финалом или с Те Deum в качестве последней части. -------------------------------------------------------------- 502) Симфония № 9 (Гайдн) Симфония № 9 до мажор — симфония Йозефа Гайдна, написанная в 1762 году. -------------------------------------------------------------- 503) Симфония № 9 (Малер) Симфо́ния № 9 ре мажор — сочинение австрийского композитора Густава Малера, его последняя завершённая симфония, написанная в 1909 году и впервые исполненная уже после смерти автора, в 1912-м. Одна из наименее традиционных по форме симфоний Малера; вместе с «Песнью о земле» и незаконченной Десятой она составляет «прощальную» трилогию композитора. -------------------------------------------------------------- 504) Симфония № 9 (Моцарт) Симфония № 9 до мажор, KV 73/75a — симфония Вольфганга Амадея Моцарта, наиболее вероятной датой создания которой является конец 1769 ― начало 1770 года. При этом некоторые авторитетные источники датируют произведение началом лета 1772 года. Партитура симфонии сегодня хранится в библиотеке Ягеллонского университета в Кракове. -------------------------------------------------------------- 505) Симфония № 9 (Шостакович) Симфония № 9 ми-бемоль мажор, ор. 70 — симфония Дмитрия Шостаковича, написанная в 1945 году. Впервые исполнена в Ленинграде 3 ноября 1945 года Ленинградским филармоническим оркестром под управлением Евгения Мравинского. Переложение для фортепиано в две руки сделал Л. Т. Атовмян. -------------------------------------------------------------- 506) Симфония № 10 (Гайдн) Симфония № 10 ре мажор Hob. I:10 — симфония Йозефа Гайдна. Написана, по мнению Роббинса Лэндона, между 1757 и 1761 годами, предположительно для оркестра графа Морзина, в котором композитор в этот период работал капельмейстером. -------------------------------------------------------------- 507) Симфония № 10 (Малер) Симфония № 10 — сочинение австрийского композитора Густава Малера, начатое летом 1910 года и оставшееся незавершённым. В дальнейшем не раз предпринимались попытки реконструировать симфонию по сохранившимся эскизам — попытки, вызвавшие неоднозначную реакцию как у музыковедов, так и у дирижёров. -------------------------------------------------------------- 508) Симфония № 10 (Моцарт) Симфония № 10 соль мажор, KV 74 — симфония Вольфганга Амадея Моцарта, которая была завершена весной 1770 года в Италии. Оригинальный автограф произведения имеет подзаголовок «Ouverture zur Oper Mitridate», написанный рукой Иоганна Антона Андре, в котором вычеркнуто всё, кроме слова «увертюра». Очевидно, у Андре сложилось впечатление, что эта пьеса изначально планировалась как увертюра к опере. -------------------------------------------------------------- 509) Симфония № 10 (Шостакович) Симфония № 10 ми минор, op.93 — симфония Дмитрия Шостаковича, впервые исполненная Ленинградским филармоническим оркестром под управлением Евгения Мравинского 17 декабря 1953 года. Неясно, когда она написана: в соответствии с письмами композитора — в период между июлем и октябрем 1953 года, но Татьяна Николаева заявляла, что она была завершена в 1951 году. Эскизы некоторых материалов указывают на 1946 год. Десятая симфония была написана через восемь лет после предыдущей вследствие опалы композитора, в частности антиформалистских чисток 1948 года. -------------------------------------------------------------- 510) Симфония № 11 (Гайдн) Симфония № 11 ми-бемоль мажор — симфония Йозефа Гайдна, написанная между 1760 и 1762 годами. -------------------------------------------------------------- 511) Симфония № 11 (Моцарт) Симфония № 11 ре мажор, KV 84/73q — симфония, авторство которой традиционно приписывается Вольфгангу Амадею Моцарту. Считается, что произведение датируется 1770 годом; оно могло быть написано в Милане или Болонье. -------------------------------------------------------------- 512) Симфония № 11 (Мясковский) Симфония № 11 b-moll, op. 34 — трёхчастное сочинение русского композитора Н. Я. Мясковского для оркестра тройного состава, завершённое в 1932 году. -------------------------------------------------------------- 513) Симфония № 11 (Шостакович) Симфония № 11 соль минор, Op. 103 «1905-й год» — симфония Дмитрия Шостаковича, написанная в 1957 году. Впервые исполнена Симфоническим оркестром СССР под управлением Натана Рахлина 30 октября 1957 года. Симфония была популярна в СССР, став крупнейшим успехом композитора со времен Ленинградской симфонии, написанной более десяти лет назад. Популярность работы плюс присуждение Ленинской премии за симфонию в апреле 1958 года ускорило формальную реабилитацию композитора после 1948 года. Через месяц после получения Ленинской премии Центральный комитет выпустил резолюцию об исправлении ошибок в 1948 году и оправдал всех, кто пострадал, обвинив во всем Сталина, Молотова, Маленкова и Берию. -------------------------------------------------------------- 514) Симфония № 12 (Гайдн) Симфония № 12 ми мажор Hob. I:12 — симфония Йозефа Гайдна, написанная в 1763 году. -------------------------------------------------------------- 515) Симфония № 12 (Гласс) Symphony No. 12 (Lodger) — симфония американского композитора Филипа Гласса. Произведение было заказано Лос-Анджелесским филармоническим оркестром, а его премьера состоялась 10 января 2019 года. Европейская премьера состоялась 9 мая 2019 года с выступлением Лондонского современного оркестра в Саутбэнк Центре. -------------------------------------------------------------- 516) Симфония № 12 (Моцарт) Симфония № 12 соль мажор, KV 110/75b — симфония Вольфганга Амадея Моцарта, которая была написана в Зальцбурге летом 1771 года в преддверии второго итальянского путешествия. Музыковед Николас Кеньон говорит, что «[Двенадцатая симфония] является первой работой Моцарта <…> в которой композитор достиг большей индивидуальности, чем в своих более ранних произведениях». -------------------------------------------------------------- 517) Симфония № 12 (Мясковский) Симфония № 12 g-moll, op. 35 — трёхчастное сочинение русского композитора Н. Я. Мясковского для оркестра тройного состава, завершённое в 1932 году. Произведение сочинялось по заказу Музгиза и до премьеры имело программное название «К XV-летию Октябрьской революции», которое композитор впоследствии снял ввиду несоответствия собственному замыслу. Бытующее среди биографов, музыкантов и слушателей название «Колхозная» не было авторским программным, а введено музыковедом Г. Н. Хубовым. -------------------------------------------------------------- 518) Симфония № 12 (Шостакович) Симфония № 12 ре минор, op.112 — симфония Дмитрия Шостаковича, созданная в 1961 году и посвящена памяти Владимира Ильича Ленина. Симфония была впервые исполнена в октябре Ленинградским филармоническим оркестром под управлением Евгения Мравинского. Это была последняя премьера симфонии Шостаковича, которой дирижировал Мравинский. -------------------------------------------------------------- 519) Симфония № 13 (Гайдн) Симфония № 13 Йозефа Гайдна ре мажор была написана в 1763 году для оркестра покровителя Гайдна, принца Миклоша Иосифа Эстерхази в Айзенштадте. -------------------------------------------------------------- 520) Симфония № 13 (Моцарт) Симфония № 13 фа мажор, KV 112 — симфония Вольфганга Амадея Моцарта, которая была написана осенью 1771 года в Милане во время второго итальянского путешествия композитора. Музыковед Николас Кеньон сообщает, что после Тринадцатой симфонии работы Моцарта обретают новый стиль. -------------------------------------------------------------- 521) Симфония № 13 (Шостакович) Симфония № 13 си-бемоль минор, op. 113 — симфония Дмитрия Дмитриевича Шостаковича для солиста (баса), хора басов и оркестра на стихи Е. А. Евтушенко. -------------------------------------------------------------- 522) Симфония № 14 (Моцарт) Симфония № 14 ля мажор, KV 114 — симфония Вольфганга Амадея Моцарта, которая была завершена 30 декабря 1771 года, когда композитору было пятнадцать лет. Произведение было написано в Зальцбурге в период между второй и третьей поездкой Моцарта в Италию. -------------------------------------------------------------- 523) Симфония № 14 (Шостакович) Симфония № 14, Op.135, — симфония Дмитрия Шостаковича, завершённая весной 1969 года и впервые исполненная в том же году. Симфония написана для сопрано, баса и малого струнного оркестра с ударными. В ней использованы стихи четырех авторов, все тексты так или иначе связаны с темой смерти, особенно несправедливой или преждевременной. Стихотворения звучат по-русски, хотя две другие версии существуют с текстами, переведёнными с русского либо на их первоначальные языки, либо на немецкий язык. Симфония посвящена Бенджамину Бриттену. -------------------------------------------------------------- 524) Симфония № 15 (Моцарт) Симфония № 15 соль мажор, KV 124 — симфония Вольфганга Амадея Моцарта, которая была написана в первые недели 1772 года в Зальцбурге. Примечание к оригинальной рукописи симфонии указывает на то, что она могла быть написана по религиозному поводу. -------------------------------------------------------------- 525) Симфония № 15 (Шостакович) Симфония № 15 ля мажор, Op. 141 - симфония Дмитрия Шостаковича, написанная в срок чуть более месяца, в течение лета 1971 г. в поселке Репино. Впервые исполнена в Москве 8 января 1972 года Большим симфоническим оркестром Центрального телевидения и Всесоюзного радио под управлением Максима Шостаковича. -------------------------------------------------------------- 526) Симфония № 16 (Моцарт) Симфония № 16 до мажор, KV 128 — симфония Вольфганга Амадея Моцарта, которая была написана в Зальцбурге в мае 1772 года, когда композитору было шестнадцать лет. Оригинальная партитура симфонии сегодня хранится в Берлинской государственной библиотеке. -------------------------------------------------------------- 527) Симфония № 16 (Мясковский) Симфония № 16 F-dur, op. 39 — сочинение русского композитора Н. Я. Мясковского для оркестра тройного состава написано в 1935 году и инструментовано в 1936 году. Симфония известна также под не авторским названием «Авиационная». Композитор посвятил произведение симфоническому оркестру Московской филармонии (Софил). Партитура впервые напечатана в 1939 году издательством «Искусство». -------------------------------------------------------------- 528) Симфония № 21 (Мясковский) Симфония № 21 fis-moll, op. 51 — одночастное сочинение русского композитора Н. Я. Мясковского для оркестра тройного состава, созданное в 1940 году. Произведение сочинялось по просьбе дирижёра Чикагского симфонического оркестра Фредерика Стока, которому и было впоследствии посвящено. Премьера состоялась в Москве 16 ноября 1940 года под управлением А. В. Гаука. Партитура впервые напечатана в 1941 году издательством оркестротек Союза советских композиторов (ССК). В 1941 году за эту симфонию Н. Я. Мясковский был награждён Сталинской премией первой степени. -------------------------------------------------------------- 529) Симфония № 22 (Мясковский) Симфония № 22 h-moll, op. 54 — трёхчастное сочинение русского композитора Н. Я. Мясковского для оркестра парного состава, созданное в 1941 году. По замыслу композитора, части исполняются без перерыва. Премьера состоялась в Тбилиси 12 января 1942 года под управлением А. Л. Стасевича. Партитура впервые напечатана в 1944 году издательством оркестротек Союза советских композиторов (ССК). Произведение имеет авторское название «Симфоническая баллада» или «Симфония-баллада». Программный заголовок «Об Отечественной войне 1941 г.» был снят после первого исполнения в Москве (1942). -------------------------------------------------------------- 530) Симфония № 23 (Мясковский) Симфония-сюита № 23 a-moll, op. 56 — трёхчастное сочинение русского композитора Н. Я. Мясковского на темы кабардино-балкарских песен для оркестра парного состава, созданное в 1941 году. Автор определил жанр произведения как «симфония-сюита». -------------------------------------------------------------- 531) Симфония № 25 (Моцарт) Симфония № 25 соль минор, К.183/173dB — одна из симфоний австрийского композитора Вольфганга Амадея Моцарта. Симфония была создана в октябре 1773 года, когда композитору было 17 лет, после возвращения в Зальцбург из Италии. Первоначально хранилась у Леопольда Моцарта, который был противником предания широкой известности ранних симфоний сына, однако в 1780-х годах Леопольд отослал симфонию Вольфгангу Амадею, нуждавшемуся в материале для серии концертов, при этом попытавшись стереть дату её написания. -------------------------------------------------------------- 532) Симфония № 25 (Мясковский) Симфония № 25 Des-dur, op. 69 — трёхчастное сочинение русского композитора Н. Я. Мясковского для оркестра парного состава, завершённое в 1946 году. Премьера состоялась в Москве 6 марта 1947 года в исполнении ГСО СССР под управлением А. В. Гаука. Партитура впервые напечатана в 1948 году издательством оркестротек Союза советских композиторов (ССК). Сочинение посвящено Л. Т. Атовмьяну. -------------------------------------------------------------- 533) Симфония № 26 (Мясковский) Симфония № 26 C-dur, op. 79 — сочинение в 3-х частях на древнерусские темы Н. Я. Мясковского для оркестра тройного состава, созданное в 1948 году. Премьера состоялась в Москве 28 декабря 1948 года под управлением А. В. Гаука. Партитура впервые напечатана в 1954 году издательством «Музгиз». Сочинение исполняется редко и не пользуется большой популярностью. -------------------------------------------------------------- 534) Симфония № 36 (Моцарт) Симфония № 36 (Моцарт) — Симфония № 36 Вольфганга Амадея Моцарта, до мажор, KV 425, была написана во время остановки в австрийском городе Линц в 1783 году. Премьера состоялась 4 ноября 1783 года в Линце. -------------------------------------------------------------- 535) Симфония № 37 (Моцарт) Симфония № 37 соль мажор, KV. 444 / 425а ― симфония, ранее приписываемая австрийскому композитору Вольфгангу Амадею Моцарту. Позднее было установлено, что три части произведения принадлежат Иоганну Михаэлю Гайдну и были написаны в мае 1783 года. Ошибочная атрибуция была вызвана тем, что её в том же году исполнил Моцарт в австрийском Линце, для чего он добавил первую медленную часть и внёс некоторые изменения в партитуру. Исследователи выделяют по своим достоинствам именно добавленную часть, подчёркивая, что даже среди лучших современников Моцарта, он превосходил их по своим музыкальным достоинствам. -------------------------------------------------------------- 536) Симфония № 38 (Моцарт) Симфония № 38 Ре мажор, K. 504, также известная как Пражская симфония — значительное музыкальное произведение позднего периода творчества австрийского композитора Вольфганга Амадея Моцарта. Дата написания симфонии — 6 декабря 1786 года. Премьера состоялась в чешском городе Праге 19 января 1787 года. Позже, после смерти Моцарта, пражская газета Prager Zeitung напишет об этой симфонии: -------------------------------------------------------------- 537) Симфония № 39 (Моцарт) Симфония № 39 ми-бемоль мажор Вольфганга Амадея Моцарта написана им в 1788 году вместе с Сороковой и Сорок первой симфониями и является одним из высших достижений его творчества. -------------------------------------------------------------- 538) Симфония № 41 (Моцарт) Симфония № 41 до мажор, известная как «Юпитер», написана Вольфгангом Амадеем Моцартом в 1788 году вместе с Сороковой и Тридцать девятой. -------------------------------------------------------------- 539) Симфония № 45 (Гайдн) Симфония № 45 фа-диез минор — симфония австрийского композитора Йозефа Гайдна, созданная и впервые исполненная в 1772 году во дворце Эстерхаза в Венгрии. В этот период венский классик работал обер-капельмейстером венгерского князя Миклоша Иосифа Эстерхази. -------------------------------------------------------------- 540) Симфония № 100 (Гайдн) Симфония № 100 соль мажор — симфония австрийского композитора Йозефа Гайдна (1794). Примерная продолжительность звучания — 27 минут. -------------------------------------------------------------- 541) Симфония № 102 (Гайдн) Симфония № 102 си-бемоль мажор, Hob. I/102 — симфония Йозефа Гайдна. Одна из двенадцати Лондонских симфоний. Закончена в 1794 году. Исследователи считают, что это как раз та симфония, во время премьеры которой в зале упала люстра. Погибших не было. Раньше считалось, что это «чудо» произошло на премьере 96-й симфонии. -------------------------------------------------------------- 542) Симфония № 103 (Гайдн) Симфония № 103 ми-бемоль мажор «С тремоло литавр» — одиннадцатая из двенадцати лондонских симфоний Йозефа Гайдна и предпоследняя в его творчестве. Премьера состоялась 2 марта 1795 года в Лондоне. -------------------------------------------------------------- 543) Симфония-увертюра Симфония-увертюра, также Симфония на две русские темы — музыкальное произведение М. И. Глинки. Написана в 1834 году в Берлине; осталась незаконченной. Завершённая впоследствии В. Я. Шебалиным, симфония впервые была исполнена в 1938 году. -------------------------------------------------------------- 544) Сказки Венского леса Сказки Венского леса — название вальса Иоганна Штрауса—сына, op. 325, написан в 1868 году. -------------------------------------------------------------- 545) Сказки старой бабушки (Прокофьев) «Ска́зки ста́рой ба́бушки», op. 31 — цикл из 4 камерных пьес для фортепиано Сергея Прокофьева, созданный в 1918 году. Первое завершённое в США произведение заграничного периода, в котором представлен фортепианный стиль молодого Прокофьева. Премьера состоялась в исполнении автора 7 января 1919 года в Нью-Йорке. Цикл относится к лирической линии творчества композитора. Общая продолжительность всех четырёх пьес от 8 до 11 минут. Партитура сочинения была опубликована в 1922 году нотоиздательством «А. Гутхейль». Переложение для симфонического оркестра сделано Л. Д. Гофманом. -------------------------------------------------------------- 546) Скифская сюита «Ала и Ло́ллий», op. 20 или «Ски́фская сюи́та» — симфоническая сюита русского композитора Сергея Прокофьева для большого оркестра, созданная на основе музыки к балету «Ала и Лоллий». Закончена в сентябре 1915 года. Премьера состоялась 16 [29] января 1916 года в Петрограде в Мариинском театре под управлением автора. «Скифская сюита» стоит в ряду сочинений, свидетельствующих о создании композитором собственного стиля. -------------------------------------------------------------- 547) Слова Святого Павла Слова Святого Павла  — сочинение Луиджи Даллапикколы для меццо-сопрано и камерного ансамбля, написанное в 1964 году на текст из Главы 13 Первого послания к Коринфянам в латинском переводе. Продолжительность — около 8 минут. Партитура опубликована издательством «Suvini Zerboni». Сочинение считается одним из самых совершенных во всём творчестве композитора. -------------------------------------------------------------- 548) Смерть и просветление Смерть и просветление, опус 24 ― симфоническая поэма Рихарда Штрауса для оркестра. Композитор начал работу над произведением в конце лета 1888 года и завершил её 18 ноября 1889 года. Поэма посвящена Фридриху Рошу, другу Штрауса. -------------------------------------------------------------- 549) Снега (Саариахо) «Снега́» — цикл финского композитора Кайи Саариахо для ансамбля виолончелей. Первоначальная версия написана в 1998 году для 8 виолончелистов; позднее была создана версия для 12 исполнителей. -------------------------------------------------------------- 550) Собачий вальс «Соба́чий вальс» — небольшая и незатейливая пьеса для фортепиано. Её первую часть благодаря простоте и лёгкости иногда разучивают люди, не умеющие сыграть что-либо другое. Нередко именно с собачьего вальса начинается обучение игре на фортепиано. Вальсом в собственном смысле слова эта пьеса не является, так как исполняется в размере 2/4 или 4/4 вместо присущего вальсу размера 3/4. Несколько ближе она к другим танцам — польке или галопу. -------------------------------------------------------------- 551) Соната для альта и фортепиано (Глинка) «Соната для альта и фортепиано» — музыкальное произведение М. И. Глинки, написанное в 1825—1828 годах. В 1852 году Глинка ещё раз вернулся к сонате, однако она осталась незаконченной. Долгое время соната оставалась вне сферы внимания исследователей и лишь в 1931 году была повторно открыта и завершена В. В. Борисовским. Первые исполнение и публикация состоялись в 1932 году, после чего соната прочно вошла в альтовый репертуар. -------------------------------------------------------------- 552) Соната для альта и фортепиано (Шостакович) Соната для альта и фортепиано Дмитрия Дмитриевича Шостаковича, соч. 147, написанная в 1975 году — последнее произведение композитора, завершённое всего за несколько недель до смерти. -------------------------------------------------------------- 553) Соната для валторны, трубы и тромбона Соната для валторны, трубы и тромбона — одно из первых сочинений Франсиса Пуленка для камерного ансамбля, посвящённое композитором своей подруге детства Раймонде Линосье. Написанное в 1922 году, это произведение завершает серию ранних маленьких сонат для духовых инструментов, включающих помимо неё сонату для двух кларнетов (1918) и сонату для кларнета и фагота (1922). Сам композитор относился к этим своим произведениям не слишком серьёзно, однажды даже заявив, что они были написаны им для развлечения. Однако в 1945 году Пуленк вновь вернулся к своей сонате для валторны, трубы и тромбона и переработал её, создав вторую редакцию. -------------------------------------------------------------- 554) Соната для виолончели и фортепиано (Цемлинский) Сона́та для виолонче́ли и фортепиа́но ля мино́р — раннее (1894) сочинение Александра фон Цемлинского, единственная его законченная соната и одно из немногих произведений для виолончели с фортепиано. -------------------------------------------------------------- 555) Соната для виолончели соло (Лигети) Соната для виолончели соло — одно из самых известных и значительных произведений венгерского композитора II половины XX века Дьёрдя Лигети, впервые публично исполненное только через тридцать лет после сочинения. -------------------------------------------------------------- 556) Соната для двух кларнетов Соната для двух кларнетов — одно из первых сочинений Франсиса Пуленка и первое, созданное им для камерного ансамбля. Написанная в 1918 году, вскоре после возвращения композитора с Первой мировой войны, соната для двух кларнетов открывает цикл из трёх коротких сонат для ансамблей духовых инструментов, продолженный Пуленком в 1922 году сонатой для кларнета и фагота и сонатой для валторны, трубы и тромбона. Несмотря на то что Пуленк не относился к этим своим работам серьёзно, назвав все три сонаты написанными для собственного развлечения, однако в 1945 году вернулся к ним и сделал новую редакцию. -------------------------------------------------------------- 557) Соната для клавира № 1 (Моцарт) Соната для клавира № 1 до мажор, K. 279/189d ― произведение Вольфганга Амадея Моцарта, написанное во время его визита в Мюнхен для постановки оперы «Мнимая садовница» с конца 1774 по начало 1775 года. На момент завершения произведения композитору было девятнадцать лет. Моцарт начал сочинять сонаты сравнительно поздно, поскольку в то время они писались в первую очередь для домашнего музицирования, а не для исполнения на концертах. -------------------------------------------------------------- 558) Соната для клавира № 8 (Моцарт) Соната для клавира № 8 ля минор, K. 310/300d — соната, написанная Вольфгангом Амадеем Моцартом в 1778 году. Соната состоит из трех частей:Allegro maestoso Andante cantabile con espressione Presto -------------------------------------------------------------- 559) Соната для клавира № 9 (Моцарт) Соната для клавира № 9 ре мажор, К. 311/284с ― произведение, написанное Вольфгангом Амадеем Моцартом во время его пребывания в Аугсбурге и Мангейме в ноябре — декабре 1777 года. Примерно в то же время Моцарт сочинил свою сонату № 7 до мажор, К. 309. Три сонаты были впервые опубликованы Францем Иосифом Хейной в виде сборника «Opus IV» примерно в 1782 году. -------------------------------------------------------------- 560) Соната для клавира № 10 (Моцарт) Соната для клавира № 10 до мажор, K.330/300h — соната, сочинённая Вольфгангом Амадеем Моцартом в 1783 году в Вене, когда композитору было двадцать семь лет. Эта соната является первой в цикле сонат для клавира K.330 — 332. Впервые соната была опубликована вместе с двумя другими сонатами в 1784 году в Вене издательством «Artaria». Средняя продолжительность исполнения составляет около двадцати минут. Эта соната считается одной из самых популярных сонат Моцарта. -------------------------------------------------------------- 561) Соната для клавира № 11 (Моцарт) Соната для клавира № 11 ля мажор — музыкальное произведение Вольфганга Амадея Моцарта, которая состоит из 3 частей. Не ясно, где и когда Моцарт написал сонату; однако Вена или Зальцбург около 1783 года в настоящее время считается наиболее вероятным. -------------------------------------------------------------- 562) Соната для клавира № 12 (Моцарт) Соната для клавира № 12 фа мажор, К. 332 (300k) ― сочинение Вольфганга Амадея Моцарта, опубликованное в 1784 году в Вене вместе с сонатами № 10 и № 11. -------------------------------------------------------------- 563) Соната для клавира № 13 (Моцарт) Соната для клавира № 13 си-бемоль мажор, К. 333/315c ― произведение, написанное Вольфгангом Амадеем Моцартом в Линце в конце 1783 года. -------------------------------------------------------------- 564) Соната для клавира № 14 (Моцарт) Соната для клавира № 14 до минор, K. 457 ― произведение Вольфганга Амадея Моцарта, завершённое, как указано в составленном композитором каталоге, 14 октября 1784 года. Пьеса была опубликована в декабре 1785 года вместе с Фантазией № 4 издательством «Артария». -------------------------------------------------------------- 565) Соната для клавира № 15 (Моцарт) Соната для клавира № 15 фа мажор, KV 533/494 ― сочинение Вольфганга Амадея Моцарта, законченное, как указано в составленном им каталоге, 3 января 1788 года. Композиция состоит из трёх частей:Allegro Andante ― в си-бемоль мажоре Rondo: Allegretto -------------------------------------------------------------- 566) Соната для клавира № 16 (Моцарт) Соната для клавира № 16 до мажор была написана Вольфгангом Амадеем Моцартом, как указано в составленном им каталоге, 26 июня 1788 года. Соната была впервые опубликована в 1805 году, уже после смерти Моцарта. Типичное исполнение произведения длится около 11 минут. Композиция наиболее известна по теме первой части. -------------------------------------------------------------- 567) Соната для клавира № 20 (Гайдн) Соната для клавира № 20 до минор — произведение Йозефа Гайдна, написанное в 1771 году и впервые опубликованное в 1780 году венским издательством «Артария». Соната посвящена сёстрам-пианисткам Катарине и Марианне Ауэнбрюггер. -------------------------------------------------------------- 568) Соната для кларнета и фагота Соната для кларнета и фагота — одно из ранних произведений Франсиса Пуленка для камерного ансамбля. Наряду с сонатами для двух кларнетов (1918) и для валторны, трубы и тромбона (1922) она составляет «цикл» коротких сонат для ансамблей духовых инструментов. Она является третьим по хронологии камерным произведением композитора после вышеупомянутой сонаты для двух кларнетов и сонаты для фортепиано в четыре руки. Написанная в период между августом и октябрём 1922 года, соната Пуленка для кларнета и фагота была впервые исполнена в парижском театре Елисейских Полей 4 января 1923. Партию кларнета исполнил Луи Каюзак. Несмотря на скептическое отношение Пуленка к своему раннему циклу, в 1945 году появилась вторая редакция сонаты. -------------------------------------------------------------- 569) Соната для фортепиано (Дюка) Соната для фортепиано ми-бемоль минор ― произведение, написанное Полем Дюка в 1899—1900 годах и опубликованное в 1901 году. -------------------------------------------------------------- 570) Соната для фортепиано и валторны № 1 (Данци) Сона́та для фортепиа́но в сопровожде́нии валто́рны или виолонче́ли ми-бемо́ль мажо́р, соч. 28, P. 252 — первая из двух сонат Франца Данци для этого состава исполнителей. Её публикацию лейпцигское издательство «Брейткопф и Гертель» анонсировало в ноябре 1804 года. В мае следующего года во «Всеобщей музыкальной газете» была напечатана положительная рецензия. Одна из первых сонат для валторны и фортепиано. Не принадлежит к числу наиболее часто исполняемых произведений, но до сих пор остаётся в репертуаре валторнистов. -------------------------------------------------------------- 571) Соната для фортепиано и валторны № 2 (Данци) Сона́та для фортепиа́но в сопровожде́нии обяза́тельной валто́рны или виолонче́ли ми мино́р, соч. 44, P. 255 — вторая из двух сонат Франца Данци для этого состава исполнителей, написанная через девять лет после первой. Её публикацию лейпцигское издательство «Брейткопф и Гертель» анонсировало в ноябре 1813 года. В январе следующего года во «Всеобщей музыкальной газете» была напечатана короткая рецензия, в целом положительная. Первая соната для валторны, написанная в минорной тональности. По сравнению с ми-бемоль-мажорной сонатой Данци ми-минорная исполняется и записывается реже. -------------------------------------------------------------- 572) Соната для фортепиано № 1 (Бетховен) Соната для фортепиано № 1 фа минор, op. 2 № 1 — сочинение Людвига ван Бетховена, написанное в 1792 году в Бонне, и, вместе с сонатами № 2 и № 3, и посвящённое Йозефу Гайдну. То, что эти сонаты были посвящены самокритичным Бетховеном своему учителю, говорит о том, что сам автор считал эти произведения весьма удачными. -------------------------------------------------------------- 573) Соната для фортепиано № 1 (Скрябин) Соната для фортепиано № 1 фа минор, соч. 6 написана русским композитором Александром Николаевичем Скрябиным через год после окончания консерватории (1893 г.). -------------------------------------------------------------- 574) Соната для фортепиано № 1 (Шопен) Соната для фортепиано до минор, op.4 — фортепианная соната Фредерика Шопена, написанная им в 1828 году. Продолжительность звучания около 26 минут. Соната была написана в период обучения Шопена у Юзефа Эльснера, которому была посвящена. Несмотря на то, что соната была написана в ранние годы жизни Шопена, она была опубликована лишь в 1851 году, через два года после смерти композитора, Тобиасом Хаслингером в Вене. Эта соната была сильно недооценена в техническом и художественном планах. -------------------------------------------------------------- 575) Соната для фортепиано № 1 (Шуман) Соната для фортепиано № 1, op. 11 Роберта Шумана написана в 1833—1835 гг. Посвящена «Кларе Флорестаном и Евсебием». -------------------------------------------------------------- 576) Соната для фортепиано № 2 (Айвз) Соната для фортепиано № 2 «Конкорд Массачусетс. 1840—1860» также известная как «Конкорд-соната» или «Конкорд Соната» — фортепианная соната Чарльза Айвза. Одно из самых известных его произведений. Длительность звучания около 47 минут. -------------------------------------------------------------- 577) Соната для фортепиано № 2 (Бетховен) Соната для фортепиано № 2 ля мажор, op. 2 № 2 — сочинение Л. ван Бетховена, написанное в 1794—1795 годах в Вене и, вместе с сонатами № 1 и № 3, и посвящённое Йозефу Гайдну. То, что эти сонаты были посвящены самокритичным Бетховеном своему учителю, говорит о том, что сам автор считал эти произведения весьма удачными. -------------------------------------------------------------- 578) Соната для фортепиано № 2 (Скрябин) Соната для фортепиано № 2 соль-диез минор соч. 19 («Соната-фантазия») написана русским композитором Александром Николаевичем Скрябиным в начале 1890-х годов и опубликованная в 1898 году. -------------------------------------------------------------- 579) Соната для фортепиано № 2 (Шимановский) Соната для фортепиано № 2 ля мажор, соч. 21, M25 ― произведение Кароля Шимановского в двух частях, завершённое композитором в 1911 году и впервые опубликованное в следующем году в Вене издательством Universal Edition. Хотя эта соната является относительно ранним сочинением Шимановского, её можно считать апогеем творчества композитора в стиле позднего романтизма, за которым последовал период создания атональных пьес. Премьера сонаты состоялась 7 мая 1911 года в Варшаве в исполнении Артура Рубинштейна. -------------------------------------------------------------- 580) Соната для фортепиано № 2 (Шопен) Соната для фортепиано № 2 си-бемоль минор, ор. 35 — фортепианная соната Фредерика Шопена, закончена в 1839 году, впервые опубликована в 1840 году. Наиболее известна её третья часть — Траурный марш, написанная ещё в 1837 году двадцатисемилетним композитором. -------------------------------------------------------------- 581) Соната для фортепиано № 3 (Бетховен) Соната для фортепиано № 3 до мажор, op. 2 № 3 — сочинение Л. ван Бетховена, написанное в 1794—1795 годах, вместе с сонатами № 1 и № 2, и посвящённое Йозефу Гайдну. То, что эти три сонаты были посвящены самокритичным Бетховеном своему учителю, говорит о том, что сам автор считал эти произведения весьма удачными. -------------------------------------------------------------- 582) Соната для фортепиано № 3 (Скрябин) Соната для фортепиано № 3 фа-диез минор, соч. 23 написана русским композитором А. Н. Скрябиным в 1897—1898 годах. Соната состоит из четырёх частей. Её исполнение занимает около 18 минут. -------------------------------------------------------------- 583) Соната для фортепиано № 3 (Шопен) Соната для фортепиано № 3 си-минор, Op. 58 — фортепианная соната Фредерика Шопена, написана в 1844 году и посвящена графине Emilie de Perthuis. Наряду с предыдущей второй сонатой это произведение Шопена считается одним из самых сложных как в техническом, так и в музыкальном плане. -------------------------------------------------------------- 584) Соната для фортепиано № 4 (Бетховен) Соната для фортепиано № 4 ми-бемоль мажор, опус 7, была написана Бетховеном в 1796—1797 годах и посвящена ученице композитора графине Бабетте Кеглевич. Согласно К. Черни, после выхода соната получила второе название «Влюбленной». -------------------------------------------------------------- 585) Соната для фортепиано № 4 (Скрябин) Соната для фортепиано № 4 фа-диез мажор соч. 30 написана русским композитором Александром Николаевичем Скрябиным в течение 1903 года и опубликована в 1904 году. -------------------------------------------------------------- 586) Соната для фортепиано № 5 (Бетховен) Соната для фортепиано № 5 до минор, опус 10 № 1, была написана Бетховеном в 1796—1798 годах и вместе с двумя другими сонатами № 6 и № 7, входящими в опус, посвящена графине Анне Маргарет фон Броун, супруге русского агента (посла) графа Ивана Юрьевича Броун-Камус (1767-1828). Эта соната особенно выделяется на фоне ранних сонат Бетховена — она подводит своеобразный итог творческому поиску композитора, начатому в предшествующих ей произведениях — являясь одновременно достаточно монументальной и лаконичной. Это первая соната Бетховена, состоящая из трёх частей, такая структура, впоследствии, будет присуща многим наиболее удачным и содержательным сонатам композитора. Соната была резко отрицательно принята музыкальной критикой того времени, обвинявшей Бетховена в «неясной искусственности», которая на самом деле была лишь проявлением яркой индивидуальности композитора. -------------------------------------------------------------- 587) Соната для фортепиано № 5 (Скрябин) Соната для фортепиано № 5 фа-диез мажор соч. 53 написана русским композитором Александром Николаевичем Скрябиным в 1907 и опубликована в 1908 году. Это произведение является одним из сложнейших во всём творчестве Скрябина. -------------------------------------------------------------- 588) Соната для фортепиано № 6 (Бетховен) Соната для фортепиано № 6 фа мажор, опус 10 № 2, была написана Бетховеном в 1796—1798 годах и вместе с двумя другими сонатами № 5 и № 7, входящих в опус, посвящена баронессе Анне Маргарет фон Броун. Эта соната, также как и предыдущая, состоит из трёх частей, но в отличие от первой сонаты опуса, в ней нет присущего ей драматизма. В сонате преобладают лёгкие и игривые начало и финал, которым противопоставлена музыкальная тема второй части. Шестая соната несколько выбивается из общего ряда произведений композитора этого периода, в ней присутствуют уже отсутствующие в других сонатах традиции, такие, как повторение разработки с репризой в первой части и в финале.. -------------------------------------------------------------- 589) Соната для фортепиано № 6 (Прокофьев) Шестая соната для фортепиано, Ля Мажор, Ор.82 была закончена С. С. Прокофьевым в феврале 1940 года, а спустя два месяца, 8 апреля, впервые прозвучала по радио в авторском исполнении, мгновенно обратив на себя внимание широкого круга любителей музыки. Соната познакомила композитора со Святославом Рихтером, ставшим впоследствии несравненным исполнителем его фортепианной музыки. Рихтер сказал о ней: «С варварской смелостью композитор порывает с идеалами романтики и включает в свою музыку сокрушающий пульс XX века. Классически стройная в своём равновесии, несмотря на все острые углы, эта соната великолепна». -------------------------------------------------------------- 590) Соната для фортепиано № 6 (Фейнберг) Соната для фортепиано № 6, соч. 13 ― произведение Самуила Фейнберга, написанное им в 1923 году. -------------------------------------------------------------- 591) Соната для фортепиано № 7 (Бетховен) Соната для фортепиано № 7 ре мажор, опус 10 № 3, была написана Бетховеном в 1796—1798 годах и, вместе с сонатами № 5 и № 6, входящими в опус, посвящена графине Анне Маргарете фон Броун (1769–1803). В этой сонате Бетховен отходит от лаконичности предыдущих сонат опуса и вновь возвращается к четырёхчастности. Творческий поиск композитора продолжается — содержание сонаты отличает большое разнообразие образов, но в то-же время в ней явственнее выделяются и противоречия. По мнению Ленца соната № 7 является «наиболее симфонической» сонатой Бетховена. Ромен Роллан также отмечает, что характерная для этой сонаты: -------------------------------------------------------------- 592) Соната для фортепиано № 7 (Прокофьев) Соната № 7 для фортепиано oр. 83 была сочинена С. С. Прокофьевым в 1939—1942 годы. Тональность сонаты Си-бемоль мажор. -------------------------------------------------------------- 593) Соната для фортепиано № 8 (Бетховен) Соната для фортепиано № 8 до минор, oп. 13  — музыкальное произведение, написанное немецким композитором Людвигом ван Бетховеном в 1798—1799 годах. Это название относится ко всем трем частям сонаты, хотя приподнятость эта выражена в каждой части по-разному. Соната была встречена современниками как необычное, смелое произведение и впервые опубликованное в декабре 1799 года под названием «Большая патетическая соната» с посвящением князю Карлу фон Лихновскому. Во время написания сонаты Бетховену было 29 лет, и в то время он стал замечать первые признаки глухоты. Произведение было настолько популярным, что композитор получил предложение написать новую сонату с названием «Патетическая», которое он отверг, так как ему не нравилось предпочтение, отдаваемое публикой перед его другими произведениями. По этому поводу он говорил: «Весь мир бросается на эту сонату, потому что каждый пианист ищет в названии pathetique указателя, руководящего исполнением». -------------------------------------------------------------- 594) Соната для фортепиано № 9 (Бетховен) Соната для фортепиано № 9 ми мажор, опус 14 № 1, была написана Бетховеном в 1795—1799 годах и посвящена баронессе Йозефе фон Браун, супруге директора Венского придворного театра. Именно барон в последствии был инициатором исполнения первой симфонии композитора. Несмотря на то, что обе сонаты входящие в четырнадцатый опус, были опубликованы в 1799 году, в год выхода патетической сонаты, первые эскизы девятой сонаты относятся к 1795 году, поэтому, имеет смысл, исследовать сонату во взаимосвязи с более ранними сонатами Бетховена. Считается, что эта соната не имеет большой значимости в творчестве композитора, однако у неё есть свои достоинства и определённая ценность. -------------------------------------------------------------- 595) Соната для фортепиано № 9 (Прокофьев) - -------------------------------------------------------------- 596) Соната для фортепиано № 9 (Скрябин) Соната для фортепиано №9, Op. 68, известная как Чёрная месса, — фортепианная соната, сочинённая Александром Скрябиным. Работа была написана около 1912–1913 годов. Хотя подзаголовок не был дан самим Скрябиным, он был одобрен лично автором. -------------------------------------------------------------- 597) Соната для фортепиано № 10 (Бетховен) Соната для фортепиано № 10 соль мажор, опус 14 № 2 была написана Бетховеном в 1795—1799 годах и, как и предыдущая соната, посвящена баронессе Йозефе фон Браун. Соната, вместе с сонатой № 9, также входящей в четырнадцатый опус, была опубликована в 1799 году, но в отличие от неё, заслужила более благоприятные отзывы у музыкантов. По словам Шиндлера, композитор, в своих воспоминаниях, отмечал, что слушатели сонаты видели в ней «борьбу двух начал», «диалог между мужчиной и женщиной или влюбленным и возлюбленной». Соната состоит из трёх частей, композитор в ней продолжает творческий поиск лаконичности сонатной формы. -------------------------------------------------------------- 598) Соната для фортепиано № 11 (Бетховен) Соната для фортепиано № 11 си-бемоль мажор, опус 22, была написана Бетховеном в 1799—1800 годах и посвящена графу фон Брауну, публикация сонаты состоялась в 1802 году. Сам композитор называл одиннадцатую сонату «большой», и тематически связывал с героизмом Наполеоновских войн, времён Французской республики. Ленцу соната представлялась «великолепной и торжествующей эпопеей», он видел в ней яркие признаки второго периода творчества композитора, преобладание которого, по мнению критика, начинается с двадцать шестого опуса. Однако, исследователи творчества Бетховена и исполнители всегда с некоторой осторожностью подходили к этой сонате. -------------------------------------------------------------- 599) Соната для фортепиано № 12 (Бетховен) Соната для фортепиано № 12 ля-бемоль мажор, опус 26, была написана Бетховеном в 1799—1800 годах и впервые опубликована в 1802 году. Соната была обозначена как «большая соната» и посвящена князю Карлу Лихновскому. Ленц открывает опусом 26 начало второго периода в творчестве композитора, элементы которого, по его мнению, встречаются и в более ранних сонатах. Ленц очень высоко оценил сонату № 12, называя её «быть может, самой совершенной из фортепианных сонат Бетховена». Однако, другие исследователи творчества Бетховена — Улыбышев, Г. Бюлов, напротив, находили, что в сонате отсутствует целостность. Соната выделяется среди прочих произведений Бетховена нестандартными формами, не имеющими аналогов в его более ранних произведениях. Таковы, например, первая часть сонаты представленная в форме вариаций, отсутствие сонатного Allegro, траурный марш в третьей части. Всё это свидетельства неустанного творческого поиска композитора в процессе работы над сонатой. -------------------------------------------------------------- 600) Соната для фортепиано № 13 (Бетховен) Соната для фортепиано № 13 ми-бемоль мажор, опус 27 № 1, была написана Бетховеном в 1801 году и посвящена его ученице — княгине Софии Лихтенштейн. В опус 27 вошли две сонаты композитора, одинаково озаглавленные им «Sonata quasi una Fantasia», но, если вторая получила всемирную известность, то первая соната опуса какое-то время осталавалась практически безвестной. Несмотря на то, что эта соната находится в тени Лунной сонаты, многие критики отмечали её выдающиеся достоинства. -------------------------------------------------------------- 601) Соната для фортепиано № 14 (Бетховен) Соната для фортепиано № 14 до-диез минор, ор. 27, № 2 — музыкальное произведение, написанное немецким композитором Людвигом ван Бетховеном в 1800—1801 годах. «Лунной» первую часть сонаты назвал музыкальный критик Людвиг Рельштаб в 1832 году, уже после смерти автора — он сравнил это произведение с «лунным светом над Фирвальдштетским озером». -------------------------------------------------------------- 602) Соната для фортепиано № 15 (Бетховен) Соната для фортепиано № 15 ре мажор, op. 28, была написана Бетховеном в 1801 году и посвящена Йозефу фон Зонненфельсу, секретарю Венской академии изящных искусств. Соната, также, как и сонаты № 11 и 12, названная Бетховеном «большой сонатой», была издана А. Кранцем в Гамбурге под названием «пасторальная». Это название, впоследствии, и закрепилось за произведением, как в полной мере соответствующее его музыке. Написание сонаты такого типа, сразу после «лунной», характерно для Бетховена, творчество которого насыщено полярными эмоциями. Многие критики, такие, как Ленц, Нагель, Ромен Роллан, отмечали идиллическое спокойствие сонаты, лишённое чрезмерных страстей, композитор словно отдыхает, после написания крайне эмоциональной лунной сонаты. -------------------------------------------------------------- 603) Соната для фортепиано № 16 (Бетховен) Соната для фортепиано № 16 соль мажор, опус 31 № 1, была написана Бетховеном в 1802 году, все три сонаты, входящие в опус не имеют посвящений. По воспоминаниям Черни, к написанию сонат опуса 31 Бетховен приступил, будучи недоволен своими прежними работами, в этих произведениях композитор хотел воплотить свои новые творческие замыслы. Вероятно, к такой переоценке своего раннего творчества Бетховена подтолкнула и изменившаяся политическая обстановка в Европе, время революционных потрясений, к которому, например, относится написание сонаты № 11 прошло и по словам самого композитора, так отзывающегося о возможности написания нового произведения в героическом стиле опуса 22: -------------------------------------------------------------- 604) Соната для фортепиано № 17 (Бетховен) Соната для фортепиано № 17 ре минор, op. 31 № 2, была написана Бетховеном в 1802 году, вместе с сонатами № 16 и № 18. Неофициальные названия: «Буря», «Соната с речитативом», «Шекспировская соната». -------------------------------------------------------------- 605) Соната для фортепиано № 18 (Бетховен) Соната для фортепиано № 18 ми-бемоль мажор, op. 31 № 3 была написана Бетховеном в 1802 году, вместе с сонатами № 16 и № 17. Это последняя соната Бетховена, в которой в качестве одной из частей использован менуэт, и вообще последняя, содержащая больше трёх частей. -------------------------------------------------------------- 606) Соната для фортепиано № 19 (Бетховен) Соната для фортепиано № 19 соль минор, op. 49 № 1 — сочинение Людвига ван Бетховена, написанное предположительно в середине 1790-х гг. и опубликованное в 1805 г. вместе с Сонатой № 20 под общим названием «Лёгкие сонаты». -------------------------------------------------------------- 607) Соната для фортепиано № 20 (Бетховен) Соната для фортепиано № 20 соль мажор, op. 49 № 2 — сочинение Людвига ван Бетховена, написанное предположительно в середине 1790-х гг. и опубликованное в 1805 г. вместе с Сонатой № 19 под общим названием «Лёгкие сонаты». -------------------------------------------------------------- 608) Соната для фортепиано № 21 (Бетховен) Сона́та для фортепиа́но № 21 до мажор, опус 53 («Waldstein») была написана Бетховеном в 1800—1804 годах и посвящена графу Фердинанду фон Вальдштейну, другу и покровителю композитора. Первые наброски произведения относятся к 1800 году, а завершено оно было, вероятно, в 1804 году, публикация состоялось в 1805 году под названием «большая соната». Соната получила второе название «Аврора», характеризующее главную «природную» тему произведения. Время написания сонаты относится к периоду прогрессирования болезни слуха Бетховена, композитор старается избегать общества людей и всё чаще обращается к теме природы, которая приносит ему желанный отдых. Эту сонату можно считать наброском к «пасторальной симфонии» Бетховена, первые отголоски которой прозвучали ещё в «пасторальной сонате» композитора. -------------------------------------------------------------- 609) Соната для фортепиано № 22 (Бетховен) Соната для фортепиано № 22 фа мажор, опус 54, была написана Бетховеном в 1803—1804 годах и опубликована два года спустя без посвящения. Это произведение относится к наименее популярным сонатам композитора, Ленц полагает его «странным» и «бесформенным» и видит в нём первые признаки третьего периода творчества Бетховена. Другие исследователи, таких как Ромен Роллан и Б. Асафьев, также не находят особых музыкальных достоинств сонаты, считая её скорее неким наброском, отработкой композитором своего технического мастерства; с этой точки зрения произведение представляет определённый интерес. -------------------------------------------------------------- 610) Соната для фортепиано № 23 (Бетховен) Соната для фортепиано № 23 фа минор, op. 57 («Аппассионата») — сочинение Людвига ван Бетховена, одна из самых известных сонат композитора. Сочинялась в течение 1803, 1804, 1805 и, возможно, 1806 годов. Впервые была опубликована в Вене в 1807 году с посвящением графу Францу Брунсвику. Название «Аппассионата» было дано сонате гамбургским издателем Кранцем уже после смерти Бетховена. -------------------------------------------------------------- 611) Соната для фортепиано № 24 (Бетховен) Соната для фортепиано № 24 фа-диез мажор, опус 78, была написана Бетховеном в 1809 году, опубликована год спустя с посвящением графине Терезе Брунсвик, с которой композитора связывала глубокая дружеская привязанность. Соната, следующая после выдающейся «аппассионаты», была написана в период плодотворного творчества композитора, во время которого были созданы такие произведения как: четвертая, пятая и шестая симфонии, четвертый фортепианный концерт и многие другие. Для этой музыки композитора всё чаще характерны проблески глубоких философских мотивов, в ней нет той страстности, которая присутствовала в «аппассионате». Соната не получила большой популярности, несмотря на то, что самому Бетховену соната очень нравилась. Ленц полагал это произведение ничтожным, недостойным композитора, однако у более поздних исследователей соната получила более высокую оценку, например, Б. Асафьев отмечает нежность музыки и лаконичность, выраженную в небольших размерах произведения и его структуре. -------------------------------------------------------------- 612) Соната для фортепиано № 25 (Бетховен) Соната для фортепиано № 25 соль мажор, опус 79, была написана Бетховеном, вероятно, в 1809 году и опубликована в 1810 году без посвящения. Сам композитор указывал на то, что соната очень короткая, а в нескольких изданиях она указана как сонатина. Произведение настолько нетипично для этого периода творчества Бетховена, что многие исследователи подвергали сомнению время его написания. Сонату прозвали «Kuckuckssonate», из-за специфической музыки, напоминающей кукование кукушки, в разработке первой части. -------------------------------------------------------------- 613) Соната для фортепиано № 26 (Бетховен) Соната для фортепиано № 26 ми-бемоль мажор, op. 81a («Прощальная») была написана Бетховеном в 1809—1810 годах. Она посвящена эрцгерцогу Рудольфу Австрийскому и получила своё название по случаю его вынужденного отъезда из Вены во время войны Пятой коалиции. Под первыми тремя нотами сонаты Бетховен написал подтекстовку: Lebewohl («Прощайте»). -------------------------------------------------------------- 614) Соната для фортепиано № 27 (Бетховен) Соната для фортепиано № 27 ми минор, op. 90, — соната Бетховена написанная 1814 году и опубликована год спустя с посвящением графу Морицу Лихновскому. -------------------------------------------------------------- 615) Соната для фортепиано № 28 (Бетховен) Соната для фортепиано № 28 ля мажор, op. 101, написана Бетховеном в 1816 году и опубликована год спустя с посвящением баронессе и талантливой пианистке Доротее Цецилии Эртманн. -------------------------------------------------------------- 616) Соната для фортепиано № 29 (Бетховен) Соната для фортепиано № 29 си-бемоль мажор, op. 106 написана Бетховеном в 1817—1819 и посвящена эрцгерцогу Рудольфу. В названии автор отразил тот факт, что к моменту написания сонаты в музыкальную практику вошли более совершенные, чем ранее, образцы фортепиано, которые по-немецки назывались хаммерклавирами. -------------------------------------------------------------- 617) Соната для фортепиано № 30 (Бетховен) Соната для фортепиано № 30 ми мажор, op. 109, написана Бетховеном в 1820 году и посвящена Максимилиане Брентано, дочери близкой подруги композитора, Антонии Брентано. -------------------------------------------------------------- 618) Соната для фортепиано № 31 (Бетховен) Соната для фортепиано № 31 ля-бемоль мажор, op. 110, написана Бетховеном в 1821 году и опубликована год спустя. В отличие от многих других сонат композитора, она не имеет посвящения. -------------------------------------------------------------- 619) Соната для фортепиано № 32 (Бетховен) Соната для фортепиано № 32 до минор, соч. 111 — одно из последних сочинений для фортепиано и последнее сочинение Бетховена в сонатной форме, была написана в 1821—1822 годах в период полной глухоты композитора. Посвящена эрцгерцогу Рудольфу Австрийскому. -------------------------------------------------------------- 620) Соната си минор (Аттерберг) Соната си минор, опус 27 ― единственная соната, написанная шведским композитором Куртом Аттербергом. Может исполняться как на струнном инструменте, так и на валторне в сопровождении фортепиано. -------------------------------------------------------------- 621) Соната F-A-E Соната F-A-E — соната для скрипки и фортепиано, написанная по инициативе Роберта Шумана им самим и двумя его младшими коллегами, Иоганнесом Брамсом и Альбертом Дитрихом. Создана в октябре 1853 года в Дюссельдорфе. Соната была посвящена скрипачу Йозефу Иоахиму, с которым все три композитора незадолго до этого познакомились и подружились. Личным девизом молодого Иоахима была фраза «Свободен, но одинок», начальные буквы которой по-немецки — F-A-E — соответствуют нотам фа-ля-ми; на этой музыкальной теме и строится соната. -------------------------------------------------------------- 622) Соната № 2 для фортепиано (Прокофьев) Соната для фортепиано № 2 Ре-минор, Op. 14 была сочинена Сергеем Прокофьевым в 1912 году в городе Кисловодске. Премьера состоялась 4 февраля 1914 года в Москве с композитором в качестве исполнителя. Прокофьев посвятил сонату своему другу и однокурснику по Санкт-Петербургской консерватории, Максимилиану Шмидтгофу, который покончил жизнь самоубийством в 1913 году. -------------------------------------------------------------- 623) Соната № 8 для фортепиано (Прокофьев) Соната № 8 для фортепиано си-бемоль мажор, oр. 84 — восьмая фортепианная соната композитора Сергея Сергеевича Прокофьева созданная в 1939—1944 годах. -------------------------------------------------------------- 624) Сонатина для скрипки и фортепиано (Дворжак) Сонатина соль мажор для скрипки и фортепиано, опус 100, B. 183 ― композиция Антонина Дворжака, написанная им в период с 19 ноября по 3 декабря 1893 года в Нью-Йорке. «Сонатина» является последним камерным произведением, написанным композитором во время пребывания в США. Дворжак посвятил пьесу своим детям ― 15-летней дочери Отили, занимающейся игрой на фортепиано, и 10-летнему сыну Тонику, играющему на скрипке. «Сонатина» была издана берлинским издательством «Зимрок» 1894 году. Существует переложение пьесы для виолончели и фортепиано. -------------------------------------------------------------- 625) Сонаты и интерлюдии «Сонаты и интерлюдии» ― произведение Джона Кейджа для подготовленного фортепиано, написанное в период с 1946 по 1948 год. Произведение посвящено пианистке Маро Аджемян. Первое (неполное) исполнение «Сонат и интерлюдий» состоялось 14 апреля 1946 года. Продолжительность «Сонат и интерлюдий» — около 70 минут. -------------------------------------------------------------- 626) Спектры (симфония) «Спектры» — симфония для камерного оркестра советского и украинского композитора Валентина Сильвестрова, созданная в 1965 году. -------------------------------------------------------------- 627) Спор гармонии с изобретением Спор гармонии с изобретением, также «Опыт гармонии и изобретения» — сборник из 12 концертов для скрипки, струнных и basso continuo Антонио Вивальди. Восемь из них имеют тематические заголовки, четыре — без каких-либо заголовков. Концерты написаны между 1723 и 1725 годами и опубликованы в 1725 году как соч. 8. Первые четыре концерта сборника известны как цикл «Времена года». -------------------------------------------------------------- 628) Старинные арии и танцы Старинные арии и танцы, в некоторых переводах ― Старинные лютневые танцы и песни ― три оркестровые сюиты итальянского композитора Отторино Респиги, представляющие собой переложения произведений для лютни XVI–XVIII веков. Помимо того, что Респиги был композитором и дирижёром, он также был известным музыковедом. Интерес композитора к старинной итальянской музыке привел его к созданию пьес, основанных на мелодиях эпохи Возрождения и раннего Нового времени. -------------------------------------------------------------- 629) Стенька Разин (Глазунов) Симфоническая поэма «Стенька Разин» соч. 13 — симфоническая поэма Александра Глазунова, написанная в 1885 году. Одна из трёх симфонических поэм композитора, посвящённая А. П. Бородину. -------------------------------------------------------------- 630) Странствие Розы «Странствие Розы» Op. 112 — произведение Роберта Шумана для хора и солистов в сопровождении оркестра, написанное в 1851 году на слова Генриха Морица Хорна. Примерная продолжительность звучания 62 минуты. -------------------------------------------------------------- 631) Страсти по Луке Страсти по Луке — сочинение Кшиштофа Пендерецкого для хора и оркестра, написанное в 1965 году. В основе произведения — тексты из Евангелия от Луки, Stabat Mater и других источников. Одно из крупнейших сочинений композитора. Премьера состоялась 30 марта 1966 года в Мюнстере под управлением Хенрика Чижа. -------------------------------------------------------------- 632) Страсти по Матфею (Бах) Страсти по Матфею, BWV 244 — духовная оратория И. С. Баха для солистов, двух хоров и двух оркестров. Первая редакция «Страстей» датируется 1727-29 гг., вторая — 1736 г. Полное название: лат. Passio Domini nostri Jesu Christi secundum Matthaeum. Либретто Х. Ф. Генрици (Пикандера). -------------------------------------------------------------- 633) Страстная Седмица (Штейнберг) Страстная седмица ор. 13 - гимнографический хоровой цикл композитора Максимилиана Штейнберга, написанный им в 1921-1923 годах по заказу художественного руководителя Государственной академической капеллы Санкт-Петербурга М. Г. Климова. Фактически стал единственным духовным произведением Штейнберга и самым последним написанным в СССР крупным духовно-музыкальным сочинением перед началом гонений Наркомпроса СССР на духовно-музыкальный репертуар в 1923-1928 годах, приведших к полному запрету исполнения русской духовной музыки в хоровых концертах в СССР вплоть до середины 1960-х годов. -------------------------------------------------------------- 634) Струнный квартет (Веберн) Струнный квартет, соч. 28 ― произведение Антона Веберна для двух скрипок, альта и виолончели. Является последним сочинением композитора для камерного оркестра; его более поздние произведения ― это две кантаты и вариации для большого оркестра. -------------------------------------------------------------- 635) Струнный квартет № 1 (Сметана) Струнный квартет № 1 «Из моей жизни» ми минор ― четырёхчастное камерное произведение Бедржиха Сметаны, написанное им в 1876 году и впервые опубликованное Франтишеком Августином Урбанеком в Праге в 1880 году. Закрытая премьера сочинения состоялась в 1878 году, а первое публичное исполнение квартета прошло 29 марта 1879 года. -------------------------------------------------------------- 636) Струнный квартет № 2 (Сметана) Струнный квартет № 2 ре минор — одно из последних сочинений Бедржиха Сметаны, начатое в 1882 году и законченное 12 марта 1883 года. К этому времени композитор окончательно оглох и находился на пороге безумия — то и другое в результате хронического воспаления, вызванного ранением в 11-летнем возрасте. По словам самого Сметаны, он работал над квартетом вопреки запрету врачей и придал ему автобиографический характер, прямо продолжающий его первый струнный квартет «Из моей жизни»: согласно воспоминаниям первого биографа Сметаны Вацлава Зелени, композитор сказал ему: -------------------------------------------------------------- 637) Струнный квартет № 2 (Чайковский) Струнный квартет № 2 — произведение П. И. Чайковского, сочинённое в декабре 1873 — январе 1874 года. -------------------------------------------------------------- 638) Струнный квартет № 14 (Бетховен) Струнный квартет № 14 до-диез минор, соч. 131 ― произведение Людвига ван Бетховена, завершённое в 1826 году и посвящённое барону Йозефу фон Штуттерхайму. Дата первого исполнения квартета неизвестна. -------------------------------------------------------------- 639) Сурок (песня) «Суро́к», соч. 52 № 7 — классическая песня Людвига ван Бетховена на стихи И.В. Гёте. Написана, предположительно, в 1790 году, опубликована в 1805 году в цикле «Acht Lieder» соч. 52. Тональность — ля минор, размер 6/8. Используется во многих курсах обучения музыке. Самое короткое произведение Бетховена, в инструментальной форме звучит 40 секунд. -------------------------------------------------------------- 640) Сюита для фортепиано (Дебюсси) Сюита для фортепиано, L. 95 — сочинение французского композитора Клода Дебюсси, состоящее из трёх отдельных частей. Работа была завершена и опубликована в 1901 году, а её премьера состоялась 11 января следующего года в зале Эрар в исполнении Рикардо Виньеса. Средняя часть сюиты была оркестрована Морисом Равелем. -------------------------------------------------------------- 641) Сюита для фортепиано (Шёнберг) Сюита для фортепиано, соч. 25 ― додекафоническая пьеса Арнольда Шёнберга, написанная между 1921 и 1923 годами. Основная серия сюиты состоит из следующих звуков: E–F–G–D♭–G♭–E♭–A♭–D–B–C–A–B♭. Впервые композиция была исполнена учеником Шёнберга Эдуардом Штейерманом в Вене 25 февраля 1924 года. -------------------------------------------------------------- 642) Сюита из оркестровых произведений Иоганна Себастьяна Баха (Малер) Сюита из оркестровых произведений Иоганна Себастьяна Баха — произведение Густава Малера, представляющее собой перекомпонованные и переоркестрованные части из Сюит для оркестра Иоганна Себастьяна Баха № 2 и 3, BWV 1067 и 1068. Малер создал это сочинение в 1909 году и впервые исполнил, видимо, 10 ноября 1909 года, открыв этой сюитой первый «исторический» концерт Нью-Йоркского филармонического оркестра. В дальнейшем Малер ещё несколько раз исполнял эту сюиту, играя на клавесине и дирижируя оркестром от инструмента, как во времена Баха. В декабре 1909 года Малер подписал договор на издание партитуры, и сюита была опубликована в следующем году, став последней публикацией композитора, над которой он работал самостоятельно. -------------------------------------------------------------- 643) Сюита на финские темы «Сюита на финские темы», «Семь обработок финских народных песен» или «Финская сюита», — музыкальное произведение советского композитора Дмитрия Шостаковича, написанное в 1939 году в качестве пропагандистского сопровождения советского вторжения в Финляндию и опубликованное в 2002 году. Предназначено для солистов и камерного ансамбля. -------------------------------------------------------------- 644) Таинственные баррикады «Таинственные баррикады», «Мистические преграды» — пьеса, сочинённая Франсуа Купереном в 1716—1717 году. В оригинале предназначена для клавесина, находится в сборнике «Ordre 6-еme de clavecin» in B-flat major (№ 5). Считается одним из музыкальных символов эпохи барокко. -------------------------------------------------------------- 645) Так говорил Заратустра (Штраус) «Так говори́л Зарату́стра» — симфоническая поэма немецкого композитора Рихарда Штрауса. Написана в 1896 году под впечатлением от книги «Так говорил Заратустра» Фридриха Ницше. -------------------------------------------------------------- 646) Талеши Хава Талеши хава — произведение иранского композитора Сейеда Мехди Хоссейни. Произведение было переложено для скрипки и фагота в 2008 году. В композиции использована музыка талышей. «Талеши хава» с талышского переводится, как «талышская мелодия/музыка». -------------------------------------------------------------- 647) Тамара (симфоническая поэма) «Тама́ра» — симфоническая поэма Милия Балакирева, написанная в 1882 году. Основой стала одноимённая баллада Михаила Лермонтова «Тамара», написанная поэтом в 1841 году под впечатлением услышанной на Кавказе старинной грузинской легенды. -------------------------------------------------------------- 648) Тамбуко (Чавес) «Тамбуко» ― произведение для шести исполнителей на ударных инструментах, написанное мексиканским композитором Карлосом Чавесом в 1964 году. Пьеса посвящена Клэр Бут Люс, её типичное исполнение длится примерно тринадцать минут. -------------------------------------------------------------- 649) Танец с саблями Танец с саблями — музыкальное произведение Арама Хачатуряна, написанное для последнего действия балета «Гаянэ» (1942). Наиболее известное и узнаваемое произведение композитора, сочетающее в себе армянскую народную музыку с джазовыми элементами. По словам Тиграна Мансуряна, это «контрапункт армянского свадебного танца из Гюмри и настоящего американского саксофона, приведший к очень интересному и органичному синтезу». -------------------------------------------------------------- 650) Танцы давидсбюндлеров Танцы давидсбюндлеров Op. 6 — 18 пьес Роберта Шумана для фортепиано. Произведение написано в 1837 году. Считается одной из лучших работ композитора, а также одним из выдающихся произведений эпохи романтизма. Давидсбюндлерами Шуман называл членов им же выдуманного музыкального сообщества Давидсбунд. -------------------------------------------------------------- 651) Тарас Бульба (рапсодия) «Тарас Бульба» — рапсодия для оркестра чешского композитора Леоша Яначека. Она была написана между 1915 и 1918 годами и является одним из самых известных произведений Яначека. Рапсодия написана по мотивам одноимённой повести Николая Гоголя. -------------------------------------------------------------- 652) Творения Прометея Творения Прометея op. 43 Людвига ван Бетховена — героико-аллегорический балет в двух действиях. Полное название «Творения Прометея, или Могущество музыки и танца». Либретто по мотивам древнегреческого мифа и хореографию составил Сальваторе Вигано́. Премьера состоялась в Вене 28 марта 1801 года. Несмотря на успех первого представления, балет при жизни композитора ставился редко. Если не считать музыки для драматических спектаклей, кроме данного балета, в жанре театральной музыки Бетховен закончил только один свой замысел — оперу «Фиделио». -------------------------------------------------------------- 653) Тебя, Бога, хвалим (BWV 16) Тебя, Бога, хвалим — церковная кантата, созданная Иоганном Себастьяном Бахом. Была написана в Лейпциге для празднования Нового года и впервые исполнена 1 января 1726 года. -------------------------------------------------------------- 654) Токката для фортепиано с оркестром Токката для фортепиано с оркестром — сочинение Отторино Респиги, написанное в 1928 году. В августе композитор, проводивший лето на Капри, завершил работу над произведением, а 30 ноября исполнил его премьеру в ходе своих гастролей в США, в нью-йоркском Карнеги-холле, с Нью-Йоркским филармоническим оркестром под управлением Виллема Менгельберга. Сочинение получило посвящение музыкальному продюсеру Уильяму Мюррею (1889—1949), организатору этих гастролей, и его итальянской жене Наталии Данези Мюррей. В 1929 году Токката была издана миланским музыкальным издательством Ricordi, одновременно было опубликовано переложение для двух фортепиано, выполненное Сальваторе Мессиной. -------------------------------------------------------------- 655) Токката и фуга ре минор (BWV 538) Токката (прелюдия) и фуга ре минор BWV 538, так называемая «дорийская» — произведение для органа Иоганна Себастьяна Баха. Написано во время пребывания Баха в Веймаре в 1707—1718. В отличие от многих произведений композитора, токката и фуга требовали исполнения на двух мануалах органа — Oberwerk и Rückpositiv. По преданию, Бах исполнил это произведение во время испытания большого органа в соборе Касселя. -------------------------------------------------------------- 656) Токката и фуга ре минор (BWV 565) Токката и фуга ре минор, BWV 565 — произведение для органа Иоганна Себастьяна Баха, одно из наиболее популярных его сочинений. Типичная продолжительность исполнения композиции составляет 10 минут. -------------------------------------------------------------- 657) Торжественная месса (Бетховен) Торжественная месса ре мажор, Op. 123 — произведение Людвига ван Бетховена, написанное в 1819—1823 гг. и впервые исполненное в 1824 году, вторая работа Бетховена в жанре мессы. -------------------------------------------------------------- 658) Трагическая увертюра (Брамс) Трагическая увертюра, опус 81 — оркестровое произведение, написанное Иоганнесом Брамсом летом 1880 года и впервые исполненное 26 декабря того же года в Вене. Примерная продолжительность увертюры ― 15 минут. -------------------------------------------------------------- 659) Транскрипции Верди Транскрипции Верди ― цикл из 36 фортепианных пьес, основанных на произведениях Джузеппе Верди, написанный британским композитором Майклом Финнисси в период с 1972 по 2005 год. -------------------------------------------------------------- 660) Трансцендентные этюды «Трансцендентные этюды», S.139 — цикл из 12 фортепианных произведений, написанный Ференцем Листом в 1852 году. -------------------------------------------------------------- 661) Трансцендентные этюды (Фёрнихоу) «Трансцендентные этюды» ― вокальный цикл в девяти частях для меццо-сопрано и камерного ансамбля, созданный британским композитором Брайаном Фёрнихоу в период с 1982 по 1985 год. -------------------------------------------------------------- 662) Траурно-триумфальная симфония «Траурно-триумфальная симфония», ор. 15, H 80 — симфония Гектора Берлиоза в трёх частях, созданная по заказу правительства в ознаменование десятой годовщины событий Июльской революции 1830 года. -------------------------------------------------------------- 663) Три больших этюда (Алькан) Три больших этюда, соч. 76 ― сборник из трёх этюдов для фортепиано, созданный Шарлем Валантеном Альканом в 1838 году и опубликованный в 1839 году. Несмотря на то, что сборник имеет самый большой номер опуса среди работ Алькана, он был сочинён, когда композитору было 25 лет. -------------------------------------------------------------- 664) Три вальса, соч. 70 (Шопен) Три вальса, соч. 70 ― сборник вальсов Фридерика Шопена, написанный между 1829 и 1842 годами и посмертно опубликованный Юлианом Фонтаной в 1855 году, через шесть лет после смерти композитора. Каждый из вальсов длится около 2–3 минут. -------------------------------------------------------------- 665) Три концертных этюда (Лист) Три концертных этюда — набор из трёх фортепианных этюдов, написанный Ференцом Листом. Они были написаны в период с 1845 по 1849 год. Они были опубликованы в Париже как Trois caprices poétiques, с тремя отдельными названиями, под которыми они известны сегодня. -------------------------------------------------------------- 666) Три поэмы Три поэмы — сочинение Луиджи Даллапикколы для сопрано и камерного оркестра, написанное в 1949 году на стихотворения Джеймса Джойса, Микеланджело и Мануэля Мачадо. Посвящено Арнольду Шёнбергу в честь его семидесятипятилетия. Является первым строго додекафонным сочинением композитора. -------------------------------------------------------------- 667) Три прелюдии (Гершвин) Три прелюдии для фортепиано — короткие фортепианные пьесы Джорджа Гершвина, которые были впервые исполнены композитором на концерте в зале «Roosevelt» в Нью-Йорке в 1926 году. -------------------------------------------------------------- 668) Три трио для фортепиано, скрипки и виолончели Три трио для фортепиано, скрипки и виолончели — три фортепианных трио, созданные немецким композитором Людвигом ван Бетховеном в 1793—1795 годах и изданных в 1795 году. Трио посвящены покровителю композитора князю Карлу Лихновскому. Цикл трио является первым произведением композитора, которому он согласился присвоить опусный номер. -------------------------------------------------------------- 669) Тридцать шесть фуг для фортепиано Тридцать шесть фуг для фортепиано ― цикл фуг, сочинённый Антонином Рейхой и впервые изданный композитором в Вене в 1803 году. Этот сборник послужил иллюстрацией к т. н. «новой системе написания фуг», изобретённой и усовершенствованной Рейхой. Данная система включала в себя, среди прочего, широкое использование полиритмов, заимствованных из народной музыки, и ответы на любых ступенях гаммы, а не только на доминанте, как было принято в традиционной гармонии. -------------------------------------------------------------- 670) Трио для клавира, кларнета и альта Трио для клавира, кларнета и альта ми-бемоль мажор KV. 498 — фортепианное трио австрийского композитора Вольфганга Амадея Моцарта, созданное им в Вене в августе 1786 года, в период увлечения игрой в кегли. Незадолго перед этим он написал, во время игры в кегли, 12 дуэтов для двух валторн. По ряду причин произведение впоследствии стало известно как Kegelstatt Trio. В нём композитор впервые применил сочетание клавира (фортепиано), альта и кларнета. В 1788 году произведение было опубликовано для стандартного состава инструментов; впоследствии исполнялось и издавалось для различных ансамблей инструментов. -------------------------------------------------------------- 671) Трио для кларнета, виолончели и фортепиано (Цемлинский) Трио ре минор для кларнета (скрипки), виолончели и фортепиано, соч. 3 — раннее сочинение Александра фон Цемлинского, единственное его завершённое трио. Написано, очевидно, в 1896 году. Его исполнение в декабре этого года принесло Цемлинскому третье место на конкурсе, устроенном Венским обществом музыкантов по настоянию И. Брамса. Входит в число наиболее часто исполняемых сегодня его произведений. -------------------------------------------------------------- 672) Трио для фортепиано, скрипки и валторны (Брамс) Трио для фортепиано, скрипки и валторны ми-бемоль мажор, соч. 40 Иоганнеса Брамса было написано в 1865 году. Первое исполнение состоялось в Цюрихе 28 ноября 1865 года. Партию фортепиано исполнил сам Брамс. В следующем 1866 году трио было впервые издано. В 1891 году появилась вторая редакция произведения. По свидетельству композитора, музыкальная тема первой части пришла ему в голову во время утренней прогулки по Шварцвальду. Это трио стало одним из первых для подобного инструментального состава, вдохновившим некоторых других композиторов на создание музыки для аналогичного состава. В частности, трио для скрипки, валторны и фортепиано написал в 1982 году Дьёрдь Лигети, посвятив его памяти Брамса. Трио Брамса вошло в репертуар многих известных музыкантов. В особенности оно популярно среди валторнистов, так как является одним из лучших образцов классического камерного репертуара для этого инструмента, не столь разнообразного как скрипичный или фортепианный. -------------------------------------------------------------- 673) Туонельский лебедь «Туонельский лебедь» ― симфоническая поэма, написанная осенью 1893 года Яном Сибелиусом. Является самой короткой частью сюиты «Четыре легенды о Лемминкяйнене», созданной по мотивам Карело-финского мифологического эпоса «Калевала». -------------------------------------------------------------- 674) Турецкий марш (Бетховен) Турецкий марш — известная тема классического марша Людвига ван Бетховена. Он был написан в турецком стиле, популярной музыке в то время. -------------------------------------------------------------- 675) Увертюра на еврейские темы (Прокофьев) Увертю́ра на евре́йские те́мы c-moll, ор. 34, — первое сочинение русского композитора С. С. Прокофьева для камерного ансамбля, завершённое в 1919 году в Нью-Йорке, США. Опус создан по заказу еврейского секстета «Зимро» смешанного состава: кларнета, струнного квартета и фортепиано. Впервые Увертюра была исполнена 2 февраля 1920 года в Нью-Йорке. Произведение способствовало созданию еврейской национальной школы классической музыки. -------------------------------------------------------------- 676) Фантазия и фуга до минор (BWV 906) Фантазия и фуга до минор, BWV 906 ― клавишная пьеса, написанная Иоганном Себастьяном Бахом во время его пребывания в Лейпциге. Произведение сохранилось в двух авторских рукописях, одна из которых содержит только фантазию, а другая ― фантазию и фугу. Произведение примечательно тем, что оно является одним из последних сочинений Баха в форме «прелюдия и фуга». Также пьеса является демонстрацией того, как Бах пробует свои силы в зарождающемся галантном стиле, в котором сочиняли музыку его сыновья. -------------------------------------------------------------- 677) Фантазия и фуга на тему B-A-C-H Фантазия и фуга на тему B-A-C-H, S.260i/ii ― произведение для органа, написанное Ференцем Листом в 1855 году и переработанное в 1870 году. За основу сочинения взят мотив B-A-C-H. В начальной версии первая часть композиции называется не фантазией, а прелюдией. -------------------------------------------------------------- 678) Фантазия и фуга соль минор (BWV 542) Фантазия и Фуга соль минор, BWV 542 - одно из органных сочинений, написанное Иоганом Себастьяном Бахом во время его пребывания в Веймаре в качестве придворного органиста (1708-1717). -------------------------------------------------------------- 679) Фантазия на сербские темы Фантазия на сербские темы Op. 6, также известная как Сербская фантазия — оркестровое произведение Римского-Корсакова, написанное молодым композитором в 1867 году. В 1887 году Римский-Корсаков осуществил новую редакцию фантазии, опубликованную издательством Митрофана Беляева. -------------------------------------------------------------- 680) Фантазия на тему Таллиса Фантазия на тему Томаса Таллиса ― одночастное произведение для струнного оркестра Ральфа Воан-Уильямса. Тема пьесы написана английским композитором XVI века Томасом Таллисом. Фантазия была впервые исполнена в Глостерском соборе в рамках Фестиваля трёх хоров 6 сентября 1910 года. -------------------------------------------------------------- 681) Фантазия № 4 (Моцарт) Фантазия № 4 до минор, K.475 — фантазия для фортепиано, написанная Вольфгангом Амадеем Моцартом 20 мая 1785 года в Вене, посвящённая его ученице Терезе фон Траттнер. Впервые фантазия опубликована в том же году вместе с Сонатой № 14 K.457, которая является её логическим продолжением. -------------------------------------------------------------- 682) Фантазия-экспромт Фантазия-экспромт до-диез минор, опус 66, WN 46 ― произведение для фортепиано Фридерика Шопена. Пьеса была написана в 1834 году и опубликована посмертно в 1855 году. «Фантазия-экспромт» — одно из наиболее часто исполняемых и популярных произведений Шопена. -------------------------------------------------------------- 683) Фантастические пьесы Фантастические пьесы, опус 12 ― набор из восьми пьес для фортепиано соло, написанный Робертом Шуманом в 1837 году и посвящённый шотландской пианистке Анне Робене Лэдлоу. -------------------------------------------------------------- 684) Фантастический концерт (Альбенис) Фантастический концерт ля минор Op. 78 — сочинение для фортепиано с оркестром Исаака Альбениса, написанное в 1887 году. Посвящено «выдающемуся пианисту и моему самому любимому другу Хосе Траго». -------------------------------------------------------------- 685) Фантастическое бурре «Фантастическое бурре» — музыкальное произведение Эмманюэля Шабрие для фортепиано соло, одно из его последних завершённых сочинений. -------------------------------------------------------------- 686) Фауст (Вагнер) «Фауст» ре минор — увертюра Рихарда Вагнера, написанная по мотивам одноимённой драмы И. В. фон Гёте. Примерный хронометраж звучания — 12 минут. -------------------------------------------------------------- 687) Феодора (оратория) «Феодора» — драматическая оратория в трёх действиях Георга Фридриха Генделя поставленная на английское либретто Томаса Морелла. Оратория посвящена христианской мученице Феодоре и её римскому возлюбленному Дидиму, обращённому в христианство. Первое представление спектакля состоялось в театре Ковент-Гарден 16 марта 1750 года. Не пользовавшаяся популярностью у публики во времена Генделя, «Феодора» ныне признана шедевром. Чаще практикуется концертное исполнение оратории, но иногда её ставят на сцене. -------------------------------------------------------------- 688) Фингалова пещера (увертюра) Увертюра «Гебриды, или Фингалова пещера» си минор, соч. 26 — концертная увертюра Феликса Мендельсона. -------------------------------------------------------------- 689) Финляндия (симфоническая поэма) «Финляндия» — симфоническая поэма финского композитора Яна Сибелиуса. Первый вариант написан в 1899 году, аранжирована для фортепиано и получила современное название в 1900 году. Заключительная часть поэмы, «Гимн Финляндии», известна как самостоятельное произведение и исполнялась с разными текстами на протяжении XX века. -------------------------------------------------------------- 690) Фонтаны Рима (симфоническая поэма) Фонтаны Рима, P 106 ― симфоническая поэма Отторино Респиги, написанная в 1916 году. Произведение было впервые исполнено 11 марта 1917 года и опубликовано издательством Casa Ricordi в 1918 году. -------------------------------------------------------------- 691) Форель (Шуберт) Форель — песня Франца Шуберта на текст К. Ф. Д. Шубарта. Номер по каталогу О.Э. Дойча — D 550. Существует в пяти редакциях, возникших между 1816 и 1821 годами. «Форель» Шуберта — одна из наиболее репертуарных его песен. -------------------------------------------------------------- 692) Фортепианный квартет № 2 (Форе) Фортепианный квартет № 2 соль минор Op. 45 — произведение Габриэля Форе для фортепиано, скрипки, альта и виолончели, написанное в 1886 году. По мнению биографа Форе Роберта Орледжа, это сочинение знаменовало собой достижение композитором творческой зрелости. Кроме того, это единственное крупное произведение Форе, в котором он экспериментировал с циклической формой: темы из первой части так или иначе проводятся в последующих. Примерная продолжительность звучания — 32 минуты. -------------------------------------------------------------- 693) Французские сюиты Французские сюиты, BWV 812—817 ― шесть сюит Иоганна Себастьяна Баха. Были написаны композитором для клавесина между 1720 и 1725 годами. -------------------------------------------------------------- 694) Фронтиспис (Равель) Фронтиспис — пьеса Мориса Равеля для фортепиано в пять рук, написанная в 1918 году. Примерная продолжительность звучания — 2 минуты. -------------------------------------------------------------- 695) Футбольный марш «Футбольный марш» — марш, написанный советским композитором Матвеем Блантером в 1938 году. Традиционно звучал на футбольных матчах в СССР. Ныне звучит на матчах первого, второго и третьего дивизионов чемпионата России, а также некоторых других футбольных турниров на территории бывшего СССР. Также иногда звучит на товарищеских и еврокубковых встречах с участием команд из бывшего СССР. -------------------------------------------------------------- 696) Хабанера (ария) Хабанéра — популярное название арии L`amour est un oiseau rebelle (Любовь — мятежная птица) из оперы «Кармен» Жоржа Бизе. Это выходная ария главной героини, исполняется меццо-сопрано или сопрано, в пятой сцене первого акта. Вокальный диапазон от D4 до F♯5 с тесситурой от D4 до D5. -------------------------------------------------------------- 697) Хаванез (Сен-Санс) Хаванез ми мажор, опус 83 ― произведение Камиля Сен-Санса для скрипки с оркестром, основанное на ритме хабанеры. -------------------------------------------------------------- 698) Ходжалы 613 (пьеса) «Ходжалы 613» — музыкальная пьеса французского композитора Пьера Тиллоя, посвященная памяти жертв Ходжалинской трагедии, во время которой произошло массовое убийство жителей азербайджанского города Ходжалы армянскими вооружёнными формированиями. -------------------------------------------------------------- 699) Хоровод духов «Хорово́д ду́хов», или фантастическое скерцо Op. 25 — виртуозное сочинение для скрипки и фортепиано Антонио Бадзини, написанное в 1852 году. Примерная продолжительность — 6 минут. Пьеса неоднократно издавалась ведущими мировыми издательствами; издание Шотта вышло под редакцией Августа Вильгельми, издание Ширмера — под редакцией Леопольда Ауэра, называвшего Бадзини «виртуозом в подлинном смысле слова» и отмечавшего, что в своё время эту его пьесу знал каждый скрипач. Скерцо осталось наиболее известным произведением достаточно плодовитого композитора: как пошутил Ицхак Перлман, Бадзини больше ничего не написал, потому что использовал в «Хороводе духов» все ноты. -------------------------------------------------------------- 700) Цветочный дуэт «Цветочный дуэт» — дуэт для сопрано и меццо-сопрано в первом акте оперы Лео Делиба «Лакме», премьера которой состоялась в Париже в 1883 году. Дуэтом поют персонажи Лакме, дочь священника-брамина, и её служанка Маллика, когда они идут собирать цветы у реки. -------------------------------------------------------------- 701) Цыганские напевы «Цыганские напевы» до минор, соч. 20 — сочинение испанского композитора Пабло де Сарасате. Опубликовано в 1878 году. Основано на венгерских мелодиях и мотивах цыганской музыки. Продолжительность звучания — около десяти минут. Это наиболее известное произведение Сарасате, исполнялось крупнейшими музыкантами-виртуозами. -------------------------------------------------------------- 702) Чакона ре минор (Пахельбель) Чакона ре минор ― сочинение Иоганна Пахельбеля для органа. Является одной из шести дошедших до наших дней чакон композитора. -------------------------------------------------------------- 703) Четыре возраста (соната) «Большая соната: Четыре возраста» ― четырёхчастная соната для фортепиано Шарля Валантена Алькана. Название сонаты связано с тем, что каждая её часть изображает жизнь мужчины в определённом возрасте. Произведение композитор посвятил своему отцу, Алькану Моранжу. Соната была впервые опубликована в 1847 году. -------------------------------------------------------------- 704) Четыре маленькие молитвы Святого Франциска Ассизского «Четыре маленькие молитвы Святого Франциска Ассизского» — цикл для мужского хора a capella французского композитора Франсиса Пуленка на тексты молитв самого Святого Франциска. Сочинение 1948 года, FP 142. -------------------------------------------------------------- 705) Четыре симфонические поэмы по Бёклину Четыре симфонические поэмы по Бёклину, соч. 128 ― цикл из четырёх оркестровых пьес Макса Регера, написанный композитором в период с конца мая по июль 1913 года в Майнингене и впервые опубликованный издательством «Bote & Bock» в сентябре того же года с посвящением пианисту и дирижёру Юлиусу Бутсу. Первое исполнение поэм состоялось 12 октября 1913 года в Эссене и было хорошо встречено критиками ― в частности, о пьесах с похвалой отозвался Рихард Штраус. -------------------------------------------------------------- 706) Четыре стихотворения Антонио Мачадо Четыре стихотворения Антонио Мачадо — вокальный цикл Луиджи Даллапикколы для голоса и фортепиано, написанный в 1948 году на стихотворения Антонио Мачадо, а в 1964 году переложенный композитором для голоса и ансамбля. В произведении Даллапиккола вплотную подошёл к строгому додекафонному письму. -------------------------------------------------------------- 707) Что слышно на горе Что слышно на горе, S. 95 ― первая по счёту симфоническая поэма Ференца Листа. Это оркестровое произведение, навеянное сборником поэм Виктора Гюго «Осенние листья» (1831). Композиция также имеет второе название ― «Горная симфония». -------------------------------------------------------------- 708) Шесть метаморфоз по Овидию Шесть метаморфоз по Овидию, соч. 49 — программная сюита Бенджамина Бриттена для гобоя соло. Шестичастная сюита была написана композитором в 1951 году и посвящена английской гобоистке Джой Боутон, дочери композитора Ратленда Боутона. Она же стал первой исполнительницей «Шести метаморфоз», впервые исполнив сюиту 14 июня 1951 года на музыкальном фестивале в Олдбру. Эта сюита стала одним из немногих инструментальных сочинений Бриттена, написанных в 1950-х годах, посвящённых композитором преимущественно созданию сценических произведений. -------------------------------------------------------------- 709) Шесть сонат для разных инструментов Шесть сонат для разных инструментов — неоконченный цикл из предполагаемых к написанию шести сонат французского композитора Клода Дебюсси, над которым он работал в последние годы жизни (1915—1917). Полное название — «Шесть сонат для разных инструментов, сочинённых Клодом-Ашилем Дебюсси, французским музыкантом». Написать композитору удалось из задуманных только три: сонату для виолончели и фортепиано, сонату для флейты, альта и арфы и сонату для скрипки и фортепиано. -------------------------------------------------------------- 710) Шесть японских садов «Шесть япо́нских садо́в» — программный цикл финского композитора Кайи Саариахо для ударника соло и электроники. -------------------------------------------------------------- 711) Шехеразада (сюита) «Шехераза́да» — симфоническая сюита Н. А. Римского-Корсакова, написанная в 1888 году. -------------------------------------------------------------- 712) Шур (мугам) «Шур» — один из больших мугамов и семи основных ладов в азербайджанской музыке. По сравнению с Шуром начала XX века, в современном Шуре многие части не исполняются. Современный Шур состоит из таких частей (шобе), как Майе, Шур-Шахназ, Баяты-Кюрд, Шикестеи-фарс, Мубаррига, Семаи-шемс, Хиджаз, Сарендж, Нишиби-фераз. Некоторые исполнители в Шуре исполняют и такие малые части как Буселик, Аширан, Шах Хатаи. -------------------------------------------------------------- 713) Шуштер (мугам) «Шуштер» или «Шуштэр» — один из мугамов и семи основных ладов в азербайджанской народной музыке. -------------------------------------------------------------- 714) Эгмонт (Бетховен) «Эгмонт» — музыка Л. ван Бетховена к одноимённой трагедии И. В. Гёте. Была закончена композитором два года спустя после создания Пятой симфонии, в 1810 году. -------------------------------------------------------------- 715) Эйраты «Эйраты» или «Хейраты» — один из ритмических азербайджанских мугамов. Поётся в тональности «до раст» отдела «Махур-хинди». Музыкальный размер — 4/4. Носит жизненный, героический характер. После каждой вокальной части исполняется близкое к введению инструментальное исполнение. -------------------------------------------------------------- 716) Экспромты (Шуберт) Экспромты — серия из восьми пьес для фортепиано Франца Шуберта, созданная в 1827 году. Экспромты были опубликованы в виде двух сборников по четыре пьесы в каждом. -------------------------------------------------------------- 717) Элегии Мушфига Элегии Мушфига — оратория, написанная азербайджанским композитором Джаванширом Гулиевым и посвящённая трагической судьбе выдающегося азербайджанского поэта Микаила Мушфига. Автором либретто стал поэт Сабир Рустамханлы. Оратория впервые прозвучала на сцене Азербайджанской государственной академической филармонии имени Муслима Магомаева. Она была исполнена Азербайджанским государственным симфоническим оркестром имени У.Гаджибейли и Азербайджанской государственной хоровой капеллой под руководством дирижера Мустафы Мехмандарова и художественного руководителя Гюльбаджи Имановой. -------------------------------------------------------------- 718) Эскизы (Алькан) «Эскизы», опус 63 ― сборник фортепианных пьес, написанных Шарлем Валантеном Альканом, который был издан в четырёх книгах. «Эскизы» были впервые опубликованы в 1861 году в Париже издательством Richault. Сборник включает в себя 49 пьес. -------------------------------------------------------------- 719) Этюды (Раутаваара) Шесть этюдов были написаны Эйноюхани Раутаваара в 1969 году. По словам композитора, цель написания этих произведений состояла в том, чтобы «<…> представить звучный стиль фортепиано, используя весь диапазон его клавиатуры, представляя этот замечательный инструмент во всей его полноте». -------------------------------------------------------------- 720) Этюды (Шопен) Композитор Фридерик Шопен написал 27 этюдов для сольного фортепиано, которые были опубликованы в 1830-х годах. -------------------------------------------------------------- 721) Юморески (Дворжак) Юморески, опус 101, B. 187 ― цикл пьес для фортепиано чешского композитора Антонина Дворжака, завершённый летом 1894 года. Изначально Дворжак планировал дать сборнику название «Новые шотландские танцы». -------------------------------------------------------------- 722) Á Sprengisandi Á Sprengisandi — исландская песня, сочинённая поэтом Гримуром Томсеном в августе 1861 года и положенная на музыку Сигвальди Калдалонсом в 1913 году. -------------------------------------------------------------- 723) Ach Gott, vom Himmel sieh darein (BWV 2) Ach Gott, vom Himmel sieh darein, BWV 2 — кантата Иоганна Себастьяна Баха, написанная им в Лейпциге на второе воскресенье после Троицы. Была впервые исполнена 18 июня 1724 года. Как и многие другие кантаты Баха, она основана на гимне Мартина Лютера, который был создан в 1524 году. Произведение написано для двух гобоев, четырёх тромбонов, струнных, basso continuo, солистов и хора. -------------------------------------------------------------- 724) Anthracite Fields Anthracite Fields — оратория Джулии Вольф, за которую композитора в 2015 году наградили Пулитцеровской премией за выдающееся музыкальное произведение с формулировкой «Мощная оратория для хора и секстета, которая возвращает к жизни угледобывающую Пенсильванию XX века». Сочинение посвящено шахтёрам, разрабатывавшим угольные месторождения на северо-востоке Пенсильвании, и их семьям. Премьера оратории состоялась 26 апреля 2014 года в Филадельфии. -------------------------------------------------------------- 725) As Slow as Possible Organ²/ASLSP — музыкальное произведение Джона Кейджа, являющееся темой самого долгого музыкального концерта в истории человечества. -------------------------------------------------------------- 726) Belle nuit, ô nuit d’amour Belle nuit, ô nuit d’amour — дуэт для сопрано и меццо-сопрано в стиле баркаролы из начала III-го акта последней оперы Жака Оффенбаха «Сказки Гофмана». «Самая известная из баркарол, когда-либо написанных», «одна из самых популярных мелодий в мире». Текст знаменитой песни принадлежит перу французского поэта и драматурга Поль-Жюля Барбье. -------------------------------------------------------------- 727) Bohemian Rhapsody «Bohemian Rhapsody» — песня британской рок-группы Queen, выпущенная в качестве ведущего сингла с их четвёртого студийного альбома A Night at the Opera (1975). -------------------------------------------------------------- 728) Carmina Burana (Орф) «Ка́рмина Бура́на» — сценическая кантата немецкого композитора Карла Орфа, на собственное либретто, по мотивам средневековых стихотворений из одноимённого сборника, написанная в 1935—1936 годах. -------------------------------------------------------------- 729) Caruso (песня) Кару́зо — песня, посвящённая известному итальянскому оперному певцу Энрико Карузо. Песня была написана Лучо Далла в 1986 году и за короткое время приобрела большую известность во всём мире. Песню включали в репертуар множество исполнителей, в том числе и российские. Особую популярность песня приобрела после исполнения Лучано Паваротти. Значение песни противоречиво и спорно, но общий смысл состоит в том, что песня рассказывает о страданиях и чувствах человека, который думает о своей скорой смерти, смотря в глаза дорогой ему девушки. -------------------------------------------------------------- 730) Casta diva «Casta diva», Каватина Нормы — ария из оперы Винченцо Беллини «Норма» (1831), Акт I, Сцена 1. Одна из наиболее знаменитых и сложных для исполнения итальянских арий для сопрано. -------------------------------------------------------------- 731) Clavier-Übung III Clavier-Übung III ― сборник сочинений для органа композитора Иоганна Себастьяна Баха, начатый им в 1735—1736 годах и опубликованный в 1739 году. Является наиболее обширной работой Баха для органа, содержащей некоторые из его самых сложных в техническом плане композиций для этого инструмента. -------------------------------------------------------------- 732) Commotio (Нильсен) «Commotio», опус 58, CNW 99 ― произведение Карла Нильсена для органа, написанное им в период с июня 1930 по февраль 1931 года и впервые исполненное 24 апреля 1931 года в капелле дворца Кристиансборг в Копенгагене. Является последним сочинением композитора в крупной форме; его примерная продолжительность составляет 20-25 минут. -------------------------------------------------------------- 733) Concerto Grosso № 1 (Шнитке) Concerto Grosso № 1 op. 119 — музыкальное произведение Альфреда Шнитке, написанное в 1977 году. -------------------------------------------------------------- 734) Crucifixus (Лотти) Crucifixus для 8 голосов и органа – самое известное в наше время вокальное произведение итальянского композитора эпохи позднего барокко Антонио Лотти. -------------------------------------------------------------- 735) D’om le vrai sens «D’om le vrai sens» — концерт для кларнета с оркестром финского композитора Кайи Саариахо. -------------------------------------------------------------- 736) Dein ist mein ganzes Herz «Dein ist mein ganzes Herz» ария принца Су-Хонга (тенор) из второго акта оперетты «Страна улыбок» Франца Легара на либретто Людвига Герцера и Фрица Лёнер-Беды (1929). Написана для австрийского тенора Рихарда Таубера, впервые исполнена им на премьере спектакля в берлинском Метрополь-театре 10 октября 1929 года. -------------------------------------------------------------- 737) Der Geist hilft unser Schwachheit auf Der Geist hilft unser Schwachheit auf — мотет Иоганна Себастьяна Баха. Текст мотета взят из Послания к Римлянам 8:26-27 и гимна Мартина Лютера. Бах написал это произведение в 1729 году. 24 октября того же года оно было исполнено в Лейпциге. -------------------------------------------------------------- 738) E lucevan le stelle E lucevan le stelle — романс Марио Каварадосси в третьем акте «Тоски» — оперы Джакомо Пуччини, написанной на основе итальянского либретто Луиджи Иллика и Джузеппе Джакоза. Исполняется любовником Тоски, художником Марио Каварадосси (тенор) в ожидании своей казни. -------------------------------------------------------------- 739) Give It Up to Me «Give It Up to Me» — это песня колумбийской певицы и автора песен Шакиры, при участии американского рэпера Лила Уэйна. Трек вошел в 8 студийный альбом певицы «She Wolf». Он был выпущен 19 октября 2009 года на лейбле Epic Records как третий сингл с альбома. Продюсером трека является Timbaland. В музыкальном плане «Give It Up to Me» — это песня синти-попа и хип-хопа, включающая в себя сексуально внушающие слова. -------------------------------------------------------------- 740) Glassworks «Glassworks» — сюита для инструментального ансамбля американского композитора-минималиста Филипа Гласса. Название, буквально означающее «Изделия из стекла», подразумевает также смысл — «Произведения Гласса». -------------------------------------------------------------- 741) Gleichwie der Regen und Schnee vom Himmel fällt (BWV 18) Gleichwie der Regen und Schnee vom Himmel fällt – кантата Иоганна Себастьяна Баха, предназначенная для исполнения во второе воскресение перед католическим Великим постом – Пепельной средой. -------------------------------------------------------------- 742) Goethe-Lieder Песни на стихи Гёте — вокальный цикл Луиджи Даллапикколы для меццо-сопрано и трио кларнетов, написанный в 1953 году на фрагменты из «Западно-восточного дивана» Гёте. Является одним из самых известных, изучаемых и исполняемых сочинений композитора. -------------------------------------------------------------- 743) Herz und Mund und Tat und Leben Herz und Mund und Tat und Leben, BWV 147 ― кантата № 147 Иоганна Себастьяна Баха. Была написана в Веймаре и позже переработана в Лейпциге к празднику Посещения Девы Марии. Первое исполнение произведения состоялось 2 июля 1723 года. Большая часть текста кантаты написана Соломоном Франком. -------------------------------------------------------------- 744) Histoire du Tango Histoire du Tango — это одно из самых важных танго-произведений композитора Астора Пьяццоллы написанное в 1985 году и опубликованное в 1986 году. Пьеса состоит из четырёх частей и имеет продолжительность около двадцати минут. Каждая часть произведения характеризует собой период в истории танго и те изменения, которые произошли в жанре с момента его основания до последней четверти XX века. Первые две части отсылают к классическому или традиционному периоду танго, а третье и четвёртое представляют стили и инновации, которые были в нем во второй половине XX века. Это единственное произведение Пьяццоллы, написанное для флейты и гитары. -------------------------------------------------------------- 745) Il dolce suono Il dolce suono — ария с элементами речитатива из оперы «Лючия ди Ламмермур» Гаэтано Доницетти, также известная как «сцена безумия Лючии». В этой сцене героиня Лючии ди Ламмермур впадает в безумие в разгар свадьбы, закалывая своего мужа Артура в опочивальне и не осознавая, что она совершила: она зовёт своего возлюбленного Эдгара и воображает, что венчается с ним. -------------------------------------------------------------- 746) La donna è mobile La donna è mobile — ария герцога Мантуанского из оперы Джузеппе Верди «Риголетто» (1851) на либретто Франческо Марии Пьяве. Ирония заключается в том, что на женское непостоянство сетует герцог, неразборчивый и неверный дамский поклонник, соблазнитель Джильды, дочери заглавного героя Риголетто. В финале последнего акта герцог снова напевает эту арию — она доносится из таверны, и это знаменует трагическую кульминацию: Риголетто, слыша его голос, понимает, что Спарафучиле не покончил с развратником, и обнаруживает, что жертвой наёмного убийцы пала Джильда. -------------------------------------------------------------- 747) La Passione (Луи Андриссен) «Страсть» — сочинение для женского джазового вокала, солирующей скрипки и ансамбля нидерландского композитора Луи Андриссена, написанное в 2002 году. -------------------------------------------------------------- 748) La Pothouin «La Pothouin» — короткая пьеса для клавесина французского композитора эпохи Барокко Жака Дюфли. Она была опубликована в «Четвёртом сборнике произведений для клавесина» в Париже в 1768 году. Написана в форме рондо."La Pothouin" по-прежнему популярна сегодня и часто исполняется на концертах и сборниках музыки барокко. Она также была переложена для фортепиано и гитары. -------------------------------------------------------------- 749) Leck mich im Arsch Leck mich im Arsch — канон для 6 голосов си-бемоль мажор K.231/382c, один из шести канонов, написанных Моцартом в 1782 году в Вене. Предназначался для исполнения на шесть голосов с товарищами на дружеских вечеринках, опубликован после смерти Моцарта его вдовой. Издатели Брайткопф и Хартель, которым вдова Моцарта передала рукописи канонов в 1799 г. опубликовали канон под смягченным названием Laßt froh uns sein («Возрадуемся!»). -------------------------------------------------------------- 750) Libiamo ne’ lieti calici Libiamo ne` lieti calici, или просто «Застольная песня» — дуэт из второй сцены первого акта оперы «Травиата» Джузеппе Верди на либретто Ф. М. Пьяве. -------------------------------------------------------------- 751) Lux Aeterna (Лигети) Lux Aeterna — произведение для смешанного хора, написанное Дьёрдем Лигети в 1966 году. Композиция наиболее известна благодаря использованию в фильме Стэнли Кубрика «2001: Космическая одиссея». -------------------------------------------------------------- 752) Maple Leaf Rag «Maple Leaf Rag» — одна из первых рэгтайм-композиций Скотта Джоплина для фортепиано. Она стала образцом для других, будущих рэгтайм-композиций. Это одно из самых известных произведений в стиле рэгтайм. Именно за это произведение современники окрестили Джоплина «Королем Рэгтайма». «Рэгтайм Кленового листа» дал Джоплину стабильный, хотя и не впечатляющий доход на всю оставшуюся жизнь. -------------------------------------------------------------- 753) Mariage d’amour Mariage d’amour — сольное произведение для фортепиано, написанное французом Полем де Сенневилем в 1978 году и впервые записанное пианистом Ричардом Клайдерманом на его альбоме «Lettre À Ma Mère» в 1979 году. -------------------------------------------------------------- 754) Mon coeur s’ouvre à ta voix Mon cœur s’ouvre à ta voix — третья ария Далилы (меццо-сопрано) из второго акта оперы «Самсон и Далила» Камиля Сен-Санса на либретто Фердинанда Лемера. Самый известный и часто цитируемый фрагмент оперы. -------------------------------------------------------------- 755) Musica ricercata Musica ricercata — сборник из одиннадцати пьес для фортепиано, написанный Дьёрдем Лигети в период с 1951 по 1953 год вскоре после того, как композитор начал читать лекции в Музыкальной академии Ференца Листа. Премьера произведения состоялась 18 ноября 1969 года в Сундсвалле (Швеция). Хотя ричерката (ричеркар) является устоявшимся музыкальным стилем, название Лигети, скорее всего, следует понимать буквально ― как «музыка поиска». Эта работа отражает стремление Лигети построить свой собственный композиционный стиль. -------------------------------------------------------------- 756) Nessun dorma Nessun dorma — ария из последнего акта оперы «Турандот» Джакомо Пуччини, одна из самых известных и сложных по исполнению арий тенорового репертуара. Первый исполнитель — Мигель Флета. -------------------------------------------------------------- 757) O mio babbino caro «O mio babbino caro» — это ария сопранового репертуара из оперы «Джанни Скикки», написанной итальянским композитором Джакомо Пуччини в 1918 году. -------------------------------------------------------------- 758) O zittre nicht, mein lieber Sohn «O zittre nicht, mein lieber Sohn» — первая ария Королевы ночи в опере-зингшпиле В. А. Моцарта «Волшебная флейта» . Она не так популярна, как вторая ария Королевы «Der Hölle Rache kocht in meinem Herzen», но крайне трудна для исполнения и требует певческого голоса с очень высокой тесситурой и большой гибкостью. -------------------------------------------------------------- 759) Oi Kuu «Oi Kuu» — небольшой инструментальный дуэт финского композитора Кайи Саариахо. Написан в 1990 году, в перерыве между созданием двух частей масштабного оркестрового диптиха «От кристалла… к дыму». -------------------------------------------------------------- 760) Palladio Palladio — композиция Карла Дженкинса для струнного оркестра, увидевшая свет в 1995 году. Произведение имеет три части и написано в жанре «concerto grosso». -------------------------------------------------------------- 761) Preußens Gloria Preußens Gloria — самый популярный из маршей Иоганна Пифке и один из самых известных, а возможно и самый известный немецкий военный марш. -------------------------------------------------------------- 762) Recondita armonia Recondita armonia — знаменитая ария из оперы Джакомо Пуччини «Тоска». Либретто Луиджи Иллики и Джузеппе Джакозы по одноименной драме Викторьена Сарду (1887). Её поет главный герой, Марио Каварадосси, который, работая в церкви над изображением святой, сравнивает её со своей возлюбленной. -------------------------------------------------------------- 763) Salut d’amour «Salut d’Amour», Op. 12, — музыкальное произведение, созданное английским композитором-романтиком Эдуардом Элгаром в 1888 году, первоначально написанное для скрипки и фортепиано. -------------------------------------------------------------- 764) Sicut umbra... Словно тень… — сочинение Луиджи Даллапикколы для меццо-сопрано и четырёх групп инструменталистов, написанное в 1970 году на стихотворения Хуана Рамона Хименеса из сборника «Камень и небо». Работа широко известна идеограммами созвездий в нотном тексте своей последней части. -------------------------------------------------------------- 765) Singet dem Herrn ein neues Lied «Singet dem Herrn ein neues Lied» — мотет Иоганна Себастьяна Баха. Написан в 1726—1727 годах, впервые исполнен в Лейпциге в 1727 году, впервые опубликован в 1802 году издательством Breitkopf & Härtel. -------------------------------------------------------------- 766) Sleep Walk Sleep Walk — инструментальная пьеса, написанная и исполненная дуэтом Санта и Джонни Фарина в стиле «гитарный рок» в 1959 году. -------------------------------------------------------------- 767) Spins and Spells «Spins and Spells» — пьеса для виолончели соло финского композитора Кайи Саариахо, написанная для Международного конкурса виолончелистов Мстислава Ростроповича 1997 года в качестве произведения, обязательного к исполнению всем участникам. -------------------------------------------------------------- 768) Sull’aria… che soave zeffiretto «Sull’aria… che soave zeffiretto» — дуэттино из оперы Моцарта Свадьба Фигаро на либретто Лоренцо да Понте. В дуэттино графиня Альмавива (сопрано) диктует Сюзанне приглашение на свидание, адресованное мужу графини с целью разоблачить его измену. -------------------------------------------------------------- 769) Svegliatevi nel core Svegliatevi nel core — знаменитая ария из барочной оперы Георга Фридриха Генделя «Юлий Цезарь в Египте» (написана в 1724 году, либретто Николя Франческо Аим. -------------------------------------------------------------- 770) Tabula Rasa (Пярт) Tabula Rasa — двойной концерт для двух сольных скрипок, подготовленного фортепиано и камерного оркестра, написанный в 1977 году эстонским композитором Арво Пяртом и посвящённый скрипачу Гидону Кремеру. Название переводится с латыни как «чистая доска». Произведение состоит из двух частей: «Ludus» и «Silentium». -------------------------------------------------------------- 771) Tempus destruendi — Tempus aedificandi «Время разрушать — Время строить» — хоровой диптих Луиджи Даллапикколы, написанный в 1970—1971 годах на тексты Паулина Аквилейского и ирландского монаха Дерматуса. -------------------------------------------------------------- 772) The Entertainer The Entertainer — самый известный регтайм Скотта Джоплина, написанный в 1902 году. The Entertainer стал одним из музыкальных символов эпохи. Американская ассоциация звукозаписывающих компаний включила его в десятку «мелодий века». -------------------------------------------------------------- 773) The Knight and the Shepherd’s Daughter «The Knight and the Shepherd’s Daughter» — народная баллада шотландского происхождения. Единственная английская её версия находится в бродсайде из Роксбургского собрания. Фрэнсис Джеймс Чайлд в своём труде приводит одиннадцать вариантов текста баллады и один небольшой фрагмент. Существует французская авторская имитация английского варианта, созданная в 1740 году и озаглавленная «Lise et Mainfroi». -------------------------------------------------------------- 774) The Ninety and Nine «The Ninety and Nine» — христианский евангельский гимн, текст которого был написан шотландской поэтессой Элизабет Сесилией Клил (1830–1869), а музыка — американским евангелистом и певцом Айрой Д. Санки в 1874 году. -------------------------------------------------------------- 775) Three Questions with Two Answers «Три вопроса с двумя ответами» — оркестровое сочинение Луиджи Даллапикколы, написанное по заказу Нью-Хейвенского симфонического оркестра в 1962—1963 годах на основе материала к первому акту оперы «Улисс». Последняя оркестровая работа композитора. -------------------------------------------------------------- 776) Tristis est anima mea (мотет) «Tristis est anima mea» ― мотет для пяти голосов, авторство которого приписывается Иоганну Кунау, занимавшему должность кантора хора Святого Фомы в Лейпциге. Мотет написан на текст второго респонсория Великого четверга ― это был один из немногих латинских текстов, сохранившихся в богослужении после перехода города в лютеранство. -------------------------------------------------------------- 777) Un dì, felice, eterea «Un dì, felice, eterea» — дуэт из первого акта оперы Джузеппе Верди «Травиата» на либретто Франческо Мария Пьяве. -------------------------------------------------------------- 778) Una furtiva lagrima «Una furtiva lagrima», Романс Неморино — ария из оперы Гаэтано Доницетти «Любовный напиток» (1832), Акт II, Сцена 2. Одна из наиболее знаменитых итальянских арий тенорового репертуара. -------------------------------------------------------------- 779) Va, pensiero «Va, pensiero» — хор из третьего акта оперы «Набукко» (1842) Джузеппе Верди, наиболее известный музыкальный фрагмент этой оперы. -------------------------------------------------------------- 780) Vespro della Beata Vergine Vespro della Beata Vergine, SV 206 — духовная кантата Клаудио Монтеверди на богослужебные латинские тексты, предназначенная для исполнения на вечерне в Богородичные праздники. Партитура написана для солистов, хора и барочного оркестра. В этом произведении Монтеверди применил различные техники хорового и оркестрового письма. Значение Вечерни Монтеверди в том, что в ней ярко запечатлён важный для истории западноевропейской музыки этап – переход от Возрождения к барокко. -------------------------------------------------------------- 781) Vesti la giubba «Vesti la giubba» — хрестоматийная теноровая ария из оперы «Паяцы», написанной Руджеро Леонкавалло в 1892 году. «Vesti la giubba» завершает первый акт, когда Канио, выявив неверность жены, должен тем не менее готовиться к выступлению в роли Паяца. -------------------------------------------------------------- 782) Vissi d’arte "Vissi d`arte", Флории То́ски - ария для сопрано из II-го действия оперы Джакомо Пуччини «То́ска». -------------------------------------------------------------- 783) Was mir behagt, ist nur die muntre Jagd (BWV 208) Was mir behagt, ist nur die muntre Jagd, также известная как Охотничья кантата — светская кантата, написанная Иоганном Себастьяном Бахом к 31-летию Саксен-Вейсенфельского герцога Кристиана в 1713 году. Произведение длится около сорока минут. --------------------------------------------------------------